2025, «Спасибо, послушаю».

Евродэнс – это не жанр музыки. Евроремонт – не стиль интерьера. Еврокнижка… Стоп-стоп. Ведущий «Спасибо, послушаю» Андрей Васильев на первой же минуте лихо отбивает все попытки сформулировать общие признаки евродэнса, а затем предлагает относить его не к жанру, а к эпохе. Конкретной эпохе – 1990-м годам. Тогда подобную музыку действительно называли евродэнсом, но только чтобы не называть её «техно-диско-поп-хип-хаусом». Как бы то ни было, Андрей справедливо замечает, что эти «треки с первых нот вызывают неконтролируемый приступ ностальгии у всех, кто вырос в 90-е». Причём ностальгии сугубо радостной и счастливой, без оттенка печали. Это один из самых танцевальных выпусков «Спасибо, послушаю»: в программе очень много музыкальных фрагментов, и где-то 80% из них заставляют зрителей, заставших 90-е, или пуститься в пляс, или хотя бы начать трясти головой. А если вы этого не сделаете, то вы либо слишком молоды, либо у вас нет сердца.

Кстати, большинство слушателей из 90-х вообще не задумывались о том, что среди этих темнокожих звёзд жанра не было почти никого из США и Британии. Евродэнс – он, в отличие от евроремонта действительно имеет европейское происхождение. Большинство громких проектов – выходцы из трёх стран: Италии (Ice MC, Corona, Black Box), Германии (Snap!, La Bouche, Haddaway, E-Rotic) и Швеции (Dr.Alban, E-Type). Ну, ещё были бельгийцы Technotronic, голландцы 2Unlimited и швейцарец DJ Bobo. Евродэнс с элементами камеди-кантри от группы Rednex производился в Швеции, а единственным американским представителем жанра Андрей Васильев считает Скэтмена Джона. Здесь я, может быть, и поспорил бы, но начал отчаянно подпевать и отвлёкся.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа

Михаил Минин покидает должность руководителя МТС Live – одного из крупнейших российских игроков в индустрии офлайн-развлечений и билетного бизнеса – с 1 декабря 2025 года. Он планирует сосредоточиться на своих собственных проектах в России и за рубежом.

— В ближайшие годы в России будет активно расти рынок офлайн-развлечений — от концертов до театральных постановок и мюзиклов. Этому способствует развитие и появление новых концертных и театральных площадок, накопление оригинального контента и выход на рынок новых стратегических игроков. Я планирую сосредоточиться на инфраструктурных и продюсерских проектах, а также на привлечении инвестиций и экспорте успешного контента в дружественные страны. Уверен, что эти направления позволят внести значительный вклад в развитие индустрии, – отмечает Михаил Минин.

Должность руководителя МТС Live займет Дмитрий Зорихин, с 2021 года работавший в компании, а с 2025 года отвечавший за ее стратегию. В холдинге МТС Медиа ожидают, что он продолжит инвестиции в продукт и развитие сервисов Ticketland, Ticketscloud, федеральной сети концертных площадок и продюсерского центра компании.

Напомним, что Михаил Минин возглавил МТС Live 7 лет назад. После сделки по продаже билетного сервиса Ponominalu за 500 млн рублей и последующей интеграции старейшего билетного сервиса Ticketland на базе МТС Медиа была создана новая компания, занявшаяся онлайн-продажей билетов, в 2022 году она расширила свое влияние за счет сети концертно‑театральных площадок и собственного продюсерского центра. В 2023 году МТС Live консолидировала билетный рынок в сегменте концертов за счет покупки билетного сервиса Ticketscloud, а также сервиса заказа еды в барах и клубах Bartello годом ранее.

За годы работы в МТС Live Михаил Минин оказал заметное влияние на зрелищные индустрии, сформировав стандарты, по которым сейчас работает не одна площадка, а весь рынок. К началу 2025 года МТС Live — ключевой билетный оператор с долей 30% в концертно-театральном сегменте. Компания за год продала 15,3 млн билетов (+54% к 2024, +150% к 2022). В ее портфеле — крупнейшие музыкальные фестивали (МТС Live Лето), площадки в 6 городах (Москва, Питер, Воронеж, Нижний Новгород, Челябинск, Екатеринбург) с ежегодной аудиторией более 1 млн посетителей, мюзиклы («Последняя сказка», «Мама Мимо», «Ничего не бойся, я с тобой»), иммерсивные инсталляции (совместно с Sila Sveta — «Точка сингулярности», победитель международных конкурсов), выставочный проект «Жили-были. Царство русской сказки» и др.​

Директор Центра развития креативной экономики АСИ Екатерина Черкес-заде отметила:

— В эпоху, когда технологии становятся главным катализатором культурных трансформаций, такие компании, как МТС Live, играют особую роль — они не просто транслируют контент, а формируют новую среду для диалога между искусством, аудиторией и инновациями. Михаил Минин — один из тех, кто по-настоящему изменил ландшафт цифровой культуры в России. За годы его руководства МТС Live превратился не просто в платформу, а в полноценного игрока культурной экосистемы: от поддержки студенческих театральных постановок до масштабных концертных, театральных и выставочных проектов. Под его началом были реализованы десятки знаковых проектов, которые не только находили аудиторию, но и задавали тон всей индустрии. Это редкий пример, когда технологическая компания становится проводником креативных смыслов.

Генеральный директор «Бродвей Москва» Дмитрий Богачев, комментируя новость об уходе Михаила Минина из МТС Live отметил:

— За эти семь лет мы с Михаилом и командой МТС Live успели сделать вместе больше, чем многие делают за несколько десятилетий. Мы прошли через пандемию и 2022 год, не просто сохранив наши проекты, а выведя их на новый уровень — от «Шахмат» до «Ничего не бойся, я с тобой» и «Последней сказки», которые стали ориентирами для всего российского мюзикла по масштабам, сборам и зрительской любви. МТС Live вошли в индустрию не как формальный спонсор, а как полноценный партнёр и сопродюсер, работающий по лучшим бродвейским практикам: совместные инвестиции, продуманная стратегия проката, современные билетные программы и внимательное отношение к зрителю на каждом этапе.

В числе наиболее значимых направлений работы МТС Live:

• Работа с площадками
  Создание федеральной сети концертных площадок МТС Live Холл. Площадки в Москве, Петербурге, Екатеринбурге, Челябинске, Нижнем Новгороде и Воронеже работают по единым стандартам – со специальной технической базой, гибкой сценографией, стандартами безопасности и работы с аудиторией, выступая своеобразным инфраструктурным каркасом всего концертного и театрального рынка.
• Консолидация игроков

Покупка Ticketscloud стала самый громким кейсом консолидации индустрии в 2023 году, а партнерские проекты с Яндекс Афишей и Parter.ru (тур Стинга) задали тренд на коллаборации на рынке развлекательных событий.

• Индустриальные проекты и инициативы
  Компания запускала инициативы по блокировке мошеннических сайтов, субсидированию строительства театров, публично оценивала проекты по внедрению именных билетов, лоббировала прозрачность и защиту участников рынка от «серых» схем, организовала онлайн-концерты в пандемию на сотни млн руб, собственный продюсерский центр, сформировала широкий портфель мюзиклов.
• Креативные проекты
  Никогда раньше отечественный билетный рынок не демонстрировал такого рекордного роста за счет массовых проектов, таких как мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой» (1,2 млн зрителей, рекорд Книги рекордов России). В условиях санкций эти и им подобные проекты получили особое значение для российского рынка.
• Улучшение клиентского опыта
  В условиях COVID и санкций МТС Live создала целую серию уникальных продуктов (к примеру, при покупке билетов заказ столиков в буфетах театров или заказ по меню бара на концертных площадках), запускала проекты “360 градусов” (к примеру, практика выпуска документальных сериалов или фильмов про артистов к датам их больших сольных концертов, как было сделано с Zivert и Anna Asti), отказалась от сервисных сборов, сформировала программы лояльности и привилегий на мероприятиях, внедрила кэшбеки – все это заметно повлияло на развитие продуктовых подходов в индустрии и поведение пользователей.

Ключевые участники индустрии оценивают вклад МТС Live в индустрию как фундаментальный.

— МТС Live была и остается ключевым билетным партнёром театра Вахтангова. Мы стояли за ключевыми решениями, которые определили развитие билетного рынка и сервисов для зрителей в России. Так, вместе с Ticketland, который в 2018 году стал частью МТС Live, мы первыми на рынке внедрили модель единого билетного поля, объединив билетные системы и основных операторов. Сегодня по этому принципу продолжает работать весь билетный рынок страны, – вспоминает директор Театра им. Вахтангова Кирилл Крок.

Многие игроки рынка с настороженностью отреагировали на уход Михаила Минина, однако надеются, что с приходом Дмитрия Зорихин на должность генерального директора стратегия компании не претерпит значительных изменений.

— Такие компании, как МТС Live, являются важными партнерами в развитии креативных индустрий и формировании современной городской культурной среды. Агентство креативных индустрий Москвы реализовало множество совместных проектов с МТС Live под руководством Михаила Минина. Практика показывает, что именно в партнерствах и межотраслевых коллаборациях рождаются проекты, которые укрепляют экосистему креативных индустрий и делают ее более устойчивой. Мы рассчитываем, что это партнерство продолжится с приходом нового генерального директора Дмитрия Зорихина, – говорит генеральный директор Агентства креативных индустрий Гюльнара Агамова.

Александр Ус из «Силы света» отметил на рынке не так много компаний, способных замахнуться на действительно инновационные проекты:

— У нас получился очень честный, человеческий путь партнёрства. Мы вместе замахнулись на большой «Музей света», и не всё в этом проекте сложилось так, как мы мечтали, но именно через эти попытки мы нащупали новые форматы и в итоге создали «Точку сингулярности» — инсталляцию, которая уже собрала целую россыпь профессиональных наград, от международной LIT Lighting Design Awards до российских ADCR и «Среды». Для корпоративного мира такой опыт бесценен: он показывает, как совместное упрямство, доверие и готовность пробовать по‑новому превращают рискованный эксперимент в живой, устойчивый продукт. Команда МТС Live на этом пути каждый раз демонстрировала невероятный уровень профессионализма и вовлечённости — от первых концепций «Музея света» до сложной реализации «Точки сингулярности» в 10‑метровой LED‑сфере. Это тот редкий случай, когда крупная технологическая компания ведёт себя как смелый креативный партнёр, и именно поэтому нам хочется продолжать придумывать с ними следующие вселенные, в прямом и переносном смысле.

В одном из интервью Михаил Минин отмечал: «Мы перестали делить рынок между билетными операторами и залами. Мы стали делать индустрию эмоционального, технологического, образовательного опыта». Эта фраза объясняет, как одной компании удалось создать устойчивую почву для экосистемных союзов между игроками, которые еще в 2019-м были принципиальными конкурентами.

Радио «Орфей» с 1 декабря 2025 года начнет вещание в Калининграде и Хабаровске. Жители западного и восточного форпостов страны смогут слушать мировые шедевры и русскую классику на частотах 88,8 FM (Калининград) и 91,8 FM (Хабаровск). Кроме того, в Липецке «Орфей» перешел из УКВ в FM-диапазон и теперь будет звучать на волне 96,1 FM.

- Мы счастливы, что «Орфей», единственная в стране государственная радиостанция классической музыки, зазвучит в Калининграде и Хабаровске, – отмечает генеральный директор – художественный руководитель Телерадиоцентра «Орфей» Ирина Герасимова. – Надеемся, что нам удастся сплотить вокруг радиостанции еще больше слушателей, которые, как и мы, любят и ценят классическую музыку и для которых образование и просвещение являются жизненными приоритетами, а «Орфей» станет мостом, объединяющим ценителей искусства от Балтики до Тихого океана.

Расширение вещания радио «Орфей» поддержано Федеральной конкурсной комиссией по телерадиовещанию (ФКК), которая на днях утвердила выделение частот для Казани, Зеленодольска, Красноярска, Уфы, Ростове-на-Дону, Батайска, Новочеркасска, Саратова и Энгельса. Это важный шаг в реализации федеральной программы по развитию культурной инфраструктуры и обеспечению доступности классического наследия для всех россиян.

А уже в начале 2026 года география «Орфея» пополнится Крымом, Владивостоком и Екатеринбургом. Таким образом, к концу следующего года радиостанция будет доступна в 23 городах России, включая Москву, Санкт-Петербург и другие ключевые регионы.

- Радио – это не концертный зал, – уверена Ирина Герасимова. – Это аккомпанемент к повседневной жизни: нажал на кнопку – и классика уже с тобой. А концерт – это особое событие, к которому готовятся. Наша задача – привести человека в зал. Мы будем рады, если благодаря «Орфею» концертные площадки страны заполнят слушатели — не обязательно знатоки гармонии и форм, а просто любители классической музыки.

Участники группы «Пикник» представят новый проект «Пикник Электрум». В коллаборацию войдут лидер коллектива Эдмунд Шклярский и бас-гитарист Марат Корчемный.

- Под звуки электронных аранжировок песен «Пикника», в атмосфере погруженного в неоновые огни ночного города будет рассказана история человека, возомнившего себя Пущенной Стрелой. На концерте необычным будет всё! Начнём с того, что главенствовать будут клавишные инструменты. За ними — Эдмунд Шклярский, Марат Корчемный и за секвенсорами — две актрисы. За ударными — барабанщица и перкуссионистка. По ходу действия оживут электронные декорации: гигантские светящиеся зубы, по которым будет шагать пленница Инквизитора, змея, издающая утробные звуки, всё притягивающий магнит. Добавим, не раскрывая все секреты, что участвуют в действии 9 человек, а роль Пущенной Стрелы исполнит актёр Кирилл Варакса, - говорится в пресс-релизе.

Премьера пройдёт в санкт-петербургском Центре современного искусства имени Сергея Курёхина 25 января 2026 года.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, группа «Пикник» даст концерт в честь своего 45-летия на стадионе «ВТБ Арена» в Москве 13 декабря 2025 года.