Премьера спектакля с элементами рок-оперы «Дон Жуан Суперстар» состоится в Московском театре юного зрителя 14 и 15 мая 2026 года. Режиссёр Пётр Шерешевский вместе с артистами МТЮЗ переосмысляют архетипический сюжет и задают свои вопросы мирозданию.

- Веками мировая культура обращалась к бессмертному образу вероломного обольстителя, берущему своё начало в средневековых легендах и сквозь многочисленные интерпретации дошедшему до наших дней, - сообщается в пресс-релизе. - И для каждого поколения Дон Жуан был близким и своим, и в каждой эпохе он отражался как в зеркале. В вечном поиске недостижимого идеала он безбожно лгал женщинам, терзался противоречиями и скитался от одной любви к другой, пытаясь заполнить зияющую внутри пустоту. Он насмехался над самой смертью и хватал Бога за бороду, бросая вызов небесам, готовый проиграть им собственную судьбу ни за понюшку табаку. Так кто же он такой — наш современный Дон Жуан? И в чём сегодня заключён его персональный Ад?

Главную роль исполнит Илья Смирнов, а также в постановке заняты Сергей Волков, Мария Луговая, Алла Онофер, Сергей Кузнецов, Арина Борисова, Алина Михеева, Илона Борисова, Ольга Гапоненко, Никита Белоусов, Никита Гробовенко, София Сливина, Сергей Погосян, Дмитрий Супонин, Елена Левченко, Евгений Кутянин и другие.

Премьера спектакля «Женитьба Фигаро» состоится 14 и 15 мая 2026 года Сергеем Безруковым в Московском Губернском театре. Одну из главных ролей – графа Альмавивы - в постановке комедии Бомарше исполнит художественный руководитель театра Сергея Безруков. Это его первая новая актерская работа на сцене за пять лет.

- Когда я служил в Театре Табакова, играл в этой пьесе роль Фигаро, - говорит Безруков. - До сих пор с большой теплотой вспоминаю эту работу. Мы играли тот спектакль на сцене МХТ, роль графа Альмавивы исполнял мой учитель Олег Павлович Табаков. Теперь уже я выйду на сцену Московского Губернского театра в роли графа.

Остроумный и изворотливый Фигаро, слуга графа Альмавивы, готовится к свадьбе со своей прекрасной Сюзанной. Кажется, что впереди у влюбленных – только радости любви и счастливая семейная жизнь. Но заскучавший по остроте чувств граф Альмавива не намерен нарушать сословные традиции и законы - особенно, если тщательное соблюдение этих традиций бодрит кровь и сулит удовольствия…

- Наш спектакль — это не просто комедия положений с переодеваниями и путаницей, - говорит режиссёр постановки Алла Решетникова. - Это дерзкий и страстный разговор о сословном обществе – вчерашнем и сегодняшнем. О том, кто на самом деле управляет миром: титулы или талант, деньги или ум. На сцене оживают социальные конфликты, заложенные великим драматургом: противостояние властной аристократии и энергии третьего сословия, попранных прав и вечного стремления человека к свободе. В этом «безумном дне» зритель увидит не просто интриги ловких слуг, но людей, бросающих вызов несправедливым законам общества.

В спектакле также заняты Степан Куликов и Илья Малаков (Фигаро), София Лопунова и Александра Кульбарисова (Сюзанна), Наталья Шклярук и Карина Андоленко (графиня Альмавива), Олег Савостюк и Кирилл Новышев (Керубино), Леонид Громов (Бартоло), Галина Бокашевская (Марселина), Сергей Вершинин (Базиль) и Василий Шмаков (Антонио).

Премьера киноверсии мюзикла «Принцесса цирка» состоится 15 мая 2026 года в киноцентре «Октябрь». Релиз завершит третий сезон проекта «Театр в кино». Киноверсия создана телеканалом «Россия-Культура» и Московским театром мюзикла.

Спектакль «Принцесса цирка» – это настоящий синтез оперетты, мюзикла, танца и современного цирка. История про загадочного артиста цирка Мистера Икс, которого никто не видел без маски, будоражит зрителей не только сюжетными поворотами, но и масштабными головокружительными трюками, элементами жонглирования и танцевальными номерами. Премьера состоялась в Московском Театре мюзикла в 2016 году. Режиссёры Себастьян Солдевилья и Марина Швыдкая связали драматургию сюжета с уникальными и сложнейшими цирковыми номерами, которые артисты выполняют без страховки. Либретто написали Солдевилья, Швыдкая и Алексей Иващенко, который также выступил в качестве автора стихов. В ролях Валерия Ланская, Ефим Шифрин, Павел Любимцев, Алексей Колган, Максим Заусалин, Константин Иванов, Екатерина Новосёлова, Денис Котельников, Иван Латушко и другие.

- Дочь великого Имре Кальмана, Ивонна, приехав на премьеру нашего спектакля «Принцесса цирка», сказала: «Это именно тот спектакль, о котором мечтал мой отец», - вспоминает художественный руководитель Московского театра мюзикла Михаил Швыдкой.

- Во время съемки мы делали акцент на крупных планах и деталях, которые невозможно увидеть в театре, - говорит режиссер киноверсии Татьяна Астапова. - Шикарная постановка, калейдоскоп образов, атмосфера старого Парижа и огромное количество трюков – всем этим буквально «дышит» мюзикл «Принцесса цирка». Надеюсь, зрители, как и я после монтажа, будут выходить из кинотеатра и напевать великую музыку Имре Кальмана.

Показы киноверсии спектакля «Принцесса цирка» состоятся в крупнейших кинотеатральных сетях («Каро», «Формула Кино/Синема Парк», «Москино» и других) в более чем 70 городах России.

Аккредитация на премьеру 15 мая: ERajushkina@tv-culture.ru (Екатерина Раюшкина), egor.lozovoy@insidepromotion.ru (Егор Лозовой).

Музей МХАТ откроет выставку «Гамлет. Возвращение» 13 мая 2026 года в Зелёном фойе МХТ имени А.П.Чехова. Она приурочена кпремьере спектакля Андрея Гончарова «Гамлет» с Юрой Борисовым в заглавной роли. Открытие выставки состоится перед пресс-показом новой постановки «Гамлета».

На открытии выставки директор Музея МХАТ, заслуженный артист РФ Павел Ващилин прочитает фельетон театрального критика и публициста Власа Дорошевича «Гамлет».

Павел Ващилин: «Уже несколько веков со сцен мирового репертуара не сходит пьеса Шекспира «Гамлет». Режиссеры снова и снова возвращаются к идее постановки этой трагедии с вечным вопросом: «Быть или не быть?», который порождает последующие вопросы: «Зачем, почему, для чего и о чем ставить эту пьесу?», а главное, «Как?». Вот в чем вопрос. На нашей выставке вы увидите творческие искания и высказывания художников, режиссеров, сценографов четырех постановок «Гамлета» на сцене Московского Художественного театра».

История Гамлета – вечный сюжет мировой литературы, вновь и вновь будоражащий пространство Художественного театра. Выставка расскажет обо всех сценических версиях трагедии Шекспира, что шли здесь в разные годы. Начнётся всё с «Гамлета» 1911 года, работа над которым продолжалась несколько лет и складывалась мучительно из-за кардинальных различий во взглядах на искусство символиста Гордона Крэга, с одной стороны, и К.С.Станиславского и Л.А.Сулержицкого, с другой. На выставке можно будет увидеть эскизы к этой постановке Владимира Егорова, Гордона Крэга, Клавдия Сапунова, макеты Гордона Крэга, фотографии, запечатлевшие Василия Качалова – Гамлета, Ольгу Гзовскую – Офелию, Ричарда Болеславского – Лаэрта и других актёров.

Через эскизы художника Михаила Либакова и архивные фотографии будет рассказано о «Гамлете», вышедшем в 1924 году во МХАТе Втором. Принцем Датским в этом спектакле был Михаил Чехов, потрясший современников исповедальной глубиной своей игры. Это был Гамлет, увиденный через Достоевского и Стриндберга, Гамлет поколения, прошедшего через две войны и революцию.

В конце 1930-х годов «Гамлета» репетировали Вл.И.Немирович-Данченко и В.Г.Сахновский, и то, что этому замыслу не суждено было осуществиться, стало личной трагедией Бориса Ливанова, мечтавшего о роли Принца Датского.

«Гамлет» вернулся на сцену Художественного театра только в 2005 году, когда Олег Табаков пригласил из Петербурга Юрия Бутусова и его актёрскую команду: Михаила Трухина, Константина Хабенского и Михаила Пореченкова. Получилась история о трёх друзьях, которых жизнь превратила в смертельных врагов.

На выставке Музея МХАТ покажут эскизы Александра Шишкина к этой постановке, афиши и фотографии, сценические костюмы Клавдия, Офелии, Гертруды, Полония. Атмосфера вольной игры найдёт отражение и во всём решении экспозиции.

Естественно, кураторы не оставят без внимания и нового «Гамлета», в постановке Андрея Гончарова.

Выставка продлится до 16 июня.