Первый трейлер фильма «Образцовый самец-2» режиссера Бен Стиллера был представлен на YouTube 18 ноября 2015 года. По сценарию Джастина Теру, события сиквела «Образцового самца» происходят через 14 лет. Когда-то успешные модели и соперники, а теперь друзья по несчастью Дерек (в исполнении Бена Стиллера) и Хэнсел (в исполнении Оуэна Уилсона) пытаются снова покорить мир моды, который этому ожесточенно сопротивляется. Да к тому же объявился загадочный убийца, который хочет уничтожить всех красивых людей в шоу-бизнесе: Ашера, Деми Ловато, Майли Сайрус, Ленни Кравица…

В 2,5-минутном ролике появляются как главные герои сиквела, так и многочисленные приглашенные в проект звезды: Бенедикт Камбербэтч предстает в образе модели трансгендера по имени О, Джастин Бибер играет самого себя с еще более выраженным нарциссизмом и страстью к селфи даже на волосок от смерти, Уилл Фаррелл возвращается к образу экстравагантного модельера по имени Мугату. Одну из главных женских ролей в фильме исполнит Пенелопа Крус, также там появятся Кристен Уиг, Милла Йовович, Дэвид Духовны и Дональд Трамп, Ким Кардашьян и Канье Уэст.

Мировая премьера фильма «Образцовый самец-2» состоится 11 февраля 2015 года, а российская – неделей позже.

Джонни Ли Миллер сыграет премьер-министра Джона Мейджора в пятом сезоне драмы Netflix «Корона». Об этом стриимнговый сервис сообщил у себя в твиттере 25 июня 2021 года.

Съемки 5 сезона начнутся в июле, а актерский состав будет полностью обновлен. Имелда Стонтон сыграет королеву Елизавету, Лесли Мэнвилл – принцессу Маргарет, Джонатан Прайс – принца Филиппа, а Элизабет Дебики – принцессу Диану.

Каждый сезон «Короны» посвящен тому или иному премьер-министру и связанному с ним периодом в жизни страны. В пятом сезоне Джонни Ли Миллеру предстоит исполнить роль Джона Мейджора, который пробыл на своем посту с 1990 по 1997 год. Этот сезон также будет включать в себя громкое интервью принцессы Дианы для программы BBC «Panorama».

ОБ ОБНОВЛЕННОМ СПЕКТАКЛЕ «СТРАСТИ ПО БУМБАРАШУ»

— У нас большой творческий организм, о котором мечтал и над созданием которого много трудился Олег Павлович Табаков, и он очень хотел, чтобы «Бумбараш» вернулся в репертуар. Для меня работа над этой постановкой идеологически и практически — некое подведение итогов моего присутствия в театре и в школе в течение трех лет. Я считаю, что наш коллектив находится в потрясающей форме.

У нас сильнейшая актерская труппа. Кроме того, в спектакле занят весь курс Школы Табакова, набранный мной два года назад. Важно, что ребята выходят на сцену вместе с разными поколениями артистов. Конечно, достигнуть такой степени слаженности и взаимодействия было непросто. Но артисты разделяли замысел и были в импровизационном поиске.

О ШКОЛЕ ОЛЕГА ТАБАКОВА

— Артист должен как можно раньше испытать успех и быть готовым к нему. Поэтому Олег Табаков открыл колледж для одаренных детей. Теперь обучение в Школе Табакова идет по интегрированной экспериментальной программе, соединяющей программы среднего общего и высшего образования.

Театральных колледжей в Москве тоже несколько. Но в этой форме образования, на мой взгляд, есть одна большая проблема. Отучившись три года и девять месяцев, молодым профессионалам нужно работать, а их не берут в театр, потому что они без высшего образования. Им нужно поступать в вузы. Но на третий курс не всегда берут. Ребята поступают на общих основаниях, и учатся еще четыре года. В итоге получается восемь лет обучения. В 25 лет молодой артист давно должен быть на сцене. А он только ищет работу. Это провал.

У Школы Олега Табакова есть еще одно, пожалуй, главное отличие — к нам поступают ребята после 9–10 класса. Это раннее актерское образование! Мы предложили добавить к нашей программе еще один год. Пять лет обучения — и ребята получат диплом о высшем образовании актера театра и кино. А мы — молодых, 20-летних профессионалов.

О ТЕМЕ ГРАЖДАНСКОЙ ВОЙНЫ В «БУМБАРАШЕ»

— Я помню, в 1990-е годы, когда играли «Бумбараша», на сцену выходили красные, и зал очень веселился. Сейчас этого нет. Я вижу больше сострадания. Это же наши отцы, деды, прадеды, братья. Это некое зеркало, которое начинается в нас. Зеркало для меня — один из важнейших символов театра.

О ПРИЧИНАХ, ПОЧЕМУ БРАТ ИДЕТ НА БРАТА

— Прежде всего от самой чудовищной человеческой особенности — эгоизма. «Я бы это сделал лучше, если бы ты мне не помешал». «Я был бы счастлив, если бы не ты». С этого начинается любая битва с близкими, из-за этого брат идет на брата. Гражданская война может начаться, как это было в России в 1990-х, на дебатах в Государственной Думе. Когда там устраивали даже не драки — побоища. Это меня тогда шокировало. А когда священник снял крест и бил им по голове депутата, это ли не символ гражданской войны? У тебя одни убеждения, а у меня другие.

О ЛЮБВИ И СТРАХЕ

— О любви вся литература. А то, что происходит с нами, — от страха. Он правит нашей жизнью. Люди либо поддаются ему, либо сами начинают его создавать. И все мы идем к главному страху жизни — смерти. А до любви еще добраться надо. Безусловна только материнская любовь.

Как раньше мы называли свою Родину? Братская страна. И народы в ней жили братские. Это была суть нашей жизни. Но мы отринули ее. Начались вспышки, которые будут происходить и дальше.

О ТОМ, ЧЕГО БОИТСЯ ОН САМ

—Того же, чего и все. Единственное, что я наверняка знаю: если сейчас будет рушиться потолок, я не ломанусь к двери, откидывая вас. Уверен, что не поведу себя, как безумное животное.

А остальное… Вот, смотрю спектакль и боюсь, что занавес не пойдет, что сейчас артист споткнется, миллион страхов. Страх — это обязательная часть нашей жизни, только глубоко верующие люди бесстрашны, потому что победили смерть.

О СТРАХЕ СМЕРТИ

— Слава Богу, я здоров и привит, поэтому в данный момент о смерти не думаю.

ОБ ОЛЕГЕ ТАБАКОВЕ

- Он — император. Такие люди, как Табаков, Ефремов, Товстоногов, Любимов — редчайшие метеориты.

Мы всегда осознавали масштаб личности Олега Палыча. У него было два инфаркта в молодости, он несколько раз был близок к смерти. Его уход был шокирующим, потому что все были уверены: Табаков — непобедим. Он обладал величайшим талантом актера, педагога и режиссера, причем о последнем не любил говорить, как-то стеснялся, видимо. Товстоногов, его учитель Ефремов — вот они настоящие режиссеры для него.

О ТЕАТРЕ

- Театр — место повышенной ответственности и личного примера. Я не авторитарный человек, мне не нравится отчитывать кого-то, это нелепо. В театре ты должен быть внимателен, дружелюбен — и в предчувствии события. Вот это правильное рабочее творческое состояние.

ОБ УШЕДШИХ ИЗ ТЕАТРА ОЛЕГА ТАБАКОВА ПОСЛЕ ЕГО НАЗНАЧЕНИЯ ХУДРУКОМ

— В нашей профессии очень много личного, но его не должно быть слишком много. Это мое убеждение. У нас не просто театр, а театр и школа. Рядом с нами воспитываются молодые артисты, которые будут следующим поколением. Поэтому каждый должен быть примером существования в театре.

С момента, когда меня назначили художественным руководителем, я из театра не выхожу три года, вообще никуда. И так здесь хорошо. А кому-то трудно было понять или принять, что театр — это главное место работы. Всё остальное — халтура. На телевидении и в кинематографе нет таких требований к артисту, как здесь.

В кино может сыграть любой, даже в американском. Если ты не можешь закричать и заплакать, есть способы привести в состояние истерики даже неэмоциональных людей. А в театре работают только профессионалы, в нашем — точно. Я знаю, так как здесь почти с момента открытия. Был студентом и уже играл в первом спектакле «Табакерки». Энергия театра и ответственность артиста, которая тогда была, будет сохраняться.

Если артисту трудно выбрать, я не могу бесконечно подстраивать работу всего коллектива к его графику, это нелепо. Мы подписываем контракт на спектакль, но ты не в штате. Ведь сотрудники должны восемь часов быть в театре, каждый день. Они за это получают деньги.

ОБ ОТДЫХЕ

— Я не напрягаюсь. Просто очень увлечен этим делом. Отпуска у меня три года не было и пока, я так понимаю, не намечается. Не страдаю. Я в отличной физической форме сейчас. Так что спасибо большое врачам, что спасают нас, и Богу, что дает возможность реализовываться так, как когда-то мне пожелал Олег Табаков, «полно и интенсивно».

(Зоя Игумнова, «Известия», 25.06.21)

Кевин Харт учится быть отцом, Риз Ахмед теряет слух, а Лиам Нисон мчится на грузовике по льду.

Задаётесь вопросом: «Что же посмотреть на выходных?». Наша еженедельная рубрика поможет вам найти самый подходящий вариант. Хотите в кино? Мы подскажем, на что лучше сходить. Думаете, какой бы сериал начать? Это тоже к нам. Интересуетесь, может, что-то новое выходит на Netflix в этот уикенд – мы с радостью расскажем!

Что смотреть в кинотеатрах с 24 июня 2021 года:

«Звук металла» вполне заслуженно прогремел и на «Оскаре», получив сразу шесть номинаций. Две из них оказались победными – за монтаж и образцовый звук. Вообще, в фильме Дариуса Мардера заметна филигранная работа со звуковым дизайном, который в данном случае выступает не просто как фон, но и как художественный способ рассказать историю человека, переставшего слышать. Продолжение рецензии.

Лиам Нисон стал мемом уже с того момента, как он принял статус самого успешного боевого пенсионера 21 века. Его любили, им восхищались, над ним по-доброму потешались. Да так, что самому Чаку Норрису со всем гигантским багажом бородатых шуток, посвященных ему любимому, можно было смело вешать шляпу Крутого Уокера на крючок. По итогу: он и повесил. И не нужно быть семи пядей во лбу, чтоб мгновенно вычленить главную составляющую успеха уважаемого ирландца – он хороший актёр, который умудряется одинаково гармонично выбивать спесь из негодяев и проливать слёзы в моменты драмы. Это его держит на плаву даже сейчас, когда, казалось бы, в карьере случилась третья «Заложница» на пару с «Честным вором». Но удача, как и всё хорошее, не может длиться вечно. Даже человек выдающихся навыков, которые он приобрёл за свою очень долгую карьеру, может очутиться на обочине со стёртыми покрышками. Хотя есть люди, что могут сказать, дескать, Нисон никуда не двигался, т.к. стоял на ровном месте с 2007 года, эти высказывания в лёгкую разбиваются о факт существования «Ледяного драйва». Для такой катастрофы точно нужен был очень и очень бодрый разбег. Продолжение рецензии.

Что смотреть дома:

Студия А24 зарекомендовала себя во множестве жанров, особенно в жанре фильмов ужасов, в котором она выпустила немалое количество знаковых картин. Одна из них - безусловно, «Солнцестояние», которое упоминается в данном контексте не без причины. В дебютном фильме сериального постановщика Джона Ли «Ложноположительный» связующая ниточка с картиной Ари Астера заключается не только в общей производственной компании, но и в общем операторе – Павле Погоржельском, благодаря которому кино Астера выделяется белоснежно белой картинкой, а кино Ли – может прославиться настолько чёрными красками, что будто смотришь на дно бездны морской. Продолжение рецензии.

Не ударяясь ни в приторную сентиментальность, ни в сортирный юмор, режиссер «Американского пирога» Пол Вайц все-таки не удерживается и от обычных для фильмов такого рода штампов. В положении отсутствия ярко выраженных антагонистов он вынужден высасывать некоторые интриги из пальца. Одна из них – пресловутая диспозиция из разряда «Лиса и Журавль», когда влюбленные вдруг начинают бегать друг от друга без видимых на то причин. Продолжение рецензии.

Вадим Богданов,InterMedia

Подписывайтесь на наш Telegram-канал.