2026, Никитин.

Автор канала Никитин посмотрел интервью Андрея Губина и ответ «шепелявого Жукова» и решил сделать выпуск про группу «Руки вверх». В принципе, история коллектива была не столь уж драматичной, так что Никитину пришлось местами сгущать краски. Сергей Жуков и Алексей Потехин долго (ну а кому было легко?) пробивались к славе, работая на провинциальных радиостанциях и записывая свои песни под брендами «Дядюшка Рэй и компания», а затем «Хенде хох». На русский язык это название перевела, по легенде, ведущая «Радио Максимум» Ольга Максимова. Переехав в Москву, «Руки вверх» помыкались по студиям и съёмным квартирам и наконец получили контракт с лейблом и продюсера. Первые клипы «Студент» и «Малыш» запестрели на ТВ, за ним последовали «Крошка моя» и «Чужие губы», пришедшиеся по вкусу массовой аудитории – словом, жизнь удалась. Пришла слава, но деньги не пришли вместе с ней, а задержались по дороге – возможно, потому, что продюсера звали Андрей Маликов, а главу лейбла – Андрей Черкасов. От Маликова они быстро избавились, пользуясь связями в Тольятти (в истории с дочкой директора «АвтоВАЗа» Никитин немного путается в хронологии, но какая уже разница), хотя на собранной продюсером пресс-конференции Юрий Айзеншпис предложил убить беглецов. С Черкасовым Жуков по сути судится до сих пор. Тем не менее проект, пользующийся народной любовью и собирающий стадионы, так или иначе получает неплохие переговорные позиции. К тому же «Песенку» (с вокалом Лизы Роднянской) удалось продать на Запад, так что финансовых проблем больше не было.

В конце 90-х – начале нулевых «Руки» регулярно выпускала альбомы, набитые хитами – теми самыми, которые теперь звучат на ежегодных концертах на БСА «Лужники». В выпуске звучит много фрагментов, позволяющих оценить творческий метод Сергея Жукова – писать песни простые, но поступающие прямо в слушательский мозг и поселяющиеся там. Получив самостоятельность, Жуков открыл свой продюсерский центр и запустил ещё несколько музыкальных проектов примерно в стиле «Руки вверх». Пипл сначала «хавал», а потом слегка пресытился, так что в 2006 году «Руки» были закрыты. К этому времени у Сергея Евгеньевича проявились другие коммерческие таланты и он открыл несколько бизнесов, многие из которых успешны до сих пор.

Параллельно Жуков продолжал заниматься музыкой как сольный артист, но в какой-то момент решил, что публика соскучилась по бренду «Руки вверх». И вернулся под этим названием, а Потехина, роль которого в группе Никитин ласково характеризует как «страшная подружка», обратно не позвал. Алексей при этом принимает участие в юбилейных концертах «РВ» и получает от Сергея трогательные поздравления с днями рождения, но осадок у него и у старых фанатов, по-моему, всё-таки остался.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа

Концерт памяти выдающегося советского и российского дирижера Евгения Светланова состоится 20 мая 2026 года в Светлановском зале Московского международного Дома музыки в рамках фестиваля «Черешневый лес». В исполнении Национального филармонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова прозвучат шедевры французской классики: «Болеро» Мориса Равеля, симфоническая сюита «Париж» Жака Ибера, «Павана» Габриэля Форе, а также фрагменты из оперы «Кармен» Жоржа Бизе в транскрипции Родиона Щедрина для струнных и ударных инструментов («Кармен-сюита»).

- Дебютная программа Национального филармонического оркестра России 23 года назад была посвящена Евгению Светланову, и преемственность его традиций видится оркестром одной из своих важнейших задач, - сообщается в анонсе. - Для Владимира Спивакова это еще и личная история: их с Евгением Федоровичем связывали годы дружеского общения, и это внутреннее родство по-прежнему ощущается в подходе к музыке, в внимании к стилю, к смыслу, к интонации. Этот концерт станет продолжением их диалога – с вниманием к личности Светланова, к его сосредоточенности, внутренней требовательности и безусловной преданности музыке.

Большой хор ЦДКЖ выступил на фестивале‑конкурсе «Хрустальная часовня» и получил гран‑при. Конкурс прошёл в Москве в Галерее искусств Зураба Церетели и МВК Российской академии художеств в рамках Дней славянской письменности и культуры; в 2026 году фестиваль отмечает семнадцатый сезон и завершает эпоху, связанную с творческим наследием Зураба Церетели.

Музыкальный уик‑энд начался в пятницу в храме Николая Чудотворца на Трёхгорке — духовой, камерной акустике и особой атмосфере принадлежал первый конкурсный день. В субботу в рамках «Ночи музеев» коллектив выступал в галерее Церетели среди произведений искусства, где энергетика и близость зрителей придали концерту особую выразительность. В воскресенье в зале «Яблоко» галереи состоялся финал и гала‑концерт: жюри решило присудить гран‑при сразу двум коллективам — хору ЦДКЖ и хору МИРЭА, и для «Голосов дорог» это стало высокой честью — разделить главную награду с коллегами.

Кроме того, хор получил особенный приз — кубок от Елены (Лики) Зурабовны Церетели.

Фестиваль задуман как музыкально‑художественный мост между поколениями и странами: в программу включены как профессиональные академические хоры, так и детские и юношеские коллективы.

Капсулу новой линейки одежды заложили Радио Jazz 89.1 FM и бренд одежды OVVIO. В честь этого события прошло Fashion Show, которое объединило креативные индустрии, технологии и бизнес.

- В нашей совместной коллекции мы стремились соединить два искусства – музыку и стиль. Уникальность этой капсулы одежды заключается в интеграции NFC-меток: достаточно просто прикоснуться смартфоном к изделию, и вы сразу попадаете в мир джазовой музыки. Каждый образ в капсуле – не просто вещь, а отдельная музыкальная композиция, воплощённая в ткани и деталях. Мы хотели подарить людям возможность не только слушать музыку, но и интегрировать её в одежду, делая джаз частью повседневной жизни, – рассказал директор по связям с общественностью «Мультимедиа Холдинга» Олег Цуриков.

Пришедшие на показ гости оценили образы, уловив в них живое сочетание с джазом: например, мужская рубашка из матового шёлка украшена вышитой звуковой волной, а женское мини-платье с воланом символизирует движение и энергию джаза. Модельеры бренда OVVIO, создавшие коллекцию, объяснили, чем руководствовались при разработке образов.

- Джаз – это не только музыка, это умение слышать друг друга, импровизация, диалог и свобода быть собой, оставаясь при этом вместе. Символом коллаборации OVVIO и Радио Jazz стала волна – невидимая связь между людьми, идеями, стилем, музыкой и технологиями. И сегодня эта энергия превратилась в одежду: трендовые образы, красивые ткани и комфорт, которые дарят ощущение лёгкости и уверенности в каждом движении, – сказала совладелец и креативный директор бренда одежды OVVIO и Instyle Даниэла Тарловская.

На Fashion Show были показаны первые модели – полностью свою коллекцию радиостанция Радио Jazz планирует представить широкой публике летом 2026 года.

предоставлено пресс-службой «Мультимедиа Холдинга»