Опрос, какие композиции из фильмов о Великой Отечественной войне зрители считают самыми любимыми, провёл телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» в своих соцсетях накануне 9 мая. Эти песни давно вышли за рамки кинематографа и стали частью общей культурной памяти. Для многих людей они остаются не просто саундтреками к известным картинам, а важной эмоциональной связью с темой подвига, памяти и военной истории.

1. «От героев былых времён», к/ф «Офицеры» (1971) — 26,7%.
2. «Нам нужна одна победа», к/ф «Белорусский вокзал» (1970) — 16,7%.
3. «Вставай, страна огромная», к/ф «Освобождение» (1967–1971) — 12%.
4. «Тёмная ночь», к/ф «Два бойца» (1943) — 7,2%.
5. «На безымянной высоте», к/ф «Тишина» (1963) — 6,7%.

Первое место заняла песня «От героев былых времён», также известная как «Вечный огонь». Её выбрали 26,7% участников опроса. Песня была написана специально для кинофильма «Офицеры», где и прозвучала впервые. Музыку создал Рафаил Хозак, а слова — Евгений Агранович. В фильме песню исполнил Владимир Златоустовский, который был вторым режиссёром картины. Текст был написан по личной просьбе режиссёра Владимира Рогового, и именно он настоял, чтобы стихи сочинил фронтовик. Позже песня была издана на грампластинке в исполнении Златоустовского. Фильм «Офицеры» сразу стал одним из самых популярных советских фильмов о войне и офицерской чести, а песня «От героев былых времён» приобрела самостоятельную известность и до сих пор считается одной из самых проникновенных военно-патриотических песен в отечественной культуре.

16,7% зрителей назвали песню «Нам нужна одна победа» из фильма «Белорусский вокзал», также известную в народе по строкам — «Здесь птицы не поют» и «Десятый наш десантный батальон». Автором слов и мелодии стал Булат Окуджава. В фильме песню исполнила Нина Ургант, сыгравшая сестру милосердия Раю. Эпизод с её исполнением стал одним из самых пронзительных и запоминающихся в советском кино о войне. Музыкальную аранжировку сделал Альфред Шнитке, и именно его оркестровая версия звучит в финале картины без слов. Идея включить песню в фильм принадлежала сценаристу Вадиму Трунину. Окуджава долго не соглашался писать песню, но после просмотра отснятого материала вдохновился и создал текст, а затем и мелодию. На «Мосфильме» первую реакцию на песню нельзя было назвать восторженной, однако Альфред Шнитке поддержал композицию, и она была принята. В дальнейшем песня стала одним из самых ярких моментов фильма и приобрела самостоятельную популярность, став, по сути, народным гимном, особенно среди ветеранов и десантных войск.

На третьей строчке — песня «Вставай, страна огромная» (официальное название — «Священная война»). Она была написана задолго до создания киноэпопеи «Освобождение», в 1941 году. Автор слов — поэт Василий Лебедев-Кумач, музыку написал композитор Александр Александров. Впервые песня была исполнена Краснознамённым ансамблем красноармейской песни и пляски СССР на Белорусском вокзале в Москве 26 июня 1941 года, а уже через несколько дней она звучала по радио и на фронте, став настоящим гимном Великой Отечественной войны. В фильме «Освобождение» песня звучит в моменты, когда важно подчеркнуть масштаб исторического испытания и духовного единения народа перед лицом величайшей угрозы. В картине она звучит в аранжировке, близкой к оригинальной, и исполняется мужским хором, что подчёркивает её торжественность и драматизм, однако в ленте не указывается конкретный исполнитель. Песня «Священная война» с первых дней своего существования вызывала у слушателей мощный эмоциональный отклик. Её называли «музыкальной эмблемой» войны, а исполнение всегда сопровождалось вставанием и минутой молчания. Фильм «Освобождение» стал одним из самых масштабных и значимых проектов советского кино о войне. Его выход сопровождался огромным интересом зрителей, а использование песни «Вставай, страна огромная» только усилило патриотическое звучание картины.

Песня «Тёмная ночь» была написана в 1943 году специально для кинофильма «Два бойца». Автор музыки — композитор Никита Богословский, автор слов — поэт Владимир Агатов. В фильме песню исполнил Марк Бернес, сыгравший одну из главных ролей. Его проникновенное исполнение сделало композицию символом тоски, надежды и любви, объединяя миллионы людей на фронте и в тылу. Идея включить в фильм песню принадлежала режиссёру Леониду Лукову, который хотел передать чувства солдата, скучающего по дому и близким. По воспоминаниям участников съёмок, песня была написана очень быстро — слова и музыка родились буквально за одну ночь. Интересно, что изначально Главкино сомневалось, стоит ли включать столь лиричную и личную песню в военный фильм, однако режиссёр настоял, и «Тёмная ночь» стала сердцем картины. Лента быстро завоевала популярность, а песня ушла в народ: её пели у костров, в окопах, на привалах и в госпиталях. Голос Марка Бернеса стал родным для миллионов людей, а сама «Тёмная ночь» — одной из самых трогательных, любимых и узнаваемых песен о войне.

Замыкает топ-5 любимых песен из фильмов о Великой Отечественной войне композиция «На безымянной высоте». Написана она была в 1963 году для художественного фильма «Тишина» режиссёра Владимира Басова, снятого по одноимённому роману Юрия Бондарева. Музыку сочинил Вениамин Баснер, а слова — Михаил Матусовский. В фильме песню исполнил Лев Барашков, который стал её первым и самым узнаваемым исполнителем. В основу текста песни легли реальные события — бой 18 советских солдат 8-й роты 718-го полка 139-й стрелковой дивизии против двухсот немецких солдат в ночь с 13 на 14 сентября 1943 года у деревни Рубежанка в Калужской области. Почти все участники того боя погибли, и этот подвиг стал символом мужества и самопожертвования. Михаил Матусовский, сам бывший фронтовой корреспондент, почерпнул идею для композиции в своих военных воспоминаниях. Работа над песней шла непросто: композитор Вениамин Баснер долго не мог найти нужную мелодию и только в поезде, возвращаясь из Москвы, придумал окончательный вариант. Премьера фильма «Тишина» состоялась 25 января 1964 года.

Опрос проводился в социальных сетях телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция», в нём приняли участие 1460 респондентов.

Релиз нового сингла «Home To Us» из будущего сольного альбома Пола Маккартни «The Boys of Dungeon Lane» состоялся 8 мая 2026 года. Это первый настоящий вокальный дуэт Пола и его коллеги по группе Beatles Ринго Старра. Песня рассказывает об их непростом ливерпульском детстве и многолетней дружбе.

- Мы взяли мою первую строчку, вторую строчку Ринго, и у нас получился дуэт. Мы никогда раньше этого не делали, - признался Маккартни.

«ИнтерМедиа» напоминает, что релиз ностальгического альбома «The Boys of Dungeon Lane» состоится 29 мая. Ранее Пол выпустил сингл «Days We Left Behind».

Александр Котт посетовал, что в нашей стране перестали снимать простое человеческое кино. Режиссер считает, что этот сегмент был вытеснен жанровыми лентами на потребу зрителям.

- У нас вообще почти не снимают обычное человеческое кино, - сказал ТАСС Александр Котт. - Такое, как "Служебный роман", "Москва слезам не верит", — истории про современных людей, их отношения, любовь, жизнь. Сейчас все ушло в жанры: война, сказки, фантастика, спортивные драмы. Нет хороших романтических комедий, нет фильмов про обычную жизнь. Создается ощущение, что продюсеры и прокатчики считают, будто зритель на такое не пойдет. Людям как раз очень нужны понятные и эмоциональные истории, в которых они могут узнать себя. Мне кажется, сегодня в российском кино как раз не хватает фильмов про современного человека — просто про жизнь, про любовь, про семью, про отношения.,,

Ремейки же Александр Котт назвал некой данностью:

- Часто говорят, что ремейки — это признак того, что авторам нечего сказать нового, но мне кажется, все немного сложнее. На самом деле это обращение к прошлому, к эмоциям и воспоминаниям зрителя. Я помню, как был на "Чебурашке", и весь зал начинал подпевать знакомым песням. И ты понимаешь, насколько сильно людей цепляет это чувство узнавания, возвращения в детство. Потому что у многих советское кино связано с ощущением стабильности, семьи, какого-то понятного и спокойного мира. Такие фильмы для многих становятся не просто кино, а частью личной памяти. И в этом, мне кажется, нет ничего плохого. Конечно, есть удачные ремейки, есть неудачные. Главное, чтобы это не превращалось в спекуляцию на ностальгии.

Сам Александр Котт тоже хотел бы снять ремейки:

- Например, "Отроков во Вселенной", "Через тернии к звездам", "Москва — Кассиопея". Мне кажется, эти фильмы даже сейчас смотрятся невероятно современно. Когда их пересматриваешь, возникает ощущение, что потом у них многое заимствовали — визуально, по атмосфере, по ощущению фантастики. Меня до сих пор поражает, как это было снято технически и художественно. Или, например, "Голова профессора Доуэля" — этот фильм и сегодня способен пугать. Там есть настоящее ощущение странности и тревоги, которое работает спустя десятилетия.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, фильм Александра Котта «Ангелы Ладоги» вышел в в российский прокат 23 апреля 2026 года.

https://tass.ru/interviews/27325889

Александр Самойленко раскритиковал фильмы режиссера Сарика Андреасяна. По словам артиста, он недоволен тем, как кинематографист адаптирует знаковые произведения русской литературы, в частности — пытается переложить стихи Александра Пушкина в прозу.

- Это отдельная боль. Например, то, что сейчас делают прекрасные мастера фотографии братья Андреасян… Как можно взять Александра Сергеевича Пушкина и переложить в прозу? Я не понимаю. А зачем? Это первый вопрос. Второй — а как это можно? — возмутился Александр Самойленко в эфире шоу «Откройте, Давид!».

Актер также рассказал, что после прочтения сценария отказался сниматься в фильме «Онегин». Кроме того, Александр Самойленко попытался посмотреть фильм «Сказка о царе Салтане», но выдержал только десять минут. Единственным плюсом проектов Андреасянов он назвал костюмы.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Сарик Андреасян пригласил свою супругу Лизу Моряк на роль Элен Курагиной в экранизации романа Льва Толстого «Война и мир».