Премьера музыкально-поэтического спектакля «Слово о полку Игореве» состоится 14 июня 2026 года в Концертном зале имени П.И.Чайковского на закрытии Пятого Московского джазового фестиваля. В постановке примут участие Игорь Бутман и Сергей Безруков, спектакль пройдет в сопровождении Московского джазового оркестра. Музыкальной основой постановки стала сюита «Русь» Александра Бородина в аранжировке Николая Левиновского (альбом оркестра «Образы. Мусоргский и Бородин»). В спектакле соединяются поэтический текст древнерусского эпоса и оркестровая музыка, а голосом постановки станет Сергей Безруков.

- В этом году Московский джазовый фестиваль отмечает свой первый юбилей, 5 лет, и завершить смотр этого года мы решили особой программой, - говорит худрук фестиваля Игорь Бутман. - Около года назад мы выпустили один из лучших альбомов нашего оркестра «Образы. Мусоргский и Бородин». Николай Левиновский написал прекрасные аранжировки к «Богатырской симфонии» и опере «Князь Игорь» Александра Бородина. Всё это навело меня на мысль, что было бы здорово, если бы было «слово». И этим «словом» оказалось «Слово о Полку Игореве». Мы уговорили народного артиста России, замечательного актёра Сергея Безрукова соединить эпос и музыку. 14 июня мы покажем этот театрально-музыкальный спектакль в Концертном зале Чайковского для москвичей и гостей столицы, а зрители из других регионов смогут увидеть нашу постановку в социальной сети «Одноклассники».

Также с 9 по 13 июня в группе Московского джазового фестиваля в «Одноклассниках» будут доступны прямые трансляции Образовательной программы фестиваля. Кроме того, пользователи могут познакомиться с хедлайнерами фестиваля, среди которых Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр, Евгений Маргулис и Оркестр Сергея Долженкова, Пётр Налич, Пётр Дранга и Бэнд, Алексей Гоман и «Маленький оркестр» и многие другие.

2026, «Культура попсы».

Ариана Гранде отправилась в тур «Eternal Sunshine», и поклонники беспокоятся, сможет ли певица отработать его до конца. Худоба артистки выглядит совершенно нездоровой, в её теле «видна каждая косточка», а сценические движения вызывают мысли не о том, чтобы начать танцевать, а о физическом истощении. При этом сама Ариана, отвечая на комментарии, уверяет, что счастлива в нынешнем весе, так что какое вы имеете право её осуждать? Ведущий «Культуры попсы» Алексей Мягков всё это пару раз проговаривает – мол, обсуждать внешний вид это последнее дело, но и молчать он не может, ибо речь идёт о ситуации, опасной для здоровья.

Гранде резко похудела в 19 лет, при этом расстройство пищевого поведения она отрицала, говоря, что просто перестала есть вредную еду. Когда Ариане было 23, на её концерте в Манчестере произошёл кровавый террористический акт. После этого потрясения она долго не могла прийти в себя, страдала ПТСР, пила таблетки от депрессии и запивала их алкоголем. Она набрала вес, и поклонники считают, что в тот период комплекция Арианы была наиболее естественной. Но сама певица называет это время «худшим периодом в своей жизни» - и, похоже, своё тогдашнее тело она тоже ненавидела, поэтому и довела себя до нынешнего истощения. В промо-туре фильма «Злая» Гранде вела себя очень эмоционально, то и дело начиная рыдать – по мнению части аудитории, этот раздрай был побочкой от средств для похудения. Ну а сейчас она вообще выглядит ходячим скелетом не только без капли жира, но и без намёка на мышцы.

В видео речь идёт не только о телесных метаморфозах конкретной Арианы Гранде, но и вообще об истории изменения звёздных «стандартов красоты». Алексей Мягков не пытается запретить «селебам» делать с собой что угодно, но напоминает, что они дают поклонникам пример, часто дурной. Так, в 90-е на смену фотомоделям с идеальными формами пришли худышки вроде Кейт Мосс. Но у Мосс худоба была природной, а подражательницы доводили себя до анорексии. Фиксация на псевдостандартах затронула даже Тейлор Свифт: когда ей говорили, что она поправилась, артистка начинала изводить себя голоданием, так что только чудом сумела закончить тур без обмороков. Теперь она понимает, что это было глупо, но простые девчонки всё равно продолжают подражать своим кумирам.

Проблема и в том, что звёзды страшно непоследовательны, когда дело касается вопросов веса. В начале 20-х годов «в моде» был боди-позитив: корпулентные селебритиз призывали любить своё тело в любом его состоянии, и это спасло многих поклонниц от РПП. Но потом появились таблетки для быстрого похудения, многие звёздные толстушки почти мгновенно обрели стройные тела – а вслед за ними на оземпик подсели их дезориентированные фанатки, невзирая на побочные эффекты, которые начали всплывать позже.

Удастся ли окружению Арианы Гранде накормить её или с ней всё и так нормально? И нужно ли вообще всё это обсуждать? На последний вопрос выпуск даёт однозначно положительный ответ: слишком многих эта тема триггерит и побуждает делать глупости.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа

Организаторы сообщили об отмене концерта Николая Носкова, запланированного на 1 июля 2026 года в Зеленом Театре ВДНХ. Выступить ему не позволяет состояние здоровья.

- Мы вместе с вами очень ждали это событие и знаем, как вы хотели услышать любимого артиста. Но состояние здоровья Николая не позволяет ему 1 июля 2026 года порадовать своих поклонников выступлением. Сейчас Николаю важно поберечь свое здоровье, - написали в соцсетях представители певца. - Возврат билетов будет осуществляться через того билетного оператора, у которого вы совершили покупку.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Николай Носков отменил часть концертов, запланированных на 2025 год, а часть - перенес на следующий год из-за плохого самочувствия. Весной 2024 года он был госпитализирован с правосторонней пневмонией, но в ходе лечения у него возникли осложнения, и артист повторно заболел пневмонией. Также артист много лет восстанавливается после инсульта.

Премьера музыкально-хореографического спектакля «Сияние» состоится 4 и 5 июля 2027 года в музее-заповеднике Архангельское в рамках фестиваля новых форм искусств «А-Сияние». Балетное представление пройдет под открытым небом на партере перед Дворцом Юсуповых. Оно создано хореографом Павлом Глуховым совместно с фестивалем современной хореографии Context. Diana Vishneva, главную роль исполнит прима-балерина Диана Вишнёва.

Постановка для 24 артистов, оркестра и солистов, развернется в пространстве сада и бассейна, которые будут построены в Большом партере парка усадьбы Архангельское. В основе структуры — пять музыкальных частей на произведения Шопена, Респиги и Равеля, объединенных образом Зинаиды Юсуповой. Музыкальный руководитель проекта — дирижер Филипп Чижевский, в Архангельском он будет управлять Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф.Светланова.

Действие начинается с пролога, в котором пространство постепенно наполняется атмосферой светского летнего вечера начала XX века. Артисты в исторических костюмах свободно перемещаются сцене. Постепенно праздничная сцена растворяется, уступая оркестру.

Во второй части — «Пинии Рима» Отторино Респиги — исторический мир сменяется условным сценическим пространством. Артисты входят в воду, переносят героиню на остров в центре бассейна, после чего начинается серия пластических сцен с образом луны, воплощенной в огромном надувном шаре. Завершением становится появление Адама и Евы как символов первозданного мира.

Третья часть — камерная сцена «Принцесса Луны и её отражение» на музыку Мориса Равеля. Четыре исполнителя взаимодействуют в воде и на острове, исследуя тему отражения, двойственности и внутреннего диалога.

В четвертой части, поставленной на музыку «Дафниса и Хлои» Равеля, развивается масштабная ансамблевая композиция с участием всех артистов. Пластическое действие соединяет элементы ритуала, танца и природной стихии. В сцене используются белые ленты и образ луны, как сквозные визуальные мотивы спектакля.

Финальная часть — «Болеро» Равеля — становится кульминацией постановки. Общий танцевальный эпизод объединяет всех участников в едином движении, где центральный образ Зинаиды Юсуповой приобретает значение силы созидания и объединения.

Также в дни фестиваля состоится концерт Île Thélème Ensemble с исполнением французской камерной музыки рубежа XIX–XX веков, серия показов фильмов о танце с обсуждениями под модерацией Егора Москвитина и другие мероприятия.