2020, Первое музыкальное

Оценка: 7 из 10.

В 2007 году Рита Дакота стала участницей телепроекта «Фабрики звёзд», а в 2020-м у неё вышел дебютный полнометражный альбом. Глядя на эти даты, можно придумать поучительную историю с моралью, попутно подсчитывая, сколько «полуфабрикатов» превратились в настоящих звёзд, а сколько так и не выпустили дебютного альбома. Впрочем, если ничего не придумывать, повесть о пути Риты Дакоты к пластинке может показаться довольно скучной. Участие в «Фабрике звёзд» дало ей некоторую узнаваемость, но Рита обошлась с популярностью странно. Спустя 12 лет понимаешь, что всё было сделано правильно, но кто же в шоу-бизнесе играет вдолгую? В общем, Дакота улизнула от заманчивых предложений продюсеров (гастролировать сборной «фабричной» солянкой с чужими песнями за сто долларов за выход) и решила пробиваться с собственным репертуаром. «Сумасшедшая», - подумали в этот момент 90% «фабрикантов», сделавших выбор в пользу «всего и сразу». Теперь творческое развитие и самовыражение Маргариты Герасимович (настоящее имя Риты Дакоты. - Прим. InterMedia) проходило вдалеке от софитов и глянцевых обложек. Девушка играла в собственной рок-группе, а главное - стала востребованным автором: её песни покупали и брали в свой репертуар Ёлка, Зара, Светлана Лобода и др. Кстати, Рита была одним из соавторов хита Лободы «Твои глаза».

Прокачав таким образом сонграйтерские навыки, Дакота вернулась как сольная исполнительница. Нельзя сказать, что она сразу всех порвала в чартах, но её история стала любопытнее для публики после выхода замуж за Влада Соколовского, с которым они познакомились ещё на «Фабрике». У звёздной пары родилась дочь, и аудитория охотно наблюдала за этой love story с помощью светских изданий. При этом плохие новости влекут публику сильнее, так что истинную народную популярность Рита приобрела после громкой истории с изменами, закончившейся разводом. В то время Дакота выпустила несколько особенно эмоциональных песен и могла выпустить дебютный альбом прямо тогда, но не хотела делать его концептуально фиксирующимся на одной теме. Выждав ещё год и обретя новую любовь (поклонники внимательно следили за новыми отношениями в инстаграме Риты), артистка совсем уж было собралась приступить к записи, но тут - коронавирус и карантин. Пришлось опять откладывать.

В итоге в первый альбом вошли песни, многие из которых уже выходили отдельными синглами с 2016 по 2020 год. Их будет приятно вновь услышать поклонникам Дакоты, а вот новую аудиторию пластинка вряд ли сильно зацепит. Рита пытается сохранить баланс между модным саундом и эстрадным аранжировочным роскошеством; «Стаи китов» - очень музыкантский диск, чьё мощное насыщенное звучание мало учитывает интересы простого зрителя. Дакоте только что исполнилось 30, но песни вроде «Полчеловека» и «Подальше от города» она могла бы исполнять и в 60. Несмотря на иногда проскакивающую жёсткую лексику, явно адресованную юной аудитории, возникает ощущение, что Рите с её внешностью «дерзкой чики» ближе репертуар эстрадной дивы, которая даже трек «Дети рейва» исполняет без музыкальных намёков на рейв-жанр. В альбоме много качественных пафосных композиций, но, возможно, ему пошло бы на пользу более весомое представительство простых и душевных песен вроде «Идеальной погоды».

Алексей Мажаев, InterMedia

Премьера саундтрека Анны Друбич к фильму Михаила Локшина «Мастер и Маргарита» состоялась 19 апреля 2024 года. В записи звуковой дорожки принял участие OpensoundOrchestra (дирижер Станислав Малышев), Работа над саундтреком шла дистанционно, поскольку Анна Друбич живет в Лос-Анджелесе. В общей сложности ею для фильма было подготовлено 70 абсолютно разных музыкальных тем, из которых в саундтрек вошли 20.

Звукорежиссер «Мосфильма» Андрей Левин рассказал, что при записи музыки к фильму иногда происходили необъяснимые вещи.

- В какой-то момент начал нестабильно работать один из интерфейсов станции Pro Tools, - признался он в интервью изданию Audio-producer.ru. - Компьютер раз завис, перезагрузили, опять завис… Пытаемся продолжить запись, а система виснет постоянно. При этом в студии в это время сидит полный оркестр, а записывать не можем. У всех шок и нервы. Инженеры стали проверять все последовательно, время идет, наконец, почти случайно обнаружили, что это один из интерфейсов Pro Tools 192 работает нестабильно. Его вынули, вместо него поставили аналогичный из второй студии, подключили… и все заработало! В итоге общий простой оркестра составил два с половиной часа! За мои 25 лет на «Мосфильме» такое случилось впервые! Уж не знаю, мистика ли это или нет… Но с булгаковским романом все время что-то происходит, вот и нас не обошло стороной.

Напоминаем, что ранее Иван Охлобыстин позитивно оценил фильм «Мастер и Маргарита» Михаила Локшина. Артиста привлекло, что режиссер смог найти нестандартный ход, позволяющий «загнать» многоплановый роман Михаила Булгакова в 2,5 часа экранного времени.

Премьера совместной композиции группы «Грот» и Юрия Шевчука «После последней войны» состоялась 19 апреля 2024 года. Цифровой релиз осуществил лейбл Navigator Records. Трек сочинялся участниками «Грота» три года. Они долго не могли найти подходящую эмоцию и музыкальное воплощение «После последней войны».

- Первый куплет в своём финальном виде пролежал в заметках около года, пока не нашелся заветный семпл - гитарная мелодия, последовательность из нескольких нот, которая дала необходимую для замыкания искру, - сообщили в сосцсетях участники «Грота». - Проект вынырнул из долгого ящика, на горизонте стала вырисовываться новая песня. Аранжировку развивал автор практически всех гитарных рифов в наших треках, участник «Грот.Акустика» Евгений Мантулин.

После завершения работы над структурой песни участники «Грота» начали искать подходящего кандидата для дуэта.

- Одному коллективу мы даже написали с предложением принять участие в новом треке, - признались они. - Но буквально через несколько дней удалили свои сообщения, потому что вдруг осознали, что именно Юрий Шевчук подходит на роль гостя в этой песне, как никто другой. От этого осознания до сегодняшнего дня пройдет 8 месяцев. Но это уже совсем другая история.

Как мы сообщали ранее, премьера песни «М.З.И.В.» группы "NADИ" состоялась 4 февраля 2024 года. В записи сингла, название которого расшифровывается как «Между западом и востоком», принял участие Юрий Шевчук.

2024, VK Records.

Оценка: 6 из 10.

Песня «Гагарин, я вас любила!» вышла в 2001 году и стала первым (некоторые скажут – и единственным, но сейчас не об этом) хитом группы «Ундервуд». У коллектива получился не только мощный старт, но и наглядная презентация их творческого метода: лихая работа со словом, ирония и самоирония, постмодернистские приёмы. Никто даже не спросил, почему в этой композиции Владимир Ткаченко и Максим Кучеренко поют от женского лица – как-то это выглядело естественно. В то же время Гагарин в тексте не был плакатным героем, а был нормальным человеком с обаятельной улыбкой, попавшим в чрезвычайные обстоятельства. Песня стала хитом, но не породила большого количества перепевок. «Ундервуд» перепевать – вообще дело неблагодарное: для этого нужно быть на той же волне, что и Ткаченко-Кучеренко, либо предложить свою волну, желательно столь же замысловатую. К тому же нужно иметь чувство юмора, самоиронии и какой-то оригинальный угол зрения. Ведь что хотела сказать группа «Ундервуд» этой песней? Боюсь, что и сами авторы на этот вопрос отвечать не захотят. А перепевщикам-то каково? Они же тоже должны вложить в кавер какой-то свой смысл, потому что пытаться в точности «снять» оригинальную версию довольно бессмысленно: в лучшем случае получится юмористический номер.

Мари Краймбрери, которую в её продюсерском центре зовут Мелкая, отважно проигнорировала всё вышесказанное и прямо в День Космонавтики выпустила свою версию «Гагарин, я вас любила!». Обращение к первому космонавту от женского лица наконец-то прозвучало в женском исполнении, но в остальном смысл затеи с кавером остался неясен. Куплеты Мари исполняет в немного ленивой R'n'B-манере, а в припевах не успевает переключиться в режим душевных признаний: «Ундервуд» вкладывал в крик «Гагарин, я вас любила!» больше страсти, пусть и пополам с иронией. В новой версии чувства скрыты под толстым слоем автотюна: артистка будто бы по-свойски подмигивает слушателю, но тот не понимает, чего от него хотят и как на это реагировать. В принципе, припев песни после прослушивания всё равно к вам привяжется, но мычать вы будете версию «Ундервуда», а не Мари Краймбрери.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»