Группа «Дельфины» - ранее известная как «Мертвые дельфины» - дала первый большой сольный концерт после возвращения на сцену в московском клубе «Б-2» 27 февраля 2014 года. Воссоединение группы под сокращенным названием произошло в декабре прошлого года, когда бессменный лидер коллектива Артур Ацаламов возродил проект, взяв новых музыкантов, и отправился в тур по городам России.

После двух страшных трагедий, выпавших на судьбу группы (в 2007 году повесился барабанщик группы Сергей Золотухин, сын актера Валерия Золотухина, а в 2011 был убит бас-гитарист Александр Пономарев) вокалист и автор всех песен Артур уехал жить в Германию. Но сейчас он всё больше времени проводит в России, а в группе вновь появилась жизнь, да такая активная, что другие рок-коллективы могут позавидовать.

На концерт в клуб «Б-2» Артур приехал не один, привез из Германии своих друзей – молодую группу Airwood, сыгравших несколько песен на разогреве. Творчество русских немцев публика приняла тепло, в зале даже шутили: «Это Артур так похудел!» Исполнив свой материал, гости спели дуэтом с Артуром песню «Одна мечта», которую он для них написал.

И вот на сцену выходят музыканты «Дельфинов», долгожданный концерт начинается с песни «Марта». Было ощущение, что солист не ожидал, как бурно с улыбками приняли первую композицию, он даже начал оправдываться, что на самом деле фразой «Я б тебя на-на на-на» он хотел сказать другое и его неправильно поняли, но зрители только улыбнулись ещё шире и поддержали группу аплодисментами…

Не оставил без внимания он и песню «Льды антарктиды», видеозапись на которую предварила возвращение группы. Исполнив полюбившуюся интернет-аудитории композицию Артур сообщил, что песня уже записана в студии и отправлена на мастеринг, так что уже скоро можно будет её услышать на «Нашем радио».

Современное рок-звучание, слаженная игра музыкантов, хороший звук и мощный вокал Ацаламова сразу показали, что это не разовый реюнион для того, чтобы ностальгировать о прошлом, а серьёзная заявка на большое будущее. Да, вокалисту уже не 25, он немного прибавил в весе, но профессионализм, голос и харизма никуда не делись. А над своей внешностью он даже шутил во время концерта:

- Мне сказали, что так нельзя, и я сел на диету. Но ведь нет ничего плохого, что я теперь как «плюшевый мишка», правда?

Артур пел старые и новые песни, хитовые и малоизвестные, шутил, общался с залом, жаловался на настигшую его в Москве ангину, которая, кстати, никак не отразилась на качестве исполнения песен – он точно исполнял сложные вокальные партии, брал высокие ноты и поражал силой голоса.

Второй дуэт был с солистом группы "Химера" Романом Кречетовым на песню «Мертвый город», перед началом композиции артисты вспомнили, какой была Чечня в то время, затронули тему Украины, но тут же активизировавшуюся публику быстро успокоили – музыканты всегда были вне политики.

Зрители в зале оказались активными, то просили гитариста «проигрыш подольше поиграть», то требовали главный хит «На моей луне». Эту песню «Дельфины», конечно, исполнили, но несколько позже. Когда же дело дошло до неё, то начало песни Артур исполнил только под гитару, чтобы ничего не отвлекало от сложной вокальной партии, потом музыканты дали спеть зрителям, которые эту, как и многие другие песни, не забыли и знали наизусть, а в финале композиция зазвучала уже всем коллективом с полным драйвом. Но хиты у «Дельфинов» не закончились, и, последовавшую следом «Котики-наркотики», зрители пели ещё активнее, чем предыдущие. Ещё несколько песен, одна из которых под гитару, когда играет только сам солист, разбитая на сцене «на счастье» чашка с чаем, прощальная песня «Свинцовое одеяло» с текстом «до свидания». На бис повторили «Мертвый город», а затем пригласили на сцену Airwood, и Артур спел с ними ещё один дуэт, в этот раз на немецком.

А ответ на вопрос, откуда у группы столько сил, чтобы преодолевать препятствия и идти вперёд солист группы озвучил сам, когда благодарил зрителей за их активность: «Сильными делаете нас вы. Какие бы талантливые песни я не писал. Без вас, тех, кто нас слушает, мы без вас никто».

Анастасия Гоголь, InterMedia

Кавер-мания на песни 90-х и 2000-х стала привычным делом для всех основных стримингов. Неудивительно, ведь музыка — один из самых сильных источников ностальгии. Люди любят кавер-версии, потому что те напоминают о моментах в жизни, когда они впервые услышали эту песню. Каверы вызывают приятные воспоминания и дарят ощущение безопасности.

Но гораздо интереснее, когда музыкант предлагает свежий взгляд на старое произведение. Например, взять только припев из хита начала нулевых, добавить туда много нового и придать ему качественно иное звучание. Такой подход мало кем используется, но фронтмен и автор песен группы Pizza умеет радовать классными идеями. За ним давно закрепилось реноме честного музыканта с уникальным стилем и трепетным отношением к музыке.

- Когда певица Света предложила сделать что-то совместное, я решил написать не кавер, а новую композицию с использованием старой идеи, – рассказывает Сергей Приказчиков.

И вот спустя 23 года любимая песня 2000-х вернулась совсем иной, затмила оригинал. Получился настоящий хит вне времени, соединивший фирменную для Pizza мелодичность и ностальгичный вокал Светы.

- Команда Pizza приняла решение снять музыкальное видео, потому что видео из рилсов пропадут из памяти зрителей уже через сутки. Поисковики их даже не найдут. А вот клипы останутся доступными, формируя бренд артиста и его визуальный стиль,– прокомментировал менеджмент артиста.

Клип снял режиссер и музыкант Андрей Поварич вместе в командой "Видео Лейбл #1".

- Благодаря позитивной энергии Сергея съемочная площадка искрит светом, его улыбка и доброта дарят всем отличное настроение. С таким артистом работать - одно удовольствие, он живет в кадре, – рассказал режиссер Андрей Поварич.

Съемки состоялись на музыкальной студии Сергея Приказчикова.

- Ребята из "Видео Лейбла #1" принесли огромное количество оборудования, мы еле уместились в моей студии, ведь я еще пригласил своих музыкантов, чтобы снять для вас отличное видео, – улыбается Сергей.

Атмосферный клип уже в сети.

Церемония открытия 33-х летних Олимпийских игр состоялась в Париже 26 июля 2024 года. Как уже ранее сообщалось, четырехчасовое шоу было решено проводить не на стадионе, в городских локациях: на реке Сена (в том числе прямо на ней состоялся традиционный парад стран-участниц на корабликах), у подножия Эйфелевой башни, на крышах домов и т.п. В мероприятии приняли участие более 3 000 танцоров и 6 000 спортсменов, а также французские и мировые звезды.

Так Леди Гага исполнила «Mon Truc en Plumes» Зизи Жанмер на французском языке на золотых ступенях. В качестве дани Великой Французской революции прозвучала ария «Do You Hear the People Sing?» из мюзикла «Отверженные» Театра Шатле, а оперная певица Марина Виотти и хэви-метал-группа Gojira исполнили «Ah, ça ira» - знаменитую песню французских революционеров, что сопровождалось взрывами пламени и изображениями десятков Марий Антуанетт, держащих свои собственные отрубленные головы.

Французская певица Ая Накамура стала ходячей золотой медалью во время своего выступления вместе с труппой танцоров и оркестром Французской республиканской гвардии. Певица исполнила свой трек «Pookie, Djadja», а также «For Me Formidable» и «La Bohème» Шарля Азнавура, используя Мост Искусств, соединяющий Институт Франции с Лувром, в качестве подиума. Меццо-сопрано Аксель Сен-Сирель продемонстрировала оперное исполнение французского национального гимна «Марсельезы» на крыше Гран-Пале.

Символизируя единство, достигаемое странами мира на каждой Олимпиаде, пианист Софиан Памарт и певица Жюльетт Армане исполнили французскую версию песни Джона Леннона и Йоко Оно «Imagine», дрейфуя на плоту по Сене. При этом сверху на них лил дождь, а пианино было объято бутафорским пламенем.

Наконец, Селин Дион совершила долгожданное возвращение на мировую сцену, триумфально исполнив «Hymne a L’amour» Эдит Пиаф, находясь в Эйфелевой башне, которая сияла мерцающими огнями, в самом финале церемонии.

2024, Ицык Цыпер.

Оценка: 7 из 10.

Игорь Цыба (Ицык Цыпер) с невероятной частотой выпускает новые синглы-клипы, и большинство из них пользуется одобрением пользователей. Как правило, в комментариях Цыбу по-семейному называют «дедом» (исполнителю 62 года), восхищаются его талантом/жизненным опытом (считая, что в его случае это примерно одно и то же) и рапортуют, что включили новинку в свой плейлист.

- Автору дай любое слово - он на него целый знаменитый клип может снять, - гласит один из комментов под роликом «Настя Кальян». – Вчера он познакомился в кальянной с Настей, а сегодня мы уже наслаждаемся новым шедевром! Вот что значит талантливый человек!

В принципе, данный хит могло вытянуть одно-единственное двустишие «Настя Кальян, Настя Кальян, Ты и Монро, и Кардашьян». Остальной текст представляет собой описание короткой, но оставившей в памяти автора неизгладимый след, встречи с женщиной, владеющей небольшим магазином. По давно заложенной Ицыком Цыпером традиции впечатление усиливает видеоряд, отчасти соответствующий сюжету песни, отчасти его развивающий.

Лучше всего, получилась, конечно, визуализация образа Насти Кальян. Её изображает девушка в синем спортивном костюме Adidas (а возможно, и Abibas), с боевой раскраской на лице и с бутылкой «Жигулёвского» в руке. В этом запоминающемся виде она садится в машину к усталому Игорю Цыбе, который везёт её покормить в занюханной столовке, потом они оказываются в цеху, в гараже и т.д. Пейзажи и картинка в целом выглядит так, будто это заставка к паблику «Эстетика [отдалённых территорий]»: общая обшарпанность просто зашкаливает, но вместе с тем она вполне узнаваема.

В финале наши герои встречаются уже в ресторане, и выглядят они более изысканно: Настя Кальян, например, пришла в чёрном платье с голой спиной. Впрочем, можно вывезти девушку из деревни, но деревню из девушки – гораздо сложнее.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»