Валерий Леонтьев заявил об уходе со сцены в день 75-летияДима Билан получил три статуэтки премии «Виктория-2024»Семен Трескунов и Роман Либеров признаны иноагентами в РФУмер Александр ШирвиндтГруппа «Город 312» нашла новую солистку на «Голосе»Скончалась Наталия КасаткинаМарина Кравец родила вторую дочкуОливия Манн перенесла операцию по удалению грудиЕвгений Петросян вновь стал отцом«Оппенгеймер» собрал урожай «Оскаров»Умерла диктор ЦТ Светлана Моргунова«Винни-Пух: Кровь и мёд» и Меган Фокс собрали урожай «Золотой малины»Натали Портман развелась с мужемКрис Мартин и Дакота Джонсон помолвленыГаль Гадот родила четвертую дочкуУмер Римас ТуминасЮлия Михальчик стала дважды мамойМиранда Керр родила четвертого сынаОльга Дибцева стала дважды мамой«Оппенгеймер» собрал урожай наград BAFTA

Трайбека-2021: 10 важных фильмов фестиваля

кадр из фильма

Юбилейный 20-й кинофестиваль в Трайбеке прошёл с 9 по 20 июня 2021 года. Впервые за свою историю смотр вынужден был прибегнуть к гибридной модели проведения – в Нью-Йорке прошли живые показы с обсуждением (там же состоялась мировая премьера нового фильма Стивена Содерберга «Без резких движений»), а для международной прессы запустили специальную виртуальную платформу, на которой можно было ознакомиться с селекцией 2021 года.

В национальном конкурсе победила драма «Новичок» (The Novice) Лорен Хэлэвей про студентку первого курса, которая вступает в спортивную секцию по гребле своего университета и на пределе своих возможностей полностью посвящает себя спорту. Фильм напоминает «Одержимость» Дэмьена Шазелла и рассказывает о психических последствиях иррациональной гонки за самосовершенствованием. Исполнительница главной роли Изабель Фурман была признана лучшей актрисой фестиваля. Также у фильма награда за лучшую операторскую работу.

Приз зрительских симпатий достался триллеру «Catch the Fair One», продюсером которого выступает Даррен Аронофски. Лента повествует о бывшей боксёрше с индейскими корнями, решившей отыскать свою пропавшую сестру. Попутно она всё глубже погружается в криминальный мир Америки и впутывается в торговлю людьми.

В международном конкурсе победу праздновала грузино-русская копродукция «Брайтон, 4» Левана Когуашвили о похождениях грузинского экс-рестлера в Бруклине. Фильм также наградили за лучший сценарий и лучшую режиссуру.

Редакция InterMedia собрала для вас подборку из десяти самых любопытных фильмов с кинофестиваля в Трайбеке в одной большой обзорной статье:

«7 дней»

Режиссёр – Рошан Сетхи

За последние полтора года карантинного творчества мы уже по уши увязли в продукции качества ниже среднего, во многом потому что режиссёры таких фильмов чаще всего ленятся и используют формат скринлайфа, успевшего надоесть ещё до коронавируса. Однако карантинное творчество не всегда однозначно безнадёжно. Иногда его создатели проявляют креатив. Например, оборачивают всеобщую панику в русло комедийного жанра. Первая хорошая «ковидная» комедия была недавно показана на кинофестивале SXSW и называется «Эвакуация» (выйдет в российский прокат 12 августа), а вторая вот – отметилась на кинофестивале в Трайбеке.

«7 дней» Рошана Сетхи, во-первых, подкупает национальным индийским колоритом, а во-вторых, отличными комедийными ситуациями. По сюжету, как это водится в традиционных индийских семьях, девушка и юноша встречаются на специально подстроенном их родителями свидании. Он – педантичный, воспитанный, любящий порядок чистюля Рави (Каран Сони, более известный как Допиндер из «Дедпула»), она – милая, скромная, веганка, но не особо заинтересованная Рита (Джеральдин Вишванатан из «Чудотворцев»). Свидание проходит неловко, кажется, второго не будет, однако вмешиваются непредвиденные обстоятельства.

Правительство (всё происходит в Америке, конечно же) объявляет комендантский час и настоятельно советует гражданам оставаться дома. Рави в панике, напрашивается переночевать на диване, Рита позволяет, но с оговоркой, что между ними ничего не получится. Девушка тут же превращается в настоящую себя: пошлую, матерящуюся любительницу пива и жареной курочки, что принять уже давно влюбившемуся в неё Рави даётся нелегко. Но ничего, у них ещё впереди целых семь дней, чтобы узнать друг друга получше.

Получилась лёгкая и непринуждённая комедия в духе «Девочек» Лины Данэм, поднимающая вопросы национальной идентичности, связи современного человека с многовековыми традициями его народа и, конечно же, рассказывающая об этой странной штуке под названием любовь.


«Все мои друзья меня ненавидят»

Режиссёр – Эндрю Гейнорд

Британский комедийный ужастик «Все мои друзья меня ненавидят» сбивает с толку своей тотальной жанровой неопределённостью. Грань между комедийной и хоррорной составляющей здесь настолько тонка, что через неё отчётливо проглядывается главный источник вдохновения для режиссёра Эндрю Гейнорда – а именно творчество Йоргоса Лантимоса, потому что данный фильм – это вариация прошлогоднего ужастика «Кто не спрятался» Франко-младшего, если бы его поставил греческий любитель лобстеров.

Добросердечный, но бесконечно неуверенный в себе Пит принимает приглашение друзей-коллег по работе провести уик-энд в живописном английском поместье, чтобы отметить день рождения одного из них. Добираться до назначенного места пришлось с приключениями: то он заблудился на бездушных просёлочных дорогах, то наткнулся на жуткого бездомного мужика с собакой. Но ничего, Пит всё же добирается до роскошного поместья, хотя его там, кажется, никто не ждёт. Или «друзья» решили так над ним прикольнуться? Или здесь происходит что-то странное? Почему всё выглядит так фальшиво?

Кино постоянно заставляет гадать о том, что же, чёрт возьми, происходит вокруг. Друзья ли Питу все собравшиеся на самом деле? Что они задумали? Это, блин, комедия или нет? Где чёрный юмор, где триллер, где откровенная крипота? У Гейнорда всё смешано воедино. Даже из названия непонятно: «Все мои друзья меня ненавидят» — это факт либо чистая ирония? Чтобы понять, уж точно придётся досмотреть до конца.


«Бумага и клей»

Режиссёр – ДжейАр

Французский фотограф и художник, протеже Аньес Варды, попросту один из лучших людей на планете мсьё ДжейАр снял духовное продолжение восхитительного документального фильма «Лица, деревни» 2017 года. Грустно, что на этот раз без участия Аньес, но радостно, что таким образом продолжается её дело – ибо из ДжейАра вышел более чем способный ученик и попросту безмерно талантливый режиссёр.

Его фильм (проект, как указано в титрах) называется «Бумага и клей» и доказывает, что даже таким простыми средствами можно достичь счастья. ДжейАр колесит по миру и с помощью искусства превращает страшное в красивое, обыденное в уникальное. Например, на границе между Мексикой и Америкой, прямо вдоль высокого металлического забора он готовит в три раза превышающую этот самый забор фото-инсталляцию с изображением ребёнка, который, живя у самой границы, даже не подозревает, что где-то там есть войны, убийства и насилие. И вот тревожное место уже превращается в туристический объект, куда охотно съезжаются граждане с обеих сторон – фотографируются, общаются через узкие щели забора, а потом ДжейАр решает установить стол, как бы проходящий насквозь. И вот мексиканцы трапезничают с американцами, где-то с холмов наблюдает пограничная служба и даже иногда спускается выпить чаю с ДжейАром, потому что только настоящее искусство рушит любые границы и способно объединять людей, вне зависимости от их национальности и расы.

Это лишь одна из сюжетных арок фильма, другие в не меньшей степени зачаровывают гуманистическим подходом ДжейАра, его невероятная способность отыскивать человеческое и в колонии строго режима, и на французских улицах во время всеобщих погромов обескураживает и трогает до глубины души. Кроме того, попутно превращению мира в лучшее место ДжейАр рассказывает, с чего он начинал, что его вдохновляло и как вообще он стал тем, кем является сейчас. Подано всё это в лиричном ключе, нежно смонтировано и сказочно красиво визуализировано. Где-то там, на небесах, в тёплых объятиях Жака Деми, искренне радуется Аньес Варда за то, что «воспитала» такого чуткого и наблюдательного художника.


«Последний киносеанс»

Режиссёр – Пан Налин

«Последний киносеанс» — очаровательная лента из Индии про неукротимую силу кинематографа. 9-летний бедный мальчик из глубокой и бесперспективной индийской деревушки открывает для себя кинематограф и понимает, что жить без него больше не может. С его помощью парнишка ищет своё призвание, которое даст ему шанс выбраться из этой глуши и сотворить нечто великое. Пока же – он всё лето проводит в последнем местном кинотеатре, знакомясь с классикой национального кинопрома.

Да, кино настолько сентиментальное, как вам может показаться, но это не делает его плохим. Тёплая, наивная история, напоминающая и «Парадизо» Торнаторе, и «Хранителя времени» Скорсезе, и прошлогодний каннский сай-фай «Последние слова», так же повествующие о чудесной способности кинематографа спасать жизни и наделять их смыслом. Смотреть приятно, хоть по ощущениям фильм чуток и затянут. Неудивительно, что ленте Пана Налина в итоге отошёл второй на фестивале приз зрительских симпатий.


«Ложноположительный»

Режиссёр – Джон Ли

Студия А24 зарекомендовала себя во множестве жанров, особенно в жанре фильмов ужасов, в котором она выпустила немалое количество знаковых картин. Одна из них - безусловно, «Солнцестояние», которое упоминается в данном контексте не без причины. В дебютном фильме сериального постановщика Джона Ли «Ложноположительный» связующая ниточка с картиной Ари Астера заключается не только в общей производственной компании, но и в общем операторе – Павле Погоржельском, благодаря которому кино Астера выделяется белоснежно белой картинкой, а кино Ли – может прославиться настолько чёрными красками, что будто смотришь на дно бездны морской. Продолжение рецензии.


«Подъём»

Режиссёр– ДжессикаКингдон

Приз за лучшую документальную работу достался китайской ленте «Подъём» (или «Восхождение») Джессики Кингдон, получившей также на кинофестивале в Трайбеке режиссёрскую награду. Созерцательная картина исследует феномен так называемой «китайской мечты», суть которой – чем больше работаешь, тем быстрее твоя страна станет великой. В фильме, безумно красивом, показываются различные китайские производства, причём, иногда самые обычные – вроде производства пластиковых бутылок, а порой и откровенно забавные – такие, как создание секс-кукол. Китайцы могут сделать, кажется, всё на свете, и у запойного трудолюбия есть свои побочные эффекты. Кингдон показывает, как национальная политика губит рабочий класс своей страны в целях создания одной из сильнейших экономик в мире.


«Чистый»

Режиссёр – Пол Солет

Бородатый и выстриженный под «Острого козырька» Эдриан Броуди снялся в главной роли, спродюсировал и сочинил музыку к фильму «Чистый» — его версии «Таксиста», «Гран Торино» и «Тебя никогда здесь не было». Броуди играет мусорщика в небольшом американском городке на задворках страны, за плечами у него пережитый травмирующий опыт. В томных монологах, которые он разыгрывает у себя в голове, пока крутит руль автомобиля под дождём, герой рассуждает, что вокруг один мусор и пластиковые бутылки. В какой-то момент ему надоедают все эти молодые чернокожие наркоманы и гангстеры, никого не ставящие в авторитет, и он берёт в руки гаечный ключ и выступает в роли дождя, который должен смыть всю эту шваль с его улиц. Ах да, попутно он спасает подростковую девочку-сиротку…

Кажется очевидным, почему Броуди вцепился в этот проект: он увидел в нём большой драматический потенциал и шанс войти в один ряд с легендами вроде Де Ниро, Иствуда и Феникса. Но в итоге его фильм – как китайская реплика, собранная из запчастей разных марок, и лишнее напоминание, почему мы больше не видим Эдриана Броуди в хороших фильмах.


«Курсы итальянского»

Режиссёр – Адам Леон

Ванесса Кирби блуждает по Нью-Йорку и не понимает, кто она и что здесь забыла. У неё амнезия или сильное похмелье, кратковременная потеря памяти или она просто запуталась? Зритель блуждает вместе с ней и тоже не понимает, что происходит в фильме Адама Леона «Курсы итальянского» на протяжении всего хронометража. Героиню постоянно пришвартовывает к различным подросткам, среди которых она что-то или кого-то хочет отыскать. Смысла в фильме оказывается не много, зато поддерживая тотальное зрительское смятение невнятным повествованием, Леону удаётся настроить смотрящего на именно то состояние, в котором героиня Кирби находится весь фильм. Возможно, что-то в этом есть. Хотя, скорее всего, просто показалось.


«Ревущие 20-е»

Режиссёр – Элизабет Воглер

Два года назад француженка Элизабет Воглер дебютировала с фильмом-оммажем на Терренса Малика «Париж – это мы» (ищите на Нетфликсе). Там она выступала как режиссёр, продюсер, сценарист и оператор, последнее, конечно, впечатляло больше всего, ибо если и есть один неоспоримый плюс той картины, то он определённо в её внеземной красоте. Уже в своём дебюте Воглер продемонстрировала впечатляющее умение работать с открытым пространством, так как большинство сцен были сняты одним планом на оживлённых парижских улицах. В «Ревущих 20-х» она пошла дальше и сняла фильм целиком одним планом, запечатлев ковидный, но при этом всё такой же фривольный и романтичный Париж летом 2020 года. Получился лёгкий и воздушный антипод «Виктории», а ещё самое линклейтеровское one-take movie ever shot.

Полтора часа мы следим за тем, как различные парочки гуляют по солнечному Парижу (точка отсчёта – Лувр), болтают, смеются, спорят, делятся секретами. Камера сначала следит за одними, потом резко теряет в них интерес и переключается, к примеру, на двух девушек, спускающихся к набережной, и вот мы уже идём за ними и вклиниваемся в их разговор. Там мы встретим уже другую парочку и отправимся за ними в метро. Хореография, конечно, впечатляет – мы вместе с героями проходим чуть ли не половину Парижа, иногда лавируем в пробках на мопедах, иногда бежим по улицами под оглушающий дрим-поп.

Разговоры, как правило, пустяковые, скорее всего, сымпровизированные на ходу, отчего может сложиться впечатление поверхностности фильма целиком. Но в постоянном движении героев кроется вся суть кинематографа, которую на тех же самых улицах ещё Годар сакрализировал, показывая, что кино всегда было и будет про движение вперёд. Так и Воглер, не оглядываясь ни на ковид, ни на громадное кинематографическое наследие своей страны, мчится сломя голову по залитым солнцем парижским улочкам и поёт гимн окрыляющей свободе ото всех возможных рамок. И получается у неё действительно свободно, свободно в первую очередь от сюжета – как в «Бездельнике» Линклейтера. А ещё по-летнему свободно, отчего за просмотром фильма потрясающе легко дышится и до смерти хочется бросить всё и улететь в Париж. Ей-богу, только французы так умеют.


«Не сомневайся»

Режиссёр – Шарриф Корвер

Голландский военный триллер «Не сомневайся» про застрявший посреди пустыни конвой по завязке напоминает недавний замкнутый военный боевик «Форпост» с Иствудом-мл. и Блумом. Здесь тоже солдаты оказываются на вражеской территории, где со всех сторон их могут расстрелять. У небольшого отряда сломалась машины с дорогим оборудованием, троих солдат оставляют стеречь транспорт, пока не прибудут механики. В это время к ним приходит местный, не знающий языка и крайне враждебно настроенный парнишка. Между ним и солдатами выстраивается напряжённые отношения наподобие тех, что были в немецком фильме «Крушитель системы».

Де Пальма всё показал и рассказал о военных потерях раньше и жёстче Корвера, однако «Не сомневайся» кино всё же отлично снятое, чтобы пенять на его тематическую вторичность. Артхаусный 4:3 формат кадра придаёт фильму чуть больше эстетической красоты, которая, впрочем, достигается ещё и за счёт прекрасной операторской работы.

Вадим Богданов, InterMedia

Александр Новин и Филипп Янковский устроили перестрелку в тизер-сцене «Врага у ворот»

постер к сериалу

Создатели драмы «Враг у ворот» представили первую тизер-сцену проекта 19 марта 2024 года. В ней главные герои, которых сыграли Александр Новин и Филипп Янковский, устроили перестрелку в погоне друг за другом.

Детективная военная драма «Враг у ворот» расскажет о противостоянии двух героев, которое происходит в сложных обстоятельствах немецкого-фашистского наступления на Москву. Они оказываются по разные стороны баррикад, и у каждого из них свое представление о правде и свои цели. Чья правда окажется сильнее и что такое подлинная любовь — вопросы, на которые попытались ответить создатели сериала. Чтобы детально воссоздать атмосферу столицы осенью 1941 года, в Москве построили целый квартал декораций, продуманных до мелочей и соответствующих архитектуре столицы времен начала Великой Отечественной войны.

Режиссером-постановщиком сериала стал Никита Грамматиков («Ева, рожай!»), оператором-постановщиком — Максим Осадчий («Цыпленок жареный», «Сталинград»). Продюсерами выступили Константин Эрнст, Сергей Титинков, Вадим Соколовский и Александр Новин. Художественный руководитель проекта — Евгений Миронов. Авторы сценария — Олег Кириллов и Михаил Климов. В проекте также снялись, Кристина Ра, Сергей Варчук, Чантурия Заза, Ольга Ефремова, Дмитрий Журавлев, Мария Смольникова, Александр Лырчиков, Арсений Тополага и др.

- Совмещать что-либо всегда сложно — особенно когда ты одновременно и начальник, и подчиненный: в проекте «Враг у ворот» я выступаю продюсером и актером, - рассказал Александр Новин. - Этот сериал уникален своим стилистическим решением. До сегодняшнего дня никто в нашей стране не делал фильмы о Великой Отечественной войне в жанре комикса. Собирая творческую группу, мы в первую очередь думали именно об этом. И, на мой взгляд, мы не ошиблись. Так что надеемся, что наш проект станет событием.

Сентябрь 1941 года. Несправедливо осужденного следователя МУРа Захара освобождают из заключения, чтобы организовать борьбу с преступностью, возросшей с началом наступления немецких захватчиков на Москву. Герою поручают возглавить отдел спецрасследований и распутать клубок загадочных преступлений, совершенных пособниками фашистов. Оказавшись на свободе, он встает на борьбу с бандой диверсантов. Победа в этой схватке станет не только его вкладом в общую Победу, но и позволит вызволить из тюрьмы арестованную вместе с ним жену. Своя цель и у главаря диверсионной группы Павла Турсунова — он одержим личной местью Сталину, которого винит в гибели своих родителей.

Сериал выйдет на платформе IVI, а также будет показан в эфире Первого канала в 2024 году.

Ранее стало известно о том, что новый сезон детективной драмы «Обоюдное согласие» Валерии Гай Германики выйдет в онлайн-кинотеатре Kion 1 апреля 2024 года. В главных ролях снялись Глафира Тарханова, Диана Арбенина, Максим Ползиков, Елена Ханга, Илана Дылдина, Глеб Пускепалис и Мария Михалкова-Кончаловская.

Фото: постер к сериалу
Теги: тизер, сериалы, Враг у ворот
Подписаться на новости InterMedia
Нажимая кнопку "Подписаться", я даю свое согласие на обработку персональных данных

Диана Арбенина допрашивает Глафиру Тарханову в трейлере «Обоюдного согласия»

предоставлено пресс-службой Kion

Новый сезон детективной драмы «Обоюдное согласие» Валерии Гай Германики выйдет в онлайн-кинотеатре Kion 1 апреля 2024 года. В главных ролях снялись Глафира Тарханова, Диана Арбенина, Максим Ползиков, Елена Ханга, Илана Дылдина, Глеб Пускепалис и Мария Михалкова-Кончаловская. Созданием сериала занимались продюсерская компания Mediaslovo и Kion.

- Поскольку у нас были сжатые сроки производства, и я работала параллельно еще на другом проекте, на кастинг у меня не было времени, - говорит Валерия Гай Германика. - Я решила поступить проверенным способом и брать не актеров, открыла свои контакты и просто начала звать людей, которые, на мой взгляд, подходили на роли. У всех все получилось идеально.

Марина (Глафира Тарханова) и Григорий (Максим Ползиков) Венишевы празднуют «фарфоровую свадьбу» – они уже двадцать лет вместе и родили троих детей. Он – успешный бизнесмен, основатель реабилитационного центра, у которого в друзьях мэр города Котов и много других влиятельных людей, собравшихся на праздник семейного счастья. Но почему-то по дороге домой Григорий и Марина совсем не веселы, на его признание в любви женщина не отвечает взаимностью. А через несколько минут он будет лежать у подъезда своего дома с кухонным ножом в животе, а она – рыдать в трубку и просить полицию срочно приехать. На медосмотре у задержанной Марины находят синяки на спине, которые точно не мог нанести погибший во время драки перед смертью. Скорее всего, они являются результатом происходившего в доме Венишевых домашнего насилия.

Дело на первый взгляд кажется простым и понятным, но чем больше людей оказываются в него вовлеченными, тем сложнее понять, кому было выгодно убийство Гриши. Так, растерянная после трагедии Марина сразу собирает волю в кулак и, попав в СИЗО, звонит московскому адвокату Иде Кузнецовой (Елена Ханга). Старшая дочь Женя тоже не сидит сложа руки: она заботится о младших братьях и всячески привлекает внимание к делу, чтобы спасти мать. Следовательница Анна со своей стороны чует неладное: ее шеф почему-то не хочет привлекать к убийству лишнего внимания и очень спешит поскорее закрыть дело.

- На первый взгляд героиня производит впечатление успешной женщины, у которой все хорошо: она многодетная мама, у нее прекрасный муж, ее семья обеспеченная. А на второй взгляд она может показаться слабой. Но впоследствии понимаешь, что она очень сильная. Не каждый может выйти достойно из обстоятельств, с которыми ей довелось столкнуться, и при этом остаться верной своим принципам, - отметила Глафира Тарханова.

- Валерия просила меня на съемочной площадке не играть, мне нужно было быть самой собой, а это сложно, - отметила Елена Ханга. - Мне кажется, как режиссер она решала две задачи. Первая – привлечь людей, которым нравится детективный жанр. Вторая – привлечь внимание к социальной теме проекта. Безусловно, сериал оставит свой след на этой длинной дороге, по которой надо пройти нашему обществу, чтобы домашнего насилия было меньше.

В трейлере второго сезона «Обоюдного согласия», представленном в сети 19 марта, следователь Анна, которую сыграла лидер группы «Ночные Снайперы» Диана Арбенина, допрашивает Марину и докладывает детали своему начальнику. Главная улика — отпечатки супруги на ноже. Шеф не хочет шума вокруг дела и просит сделать все быстро и складно.

- До съемок в сериале я мало разбиралась в теме домашнего насилия, и о проблемах подобного рода слышала крайне мало, - говорит Диана Арбенина. - Теперь я знаю, что в подобных условиях живет много людей, и это меня глубоко ранит и тревожит. Несмотря на давление, моя героиня старается добиться правды. Я думаю, что смогла бы пройти по ее пути, но сделала бы это намного конкретнее и убедительнее.

«ИнтерМедиа» напоминает, что в центре сюжета первого сезона сериала «Обоюдное согласие» Валерии Гай Германики была история учительницы Анны Федоровой, обвинившей компанию влиятельных мужчин города в групповом изнасиловании во время совместной прогулки на яхте. В первом сезоне режиссер подняла тему борьбы за справедливое возмездие над теми, кто совершил сексуализированное насилие, но избежал судебного преследования.

Феномен якутского кино обсудят в «Закрытом показе» на Первом канале

предоставлено пресс-службой Первого канала

Очередной выпуск программы «Закрытый показ» с Александром Гордоном выйдет 30 марта 2024 года в эфир Первого канала. В его рамках состоится телепремьера фильма «Не хороните меня без Ивана» режиссеры Любови Борисовой и обсуждение в студии феномена якутского кино.

«Не хороните меня без Ивана» - эта правдивая история, которая произошла в 1910 году в Восточной Сибири, на просторах Якутии. Степан Бересеков периодически впадает в летаргический сон, и только художник Иван Попов может отличить его состояние от настоящей смерти. Но Попов уезжает в продолжительную этнографическую экспедицию. Степан решает последовать за своим спасителем, чтобы не быть похороненным заживо…

Главные роли в картине исполнили Дариус Гумаускас, Александр Чичахов, Вячеслав Югов, Вера Ефремова, Кира Максимова, Михаил Кучеренко, Елена Маркова, Нюргуяна Шадрина, Степан Петров, Наталья Корякина, Иннокентий Дакаяров и другие

В обсуждении примут участие создатели фильма «Не хороните меня без Ивана» (режиссер и сценарист Любовь Борисова, актеры Александр Чичахов и Нюргуяна Шадрина, генеральный продюсер фильма Болотников, сценарист Юлия Клименко, оператор-постановщик Семён Аманатов и др.) и приглашенные эксперты.

В их числе режиссера Алексей Герман и Евгений Григорьев, депутат Госдумы и экс-глава городского округа «Город Якутск» Сардана Авксентьева, поэт, публицист, писатель Александр Пелевин, журналист, писатель, киносценарист Лев Рыжков, кинокритик Роман Черкасов, Иван Попов (внук Ивана Попова), краевед Александр Дьяконов, заведующий отделением медицины сна Сеченовского Университета, доцент кафедры нервных болезней, к.м.н. Михаил Полуэктов и др.

Эфир в 23.00.

Фото: предоставлено пресс-службой Первого канала
Теги: анонс, Не хороните меня без Ивана, Закрытый показ
β 16+