"Геометрия". Релиз двойного диска состоялся в феврале.
Переиздания от лейбла "Геометрия" все чаще выглядят подлинными произведениями искусства, даром что музыка на этих дисках записана большей частью некоммерческая. На сей раз компания решила познакомить слушателей с ранним творчеством группы "Телевизор" - или напомнить о нем тем, кто уже имел возможность с ним познакомиться. Оригинальный магнитоальбом, записанный, естественно, Андреем Тропилло, увидел свет в 1985 году, и тогда его услышали только те, кто интересовался деятельностью Ленинградского рок-клуба и имел какой-то доступ к продуктам этой деятельности. То есть немногие. Вскоре перестройка сделала вчерашних подпольных рокеров ближе к народу, и к 1988 году фирма грамзаписи "Мелодия" сподобилась официально издать "Шествие рыб" (правда, с некоторыми купюрами). Ирония заключалась в том, что к этому времени Михаил Борзыкин уже довольно далеко отошел от аполитичного "советского синти-попа", с которого начинался "Телевизор", и прославился исполнением захватывающе смелых композиций вроде "Сыт по горло". Фирма "Мелодия", мягко говоря, не отличавшаяся оперативностью, выбросила на прилавки "Шествие рыб" в тот момент, когда песни Борзыкина были очень востребованы — но не совсем те песни, которые были записаны на дебютном альбоме. В результате пластинку покупали и слушали — а куда деваться? — но избежать ощущения диссонанса между яростным и злым "Телевизором" времен "Трех-четырех гадов" и его ранними пробами пера не удалось.
Переслушав эти пробы на переиздании, нужно признать, что они и сегодня не особенно впечатляют. Намеки на будущую горечь и безысходность почти не слышны, текстовые резкости присутствуют пока в гомеопатических дозах. Но то, что не смогли в 1985-м вытянуть начинающие ленинградские рокеры, спустя четверть века доделали авторы переиздания. Помимо оригинального диска "Шествие рыб", где-то даже умиляющего глухим звуком и старательным маскированием недостаточного инструментального мастерства, релиз включает диск с концертными записями "Телевизора", сделанными на II и III фестивалях Ленинградского рок-клуба (1984 и 1985 гг. соответственно), и буклет с двумя ранними интервью Борзыкина. Live-альбом позволяет сравнить сценический энтузиазм музыкантов "Телевизора" с их студийными экзерсисами. Это довольно забавное занятие — если только качество звука вас не пугает. В интервью же, относящихся к 1986 году, Михаил подробно рассказывает о создании "Телевизора", а также формулирует что-то вроде своего творческого кредо. И вот тут — в гораздо большей степени, чем в песнях альбома "Шествие рыб" - он проявляет себя тем самым неистовым Борзыкиным, который хорошо знаком нам по трекам "Твой папа - фашист", "Алла Борисна" и "Газпромбайтер". В частности, лидер группы довольно жестко критикует "Аквариум" и "Зоопарк" за "сдирание фирменных песен и разбавление их характерным для наших рокеров музыкальным раздолбайством, которое выдается за импровизацию", и заявляет, что главное в творчестве для него — "выразить и донести свою боль". Все это чрезвычайно интересно, так как довольно слабо коррелируется с репертуаром "Шествия рыб" и фестивальных сетов, зато очень точно соответствует более поздним песням "Телевизора". Таким образом, данное переиздание ценно в первую очередь не музыкальным наполнением, а в качестве свидетельства личностного и профессионального становления Михаила Борзыкина. Это похлеще любого реалити-шоу — возможность понаблюдать за работой души почти в реальном времени.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia