Министр культуры РФ Ольга Любимова вручила государственные награды и ордена артистам и деятелям культуры России. Награды получили 29 человек, церемония награждения состоялась в Министерстве культуры РФ.

Орден "За заслуги в культуре и искусстве" из рук министра получили худрук Русского духовного театра "Глас" Никита Астахов, артист Московского академического театра Сатиры Юрий Васильев, худрук Московского театра кукол Борис Голдовский, кинооператор Геннадий Карюк, артист Московского Художественного академического театра имени А.П.Чехова Владимир Краснов, звукорежиссер Игорь Майоров, худрук Московского театра "Около дома Станиславского" Юрий Погребничко, заведующий труппой Московского академического театра Сатиры Бронислава Чунихина.

Ольга Любимова также вручила медали "За труды в культуре и искусстве". Их получили артист Московского художественного академического театра имени А.П.Чехова Станислав Дужников, преподаватель Государственного училища циркового и эстрадного искусства им. М.Н.Румянцева (Карандаша) Любовь Кириллова, руководитель Ассоциации солистов-исполнителей Гильдии академического исполнительства Российского музыкального союза Михаил Уткин и заведующий отделом Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств Елена Федотова. Знак почетного звания "Народный художник Российской Федерации" получили художники Юрий Грищенко, Виктор Калинин и Сергей Мильченко. Также нагрудные знаки получили те, кому ранее присвоили звание заслуженного артиста РФ. Среди них артист-дрессировщик Российской государственной цирковой компании Наталья Волкова, профессор кафедры Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского Фарадж Караев, актриса Московского театра "Мастерская П.Н.Фоменко" Наталия Курдюбова, артистка - концертный исполнитель Мастерской инструменталистов объединения творческих коллективов "Москонцерт" Наталья Савинова и артист Московского театра "Мастерская П.Н.Фоменко" Рустэм Юскаев.

- Мы в первую очередь радуемся, что это одно из направлений деятельности Министерства культуры, самое трепетное и дорогое, когда награды находят своих героев. Когда перелистываешь список вручантов, думаешь, как же хорошо и замечательно, что есть возможность сказать спасибо в данном случае в стенах Министерства культуры от всей нашей огромной отрасли и миллионов зрителей, которые вас любят, которые приходят в музеи на ваши выставки, которые ждут спектакли, ждут премьеры, ждут новых ролей, новых постановок, новых фильмов. Поэтому в свою очередь от нас от всех хотелось бы пожелать вам сил, здоровья, чтобы получалось все задуманное, а мы были бы вам в помощь, - цитирует ТАСС Ольгу Любимову.

Пресс-конференция организаторов фестиваля «Музыкальное сердце театра» состоялась 28 октября 2025 года в ТАСС Санкт-Петербурга. На вопросы ответили начальник Управления государственной поддержки искусства и внешних связей Комитета по культуре Санкт-Петербурга Елена Лавринович, основатель и художественный руководитель-директор Санкт-Петербургского государственного детского музыкального театра «Карамболь», лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Ирина Брондз; директор Санкт-Петербургского государственного музыкального театра им. Ф.И.Шаляпина, лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Юлия Стрижак; режиссер-постановщик спектакля «Капитанская дочка» Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии лауреат Государственной премии Игорь Коняев; исполнитель главных ролей в культовых мюзиклах, лауреат премии Правительства РФ, лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Иван Ожогин; генеральный продюсер, член Общественного совета при Министерстве культуры РФ Дмитрий Калантаров. В качестве спикера онлайн выступил президент фестиваля и премии «Музыкальное сердце театра» — композитор, народный артист России Максим Дунаевский.

Фестиваль «Музыкальное сердце театра» – единственная профессиональная инициатива в мире современного музыкального театра и грандиозное по масштабу событие. Ежегодно фестиваль проходит в крупных российских регионах. С 14 по 24 ноября 2025 года в Санкт-Петербурге в рамках фестиваля состоятся показы музыкальных спектаклей ведущих театров страны. В афише представлены профессиональные театральные коллективы из Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Екатеринбурга, Барнаула, Омска. На участие в фестивале «Музыкальное сердце театра» было подано 111 заявок от музыкальных и драматических театров всех регионов страны, в лонг-лист вошли 22 спектакля, в шорт-лист – 14.

Идею проведения фестиваля в Санкт-Петербурге прокомментировала начальник Управления государственной поддержки искусства и внешних связей Комитета по культуре Санкт-Петербурга Елена Лавринович:

- Идея показалась интересной, потому что не так много проводится фестивалей, посвященных именно музыкальному театру. Дело здесь не только в финансовой составляющей, потому что совершенно очевидно, что вывезти в другой город музыкальный спектакль стоит гораздо больших затрат, чем драматический. Но нам показалось, что «Музыкальное сердце театра» будет красивым украшением фестивальной афиши нашего города. И у петербуржцев, и у гостей будет замечательная возможность увидеть музыкальные спектакли не только наших прославленных коллективов, но и музыкальных театров из регионов, что бывает нечасто. Лично мое внимание привлекли спектакли из Новосибирска и Екатеринбурга.

Фестиваль является уникальной платформой, которая собирает и популяризирует современное музыкальное направление во всем его многообразии. Президент фестиваля и премии «Музыкальное сердце театра» — композитор, народный артист России Максим Дунаевский, говоря о географии фестиваля, отметил: «

- Я просто счастлив, что мы в этом году организовываем фестиваль «Музыкальное сердце театра» в Санкт-Петербурге. Это большая честь для нас. И это не слова. Я пятый год возглавляю фестиваль и премию и должен сказать, что за пять лет мы много ездили с фестивалем по нашей стране: мы были и в Сибири, и на Урале, и в средней России, и вот, наконец, в Санкт-Петербурге. Я думаю, мы заслужили такое право быть в городе на Неве и показать лучшие работы российских музыкальных театров в области мюзикла. Я считаю, что Санкт-Петербург – это столица очень многих областей нашей культуры и искусства. Думаю, что музыкального театра, это точно. Потому что такого количества музыкальных спектаклей и мюзиклов, которые есть в Санкт-Петербурге, больше нет нигде в нашей стране. Это просто рекорд.

Откроется фестиваль на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии спектаклем театра «Капитанская дочка», который выдвинут на соискание премии в 12 номинациях. Такое громкое начало задает соответствующий тон всему фестивалю и обозначает высокую планку профессионализма, художественной эстетики и мастерства. 15 ноября на сцене Театра юных зрителей имени Брянцева откроется региональная программа фестиваля спектаклем из Омска. Саунд-драма «22 июня…» Омского театра юных зрителей – это спектакль, сплетенный из военных песен разных лет. Также в афише представлены постановки «Солнечный удар» Новосибирской музыкальной комедии по прозе Ивана Бунина, которую нечасто встретишь на театральных подмостках; «Яга» Алтайского театра для детей и молодежи имени В.С.Золотухина – зрелищный приквел о возникновении персонажа русских сказок; «Человек, который смеется» Свердловского академического театра музыкальной комедии; «Я – Дон Кихот! Человек из Ла Манчи» Московского Театра на Малой Ордынке. Два театра Санкт-Петербурга представлены в афише спектаклями для детей и подростков: государственный детский музыкальный театр «Карамболь» покажет свой мюзикл «Маленький принц», а государственный музыкальный театр им. Ф.И.Шаляпина музыкальный спектакль «Вымыслы. Сказки Пушкина». Директор Санкт-Петербургского государственного музыкального театра им. Ф.И. Шаляпина, лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Юлия Стрижак на пресс-конференции сказала:

- Национальный фестиваль «Музыкальное сердце театра» - это важнейшее явление в культурной жизни России, потому что именно на этом фестивале всё внимание уделяется современному музыкальному театру в отличие от других фестивалей и премий, которые существуют в нашей стране. И это невероятно ценно. Очень важно отмечать таланты, награждать людей, отмечать лучших. «Музыкальное сердце театра» это еще и мастер-классы, и большая деловая программа. И то, что эта премия передвигается по регионам, а в этом году добралась до Санкт-Петербурга, и мы, петербуржцы, имеем возможность посмотреть, что делается в регионах, какие темы трогают наших коллег: режиссеров, продюсеров в других городах, куда мы движемся в развитии музыкального театра. Фестивали очень нужны, это «витрина» страны. И хорошо, что этот фестиваль проходит при широкой финансовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив и других важных институций.

Об организации фестиваля рассказал генеральный продюсер фестиваля и премии «Музыкальное сердце театра» Дмитрий Калантаров:

- Каждый год для нас отличается от предыдущих, потому что каждый опыт приносит новых сторонников и сподвижников нашего дела. Я хотел бы поблагодарить Комитет по культуре Санкт-Петербурга за содействие, которое нам оказывается, поблагодарить все коллективы и всех руководителей театров-участников, директоров театров Санкт-Петербурга, которые предоставили нам свои сцены в разгар сезона – в столь напряженный ноябрьский период. Мне хотелось бы поблагодарить всех коллег, которые участвуют в организации нашего фестиваля. И, конечно, СМИ. Все спектакли, которые оказались в шорт-листе – уже победители. Но у нас есть 157 академиков, которые голосуют за персональные номинации. И вот это решение мы узнаем только 24 ноября на торжественной церемонии вручения премии «Музыкальное сердце театра», которая состоится в государственном Камерном музыкальном театре «Санктъ-Петербургъ Опера». Режиссером церемонии выступит Алексей Франдетти. В программе примут участие звезды современного музыкального театра, звезды оперы. Особенность состоит в том, что это будет первая в мире церемония вручения премии, которая будет транслироваться в вертикальном формате. Мы знаем, что нашу церемонию очень многие зрители будут смотреть на смартфонах. Теперь это максимально удобно.

Финальным аккордом фестиваля станут два громких события: 23 ноября на сцене БКЗ «Октябрьский» звезды музыкального жанра сыграют джукбокс-мюзикл «Дунаевские. Двойной портрет», посвященный 125-летию Исаака и 80-летию Максима Дунаевских. В вечере примут участие Максим Дунаевский, Дмитрий Харатьян, Нонна Гришаева, Иван Ожогин, Наталия Быстрова, Дарья Январина, Юлия Дякина, Ангелина Сергеева, Ростислав Колпаков, Эмиль Салес, Константин Китанин, Виктор Есин, а также другие звезды мюзиклов. 24 ноября состоится церемония вручения премии. В рамках мероприятия планируется вручение Гранд-премии «Музыкальное сердце театра» композитору Алексею Рыбникову, который также в этом году отмечает 80-летие. На церемонии будут оглашены имена победителей в 18 конкурсных номинациях.

Национальный фестиваль и премия «Музыкальное сердце театра» 2025 проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры Российской Федерации, Союза театральных деятелей РФ и региональных правительств.

Премьера спектакля Арсения Мещерякова «И я там был. Сказки Афанасьева» состоится в Новом Пространстве Театра Наций 11 и 14 ноября 2025 года.

«Народные русские сказки» - так называется изданный в 1873 году сборник литературоведа, этнографа и фольклориста Александра Афанасьева. Этот исследовательский труд стал наиболее полным собранием восточнославянских сказок, мифов, легенд и преданий. Из шести сотен сказок в спектакль вошли четырнадцать. «Репка», «Гуси-Лебеди», «Колобок», «Сестрица Алёнушка, братец Иванушка», «Пузырь, соломинка и лапоть» и другие, вошедшие в спектакль произведения, являются носителями культурного кода и народной мудрости.

Создатели спектакля помещают персонажей из вселенной русского фольклора в лиминальное пространство, оставляя их в полном отсутствии реквизита, одетыми в условные костюмы с яркими деталями из валяной шерсти. В такой обстановке каждый жест, движение и звук обретает особый вес.

- Сказки в сборнике Афанасьева представлены в том виде, в котором они были записаны, без литературной переработки. Это устное творчество, зафиксированное на бумаге, — говорит Арсений Мещеряков. — Сказки театральны по своей природе. В каждой — свои звучание, ритм, характер. По сути, готовая музыкальная партитура.

В своём спектакле режиссёр Арсений Мещеряков предлагает современному театральному зрителю взглянуть на архетипические сюжеты, во многом повлиявшие на мировую художественную культуру, а также подробно прочувствовать ритмику и интонацию фольклорной прозы. Главный принцип его работы – деликатность по отношению к текстам сказок, которые будут представлены в первозданном виде без адаптации для сцены.

Жанр сказки традиционно считается подходящим для читателей младшего возраста, но увлекательные и поучительные истории из сборника Афанасьева с течением времени многократно перерабатывались и цензурировались, поскольку изначально они, как и зарубежная средневековая литература - французские фаблио, немецкие шванки и польские фацеции, вовсе не предназначены для детской аудитории, поскольку содержат элементы жестокости и грубый юмор.

Первая встреча рабочей группы по консолидации творческих союзов состоялась 27 октября 2025 года в Министерстве культуры Российской Федерации. Собравшиеся обсудили изменение механизмов предоставления субсидий творческим союзам в 2026 году, участие в праздновании Дня артиста, а также возможности сотрудничества с арт-кластером «Таврида».

В состав рабочей группы вошли девять творческих союзов: Союз кинематографистов, Союз писателей, Союз театральных деятелей, Союз композиторов, Союз деятелей циркового искусства, Союз архитекторов, Союз концертных организаций, Союз художников и Союз дизайнеров. Созданная группа станет постоянно действующим консультативно-экспертным органом при Минкультуры России.

- Сегодня мы вместе с коллегами из Администрации Президента и опорными для государства творческими союзами ведем большую работу по укреплению взаимодействия в сфере культуры. Поэтому новая рабочая группа станет для нас поводом чаще встречаться, сверять часы, и объединять усилия. Время требует от нас не разобщенности, а собранности и единства в действиях, – отметил заместитель министра культуры Российской Федерации Сергей Першин.

Сергей Першин также представил коллегам каталог значимых дат, исторических событий и тем для художественного осмысления «Главные темы России», который был выпущен в этом году. В него вошли предложения от всех субъектов страны и органов исполнительной власти по востребованным темам, значимым датам, историям людей и событий.

Участники встречи также обсудили предстоящее мероприятие для руководителей учреждений культуры – первую Национальную премию для управленцев в сфере культуры, которая пройдет 26 ноября в Москве.

Председатель Совета Союза композиторов России и общественного совета Минкультуры России Александр Чайковский отметил:

- Очень важно, что сегодня появляются такие премии для управленцев в сфере культуры. Часто именно эти люди остаются в тени – руководители, администраторы, те, кто обеспечивает работу театров, музеев, фестивалей, создает условия для творчества других. Такие награды помогают им заявить о себе, подчеркнуть значимость их вклада и напомнить, что культурная индустрия невозможна без сильных управленческих команд.

Отдельной темой для обсуждения стало учреждение новой ведомственной награды Минкультуры России – медали Александра Твардовского, которая присуждается за реализацию культурных проектов в условиях военных действий и обстоятельствах, сопряженных с риском для жизни, а также проектов, отражающих силу искусства и укрепление нравственных ориентиров общества. На сегодня награды удостоены 43 деятеля культуры, включая 8 представителей творческих союзов.

Первый заместитель Председателя – Руководитель центрального аппарата Союза театральных деятелей Российской Федерации Данияр Турусбеков отметил, что в этом году по инициативе Владимира Машкова государством поддержано учреждение нового профессионального праздника – День артиста, который будет отмечаться 17 января в день рождения первого Народного артиста СССР Константина Сергеевича Станиславского:

- Перед нами стоит общая задача наполнить этот праздник реальным содержанием и сделать его по-настоящему объединяющим событием для всех деятелей культуры. Мы, совместно с Министерством культуры, разработали проект методических рекомендаций, направленных на обеспечение единого подхода к празднованию на федеральном, региональном и муниципальном уровнях. Для нас здесь важно вовлечение артистов всех жанров: театра, кино, цирка, эстрады, музыкантов, композиторов, художников и других. Только объединив усилия всех творческих союзов, мы сможем сделать День артиста значимым событием, которое подчеркнет и повысит статус профессии и консолидирует культурное сообщество России.

Генеральный директор АНО «Таврида.Арт» Ксения Артемьева представила возможности арт-кластера, а также рассказала о реализованных практиках по взаимодействию с творческим союзами. Так, в Академии творческих индустрий «Меганом» совместно с Союзом театральных деятелей реализуется программа «Капитаны культуры. Школа руководителей региональных отделений СТД РФ», участниками которой стали 79 профессионалов из 59 регионов России. Союз писателей и Союз кинематографистов принимает экспертное участие в реализации программ цикла #СВОё, по итогам которых были созданы творческие продукты, отражающие проведение специальной военной операции.

Она также пригласила творческие союзы принять участие в проведении Фестиваля молодого искусства «Таврида.АРТ» в следующем году:

-У нас есть идея, которую было бы интересно реализовать совместно с творческими союзами. Мы хотим предложить в рамках нашего большого события – фестиваля молодого искусства «Таврида.АРТ», который ежегодно проходит в августе на нашей площадке в Крыму, с каждым объединением сделать отраслевое профессиональное мероприятие с привлечением молодых ребят со всей страны. Готовы вместе с союзами проработать серию таких встреч и включить их в программу следующего года.