2013 «Яндекс.Музыка»

Олег Скрипка и его группа не выпускали альбомов почти семь лет, но это не потому, что им нечего было сказать. Некоторые песни с «Чудового свiта» (что переводится с украинского как «Чудесный мир») выпускались на синглах и макси-синглах, так что треки «Ладо», «Чiо-Чiо-сан» и «Вiдпустка» слушателям неплохо известны. Олег Скрипка организовывал музыкальные фестивали, углублялся в параллельные жанры и выпускал сольные альбомы довольно неожиданного звучания (например, романсов 30-х годов). Когда дело дошло до нового диска «Воплей Видоплясова», выяснилось, что отголоски всех этих занятий в нем слышны, и это здорово украшает альбом.

Сам Скрипка называет стиль пластинки «симфо-панк-барокко» и считает, что «Вопли» стали звучать гораздо мягче и уже не должны ассоциироваться со сценическим буйством. При этом узнаваемый саунд группы никуда не девался - просто музыканты научились более разнообразно его использовать. «Вопли Видоплясова» ведут себя с достоинством тех самых ветеранов, которые «медленно спустятся с горы». Матерые этно-панки нашли на этом альбоме близкие к идеальным пропорции энергетики, лирики, фольклорных мотивов: как говорится, «есть песни для девочек, песни для праздников, грустные песни и просто стихи...»

«Мана», с которой начинается альбом - видимо, для девочек: Олег Скрипка взволнованно сравнивает чувство к лирической героине с наваждением, а музыканты подчеркивают это парой проникновенных соло. А вот заглавная песня - она для праздников. Кстати, ее мелодию написал не Скрипка, а Евгений Рогачевский, и композиция (а также клип на нее) замечательно воссоздает хипповскую атмосферу - тут вам и ориентальные мотивы, и хорошо темперированное буйство.

В «Талалае» «Вопли Видоплясова», похоже, открывают новый для себя формат - музыкальную сказку для взрослых. Рассказчик Скрипка мягко стелет в медитативной манере, не забывая, впрочем, о мелодии. «Щедрик» - обработка народной украинской песни, в финале которой фигурирует Иисус: Олег пропевает текст практически речитативом, а обволакивающая аранжировка способна изменить слушательские представления о римейках фольклорных произведений. На народную песню гораздо сильнее похож следующий трек «Ладо», который на самом деле вполне авторский. Скрипка здесь расщедрился на нежнейшую лирическую мелодию, исполненную в сопровождении струнных инструментов, и эту распевную композицию нетрудно представить себе исполняемой во время сельского застолья. В песне «Диво» автор продолжает гнуть ту же линию, но к середине будто бы осознает, что перебрал с тоскливостью: и тут же в тексте появляются партизаны, шиншилла и енот, привносящие правильную долю безумия: «Вийшли вони усі подивитися, Що у нас тут з тобою коїться, Постояли, поглузували І розбіглись по ярах».

Ну а дальше - у нас в деревне будут танцы. В «Вiдпустке» Олег Скрипка поет про отпуск и достигает неведомых ранее «Воплями» вершин расслабленности. Этому настрою не препятствует даже «Понедiлок»: первому дню недели группа посвятила самую плясовую песню альбома, под которую не усидит на месте и трезвый. «Примари» («Призраки») отлично улавливают грань между реальным и потусторонним, и голос Скрипки звучит чуть зловеще, но не пугающе. А в «Чио-Чио-сан» «Вопли» не менее лихо скрещивают японское с украинским.

В финале альбома группа опять обращается к фольклору. «Січові Стрільці» звучат почти аутентично, за исключением электрогитар, а грандиозная мелодия и использование женского вокала делает «Дібрівоньку» одним из главных хитов альбома. Здесь мало кто удержится от подпевания на украинском, причем знать язык совершенно не обязательно.

Алексей Мажаев, InterMedia

Клип на заглавную песню альбома:

Ко дню рождения Юрия Шевчука группы "Мы", OQJAV и "Сансара" записали кавер-версию песни "ДДТ" «Дождь». 16 мая 2024 года Шевчуку исполнилось 67 лет.

Последний куплет поет сам автор в обновленном концертном варианте последних лет со словами «плясали, как могли» вместо «плясали, черт возьми».

- Юрию Юлиановичу сил, здоровья и новых песен, - пожелали музыканты. - Грянет майский гром!

Напоминаем, что ранее Алла Пугачева встретилась с Юрием Шевчуком после его концерта в Лимасоле.

Многожанровое музыкально-цирковое шоу «Грани Гараняна» будет представлено в Московском цирке Никулина на Цветном бульваре 15 августа 2024 года. Оно приурочено к 90-летию со дня рождения саксофониста, композитора, аранжировщика, дирижера Георгия Гараняна.

Как сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе проекта, место показа выбрано не случайно. В 90-е годы Георгий Гаранян, уже будучи знаменитым музыкантом, автором многих джазовых хитов, пришел со своим синтезатором в цирк работать клавишником и, безумно увлекшись волшебным миром цирка, задержался на 15 лет. В этот период им было написано много музыкальных пьес для цирковых артистов.

В многожанровом шоу, объединившем опасные цирковые трюки, эстрадные номера, джазово-симфоническую музыку примут участие артисты цирка, а также исполнители Мариам Мерабова, Алла Рид, Даниил Крамер, Дмитрий Носков. Многие артисты соединят вокальное исполнительство с цирковыми трюками. В представлении будут задействованы цирковые номера – воздушный полет, эквилибр, джигитовка на лошадях, иллюзионисты и, конечно клоуны. Все номера сопровождаются музыкой и песнями Георгия Гараняна в исполнении Джаз-оркестра Георгия Гараняна под руководством Овагема Султаняна.

Пространство шоу создано художником Максимом Обрезковым. Ведущие концерта - Александра Розовская и Егор Дружинин. Режиссёр – Георгий Долмазян. Продюсеры – Нелли Гаранян и Давид Смелянский.

Ранее стало известно, что премьера спектакля Виктора Трегубова «Варшавская мелодия», поставленного по одноименной пьесе Леонида Зорина, состоится 22 и 23 мая 2024 года на Малой сцене Театра на Таганке. Главные роли в постановке сыграют Дарья Авратинская и Александр Зарядин.

Премьера сингла проекта «Горшенев» «Мгновение» состоялась 15 мая 2024 года. Цифровой релиз осуществил лейбл «Союз мьюзик».

Композиция предназначена для второй части рок-оперы «Фауст». Первая часть вышла в 2022 году и носит подзаголовок «Малый свет».

Тексты первой части представляют собой фрагменты трагедии Иоганна Вольфганга Гёте в классическом переводе Николая Холодковского. «Мгновение» представлено в интерпретации Алексея Горшенева и отсылает к вложенной в уста Доктора Фауста фразе «остановись, мгновение, ты прекрасно».

«ИнтерМедиа» напоминает, что Алексей Горшенёв выступит с симфоническим оркестром 24 мая 2024 года на сцене КЗ «Москва» (концерт перенесен из разрушенного террористами Crocus City Hall). На этом концерте обещана живая премьера «Мгновения».