Юбилейная программа «Век Юрия Любимова (1917–2017 гг.)» будет представлена в Праге с 23 по 29 ноября 2017 года. Дни при поддержке Посольства Российской Федерации в Чешской Республике проводят Национальный фонд поддержки правообладателей, Российский центр науки и культуры в Праге, Благотворительный фонд развития театрального искусства Ю.П.Любимова, ОО «За европейское мультикультурное общество» и Essential Communication. Акция посвящена 100-летию со дня рождения театрального режиссёра.

В ходе юбилейных мероприятий в Российском центре науки и культуры зрители и почитатели творчества Юрия Любимова смогут ознакомиться с многогранным творчеством мастера, в частности, увидеть его актерские работы в легендарном фильме «Кубанские казаки» (1949 г., режиссер Иван Пырьев), в главной роли в фильм-спектакле «Всего несколько слов в честь господина Мольера» (1973 г., режиссер Анатолий Эфрос).

В программе Дней – творческая встреча с актером, режиссером, сценаристом, продюсером, преподавателем Никитой Высоцким, сыном одного из любимейших артистов Юрия Любимова – Владимира Высоцкого. Участники встречи смогут увидеть уникальные документальные кадры совместной работы ВВысоцкого и Любимова над ролью Гамлета в одноименном спектакле Театра на Таганке, видеозаписи творческих встреч Высоцкого и Любимова со зрителями. Никита Высоцкий поделится своими воспоминаниями о работе отца в театре, расскажет о своем творчестве, познакомит гостей с работой Государственного культурного центра-музея В.С.Высоцкого.

В рамках юбилейный дней пройдет и творческий вечер одного из соратников Юрия Любимова Бориса Бланка. Борис Бланк – народный художник РСФСР, кинорежиссер, сценарист, лауреат кинематографической премии «Ника», кавалер ордена Дружбы народов, ордена Дружбы, ордена Почета. Судьба свела Бланка и Любимова в далеком 1964 году, во время совместной работы над одним из знаковых спектаклей Театра на Таганке по пьесе Бертольда Брехта «Добрый человек из Сезуана». Борис Бланк представит зрителям свою книгу, одна из глав которой и посвящена времени работы автора в Театре на Таганке, встрече и совместному творчеству с Юрием Любимовым. Кроме того, зрители смогут увидеть фильм Бориса Бланка «Смерть Таирова», посвященный трагической судьбе выдающегося театрального режиссера, создателя знаменитого Камерного театра Александра Таирова. Фильм задумывался как картина с Юрием Любимовым в главной роли, учитывая его работу над воссозданием знаменитого таировского спектакля – «Принцесса Брамбилла». К сожалению, состояние здоровья Юрия Петровича Любимова, который, по мнению Бориса Бланка, был наиболее близок по театральному мышлению Александру Таирову, не позволило ему принять участие в съемках.

В эти же дни в Институте театра в Праге будет открыта выставка документов и фотографий, связанных с жизнью и творчеством Юрия Любимова, экспозиция его книг и книг, посвященных его творчеству, подготовленная Властой Смолаковой – театроведом, доктором философских наук, переводчиком, одной из первых зарубежных театроведов, написавших дипломную работу о Театре на Таганке (выставка будет работать до конца декабря).

В рамках юбилейных мероприятий запланированы также творческие встречи Никиты Высоцкого и Бориса Бланка с преподавателями и студентами в пражском Институте театра, их выступления на пражском телевидении.

Показы музыкальной мелодрамы «104 страницы про любовь» состоятся 24 апреля и 31 мая 202 года на Основной сцене Театра «МОСТ». Они будут приурочены к 60-летнему юбилею пьесы, который отмечается в этом году, сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе театра.

Первая экранизация произведения, написанного Эдвардом Радзинским в 1964 году, дала старт его яркой театральной биографии – по всей стране и за рубежом появлялись многочисленные интерпретации история любви бортпроводницы и ученого. Зрителям Театра «МОСТ» будет показана режиссёрская работа Георгия Долмазяна.

- Этой истории 60 лет, а она всё звучит и звучит! Эдвард Радзинский очень тонко поймал и отразил эпоху. Действующие лица — самые главные люди поколения 60-х: физики-ядерщики, которые совершают гениальные научные открытия; стюардессы, летающие в небе; поэты, двигающие вперед восприятие новой молодежной культурной программы. Эта пьеса о духе определенного времени. И этот дух, кстати, необходим именно сейчас — дух лёгкости, счастья, любви, желания любить и быть любимым, – рассказывает Георгий Долмазян.

По словам режиссера, ему очень нравится, что в этой пьесе тема любви представлена без каких-либо прикрас.

- Любовь чистая, любовь ежесекундная — все события в пьесе происходят за очень короткий промежуток времени, - говорит Георгий Долмазян. - Это требует от героев искренности, перехода на другие обороты, и заставляет всё пережить, почувствовать здесь и сейчас, не продумывая своих действий. Здесь все события происходят фактически за одну неделю – как мгновение, как молния! Она сверкнула и исчезла навсегда.

Постановка «104 страницы про любовь» представлена как «музыкальная мелодрама». В главных ролях заняты ведущая актриса Театра «МОСТ» Наталья Дедейко и заслуженный артист РФ Александр Лырчиков.

Ранее стало известно, что показы драмы «На дне» в постановке Юрия Грымова по пьесе Максима Горького состоятся 24 апреля, 7 и 29 мая 2024 года на Малой сцене театра «Модерн». В своей постановке режиссер переместил действие спектакля из условной Хитровки на Рублёвку.

Показы драмы «На дне» в постановке Юрия Грымова по пьесе Максима Горького состоятся 24 апреля, 7 и 29 мая 2024 года на Малой сцене театра «Модерн». В своей постановке режиссер переместил действие спектакля из условной Хитровки на Рублёвку, сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе театра.

Отмечается, что 200 лет назад, в 1824 году, Хитровская площадь в Москве была создана и подарена городу генерал-майором Н.Хитрово. Исторически для большинства людей Хитровка ассоциируется с пьесой «На дне», которая была написана Максимом Горьким специально для театра. Именно здесь погружались в быт низов Станиславский и Немирович-Данченко, готовясь к выпуску спектакля на сцене МХТ.

- Для меня авторский текст — табу, – говорит режиссёр. – Поэтому я сохранил оригинальный текст Горького, он лишь немного сокращен. Хотя я думаю, если бы Горький писал «На дне» сегодня, он говорил бы другим языком. А сюжет остался бы тот же. Потому что этот сюжет вечен.

Не поменяв ни слова в тексте Горького, Юрий Грымов дал новую жизнь этой комической и одновременно трагической истории – герои оказываются в неожиданных обстоятельствах, сюжет приобретает максимально точное, современное звучание. В «красивую жизнь» играют Василиса Карповна, типичная «рублевская жена», легкомысленная Настя, независимая и жестокосердечная Квашня, воры в законе, которые умеют жить только «по понятиям» – Барон и Сатин.

- Внимательный зритель заметит, что каждый из героев нарушает какую-либо заповедь, - говорится в описании спектакля. - Богатое общество вызывает зависимость, и даже те, кто хочет вырваться «со дна», остаются там надолго. Динамичный сюжет, тонкий психологизм, яркое музыкальное оформление в сочетании с оригинальным текстом пьесы и неповторимой режиссурой – постановка пьесы «На дне» Московского драматического театра «Модерн».

Ранее сообщалось, что показы постановки «Кладбище понтов» состоятся 23 апреля и 18 мая 2024 года на сцене театра «Модерн». Это будет спектакль-признание в любви к автомобилям. Режиссером постановки стал Юрий Грымов.

Премьера спектакля «Завтра была война» состоится 7 и 8 мая 2024 года на Основной сцене Театра имени Пушкина. Постановка Владимира Киммельмана основана на одноимённой повести Бориса Васильева (более всего известной по экранизации Юрия Кары).

Главные герои - ребята из 9 «Б» — простые советские школьники из предвоенного 1940 года. Стоя на пороге взрослой жизни, они переживают конфликт отцов и детей, с надеждой смотрят в будущее, влюбляются и учатся прощать. Каждый старается быть честным комсомольцем и мечтает принести пользу Родине. Столкнувшись с несправедливостью, они подвергают сомнению идеалы, привитые учителями и родителями, и совершают первый серьёзный нравственный выбор согласно своим представлениям о добре и зле.

История начинается, когда директором школы назначают бывшего командира кавалерийского корпуса Николая Григорьевича Ромахина. Линия руководства, выбранная Ромахиным, кажется ошибочной Валентине Андроновне, классной руководительнице 9 «Б» по прозвищу «Валендра». Она твёрдо убеждена, что школа, где она целых полгода правила единовластно, ныне попала в руки авантюриста.

Главные роли в спектакле исполняют Екатерина Рогачкова (Искра Полякова), Елизавета Кононова (Зина Коваленко), Вероника Сафонова (Вика Люберецкая), Валерия Ёлкина (Лена Бокова), Назар Сафонов (Саша Стамескин), Никита Пирожков (Артём Шафер), Кирилл Чернышенко (Жора Ландыс), Олег Греков (Валя Александров), Антон Гращенков (Паша Остапчук), Анастасия Лебедева (Валендра), Владимир Майзингер (Ромахин), Евгения Дмитриева (комиссар Полякова), Андрей Кузичев (Люберецкий), а также в постановке заняты студенты третьего курса Школы-студии МХАТ, мастерской Евгения Писарева.