Прощание с режиссером и драматургом Николаем Колядой состоится 5 марта 2026 года в Екатеринбурге. Об этом сообщается на сайте «Коляда-Театра». Гражданская панихида начнется в здании театра в 11.00, отпевание пройдет там же в 12.30, а в 14.00 Коляда будет похоронен на Широкореченском кладбище.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Николай Коляда скончался 2 марта в возрасте 68 лет. Тем временем в СМИ обсуждается, что будет с его творческим и физическим наследством. Как говорил драматург изданию 66.RU в 2023 году, после его смерти все доходы от постановок пьес, движимое и недвижимое имущество переходят в фонд театра. Сам фонд оформлен как некоммерческое партнерство, при этом, по данным сервиса «Контур.Фокус», единственным учредителем и участником АНО «Коляда-театр» Николай Владимирович был только до декабря 2021 года, после этого информации о владении компанией нет. Также Коляда неоднократно (например, в интервью E1.RU в 2020 году) рассказывал о том, что он приобрел с гонораров 15 квартир в Екатеринбурге, часть из которых подарил артистам, долгое время работавшим в театре.

В «Коляда-Театре» он был и главным режиссером, и руководителем, но в приемники никого не готовил, так что пока не ясно, кто сможет возглавить созданный им театр. Что касается текущего репертуара, то все заявленные спектакли сезона будут идти по расписанию, а премьера последней постановки Коляды «Орфей спускается в ад» состоялась в день его смерти.

Николай Коляда был также создателем фестиваля «Коляда Plays», проходившего с 1994 года и привлекавшего к Екатеринбургу внимание театрального сообщества со всей России и из-за рубежа. Как пишет E1.RU, хотя режиссёр неоднократно заявлял, что больше не будет проводить фестиваль из-за проблем с финансированием, каждый год эту проблему удавалось решать. Приём заявок на «Коляда Plays 2026» уже стартовал, он должен пройти с 20 по 30 июня.

Документальный фильм «Амнистия для героя» покажет Первый канал 15 марта 2026 года к 100-летию со дня рождения Георгия Юматова, которое будет отмечаться 11-го числа.

Семнадцатилетним Георгий Юматов попал на фронт, вслед за отцом и старшим братом. До этого год проучился в военно-морской школе на сигнальщика. А ведь это одна из самых опасных профессий – сигнальщиков на флоте называли смертниками: стоя на мостике, они были настоящей мишенью для снарядов и путь. Георгию фантастически везло. Он трижды был ранен, трижды контужен, но даже на берег не сходил, на борту залечивал раны. Освобождал Крым, Одессу, Бухарест, Будапешт, Вену. Ходил в штыковую атаку и в рукопашную. Гримерам на съемках фильма «Офицеры» не надо было рисовать актеру на спине следы ранений – все шрамы были настоящими.

Его путь в кино уникален: вряд ли был еще хоть один актер, которому великий кинорежиссер Сергей Герасимов сказал бы во время его поступления во ВГИК: «Мне нечему тебя учить. Ты самородок. Иди и снимайся в кино». И тут же сам предложил Юматову небольшую роль в фильме «Молодая гвардия».

Юматов создал в кино огромное количество героических образов. В нем было все для этого – яркая внешность, обаятельная, лихая улыбка и просто сама натура героя. Мало кто понимал, что за легкостью, с которой он жил в кадре, - были и труд, и боль, и мучительный поиск. Не получивший актерское образование, он играл на разрыв аорты, жил в кадре. Эти колоссальные нагрузки на съемках часто заканчивались нервными срывами, актер уходил в запой. Со временем ролей становилось меньше, они были мельче. Наступили 1990-е годы. Предложения актеру еще поступали, но очень невысокого уровня.

В роковой день 6 марта 1994 года все узнали, что кумир поколений, Георгий Юматов, застрелил человека. При осмотре квартиры был найден нож с отпечатками пальцев убитого. Был ли выстрел Юматова самозащитой? Следствие шло несколько месяцев. Друг Юматова по фильму «Офицеры» Василий Лановой в это время обхаживал инстанции, пытаясь восстановить справедливость. Все, кто знал актера, были уверены в том, что он не виноват.

В тот год страна праздновала 50-летие Великой Победы. Георгий Юматов был освобожден по амнистии. Но прожил после этого не долго. «Разрыв аорты» - именно это стало причиной смерти.

В фильме приняли участие актеры Алина Покровская, Александр Воеводин, Василий Лановой, Вадим Андреев, скульптор Салават Щербаков, художник Никас Сафронов, сценарист и драматург Виктор Мережко (архивные съемки) и другие.

Эфир в 16.50.

В тот же день Первый канал покажет фильмы с участием Георгия Юматова «Петровка, 38» (в 13.15) и «Огарева, 6» (в 15.05).

Документальный фильм «Самая-самая» к юбилею Ирины Алфёровой покажет Первый канал 14 марта 2026 года. 13-го числе актрисе исполнится 75 лет.

- Ирина Алфёрова – красивая, загадочная, нежная, - говорится в анонсе. - Самая-самая! Недаром она играет в одноименном спектакле, который с успехом идёт уже много лет. В детстве «самой-самой» Ирина себя не чувствовала. Худенькая, с короткими темными волосами, она даже в дворовых спектаклях в своем родном Новосибирске играла роли, которые больше подходили для мальчиков. О том, что она «самая-самая» Ирина узнала совершенно случайно, как раз 8 марта, когда ее, 17- летнюю школьницу, выбрали победительницей на конкурсе красоты в новосибирском Академгородке. Но королева красоты вела себя на удивление скромно. На шуры-муры с мальчиками время не тратила, много читала и мечтала о сцене.

На четвертом курсе Алфёрову заметил режиссёр Мосфильма Василий Ордынский и пригласил на большую роль в картину «Хождение по мукам». В этот же период актриса первый раз вышла замуж – за болгарского подданного Бойко Гюрова. Она даже успела пожить с мужем в Софии, но так и не слюбилось и не стерпелось. Они разошлись, когда их общей дочери Ксюше было чуть больше года.

Алфёрова с дочкой вернулась в Москву, где у неё не было ни прописки, ни своего угла. Зато она была свободна, а, может быть, шестым чувством понимала – именно здесь она совсем скоро встретит того, кто и для неё станет «самым-самым». И встретила – Александра Абдулова. Уже через полгода после знакомства они расписались. Они были красивой парой, но очень разной. Александр – душа компании, рубаха-парень. Ирина по натуре одиночка. В конце концов, она устала от вечного праздника. Ирина понимала, что ее Саша нужен был всем. В том числе и всем женщинам. Многие жены смиряются с изменами мужа. Все равно, мол, любит-то он меня, живет со мной. Мужчины еще называют таких жен «мудрыми». Но Ирина не захотела такой мудрости. Эта модель семейной жизни была не для неё. Она понимала – Абдулова не изменишь. Расставание стало для нее единственным выходом.

В 1993-м году Ирина Алфёрова рассталась и с Абдуловым, и с театром Ленком, где служила. Там ей не предлагали главных ролей. В свое время не везло актрисе и с кинорежиссерами. Так, Юнгвальд-Хилькевич не хотел снимать ее в своих «Трех мушкетерах». И всячески третировал на съемочной площадке. Но в итоге её Констанцию зрители полюбили раз и навсегда.

Со своим третьим мужем - актером Сергеемй Мартыновым – они познакомились на съемках фильма «Звезда шерифа» и через некоторое время они поженились. От первого брака у Сергея осталось двое детей. Но Алфёрова стала им не мачехой, а самой настоящей мамой. Бывшая жена Сергея скоропостижно скончалась, и Ирина усыновила его детей.

В фильме принимают участие Ирина Алфёрова, ее дочь Ксения Алферова, Константин Кошкин (актёр и однокурсник Ирины), певец Александр Серов, режиссёр Владимир Краснопольский.

Эфир в 13.15. А по окончании, в 14.20, Первый канал покажет фильм «С любимыми не расставайтесь!» (1979), где главные роли исполнили Ирина Алфёрова и Александр Абдулов.

Прием заявок на участие в конкурсе Национального фестиваля и премии «Музыкальное сердце театра» открылся 1 марта 2026 года. Фестиваль является платформой, которая с 2006 года собирает и популяризирует современное музыкальное направление во всем его многообразии: музыкально-драматические спектакли, рок-оперы, мюзиклы, оперетты и другие формы, за исключением традиционной классической оперы. С 2021 года, после того, как фестиваль был переформатирован, он ежегодно проходит в крупных российских регионах при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры Российской Федерации, Союза театральных деятелей РФ и региональных правительств. Президент фестиваля и премии «Музыкальное сердце театра» — композитор, народный артист России Максим Дунаевский.

В этом году основной этап фестиваля и церемония награждения лауреатов пройдет с 20 по 30 ноября в Омске - городе, который получил в 2026 году высокий статус «Культурная столица России». Омск уверенно входит в число крупнейших городов России, отличается необыкновенной атмосферой сибирской гостеприимности, высоким уровнем культурного развития, глубокими театральными традициями. Следуя принципу ротации регионов, «Музыкальное сердце театра» вновь проводится в Сибири.

К участию в конкурсе приглашаются постановки, идущие как на русском языке, так и на национальных языках народов Российской Федерации (с предоставлением субтитров на русском языке). Большинство мероприятий фестиваля транслируется онлайн, что позволяет зрителю увидеть лучшие достижения отечественной сцены у себя дома, вне зависимости от того, в каком регионе он находится, что позволяет почувствовать себя включенным в общий культурный контекст нашей огромной страны.

Репертуарные театры и независимые коллективы могут подавать на конкурс музыкальные спектакли, премьеры которых состоялись в период двух последних сезонов: 2024–2025 и 2025–2026 гг.

Прием заявок продлится до 31 мая 2026 года включительно.

В экспертный совет Национального фестиваля и премии «Музыкальное сердце театра» в этом году вошли:

• Карина Вартанова – председатель экспертного совета, кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории зарубежного театра ГИТИС;
• Светлана Горшкова – режиссер, арт-директор фестиваля, преподаватель РАМ им. Гнесиных;
• Ольга Кораблина – зав. кабинетом музыкальных театров творческого управления Центрального аппарата СТД РФ;
• Александр Матусевич – музыкальный обозреватель, критик, искусствовед, кандидат наук, доцент, редактор «Журнала изящных искусств»;
• Алиса Никольская – театральный критик, учредитель и главный редактор онлайн-журнала «Городские развлечения»;
• Марина Тимашева – театральный критик, кандидат искусствоведения, редактор журнала «Вопросы театра», педагог ГИТИС;
• Анна Фекета – режиссер-постановщик, хореограф, продюсер.

В дальнейшем, с привлечением расширенного состава экспертов (Большой экспертный совет), будет сформирован шорт-лист, а также список персональных номинантов. Победители будут определены членами Академии современного музыкального театра, среди которых выдающиеся авторы, постановщики, руководители театров, продюсеры и другие мастера театральной сферы – представители различных театральных цехов, а также деятели СМИ, освещающие темы искусства и преподавательский состав профильных вузов. В Академии современного музыкального театра на сегодня состоит более 150 ведущих практиков, и этот список продолжает пополняться.

Ознакомиться с условиями участия в конкурсе и подать заявку можно на официальном сайте фестиваля «Музыкальное сердце театра»: https://musicalheart.ru/

Заявки на участие в молодежной программе «Большой дебют» будут приниматься с 16 марта 2026 года, на участие в Лаборатории авторов и режиссеров, которые реализуют новые идеи в сфере музыкального театра, - с 1 апреля 2026 года.

Национальный фестиваль и премия «Музыкальное сердце театра» - 2026 реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Союза театральных деятелей РФ и Правительства Омской области.

Дополнительная информация: +7 (915) 475-9210, musicalheart2025@yandex.ru (Елена Мамонтова, менеджер по коммуникациям Национального фестиваля и премии "Музыкальное сердце театра").