Поклонники остались недовольны концертом Славы (Анастасия Сланевская) в Пензе, который состоялся в ККЗ «Пенза» 1 марта 2026 года. По словам очевидцев, исполнительница вышла на сцену уставшая, с трудом пела под фонограмму, а потом и вовсе ушла. Также после выступления в социальных сетях появилась информация о том, что певица на концерте якобы была нетрезвой.

- Какой-то молодой человек все время ей помогал идти. Звучала фонограмма. Слава даже не попадала в такт. Сказала, что она болеет. Три песни, и мы вышли из зала. Потом еще слышала песен пять, — поделилась одна из зрительниц.

Другая поклонница также пожаловалась на выступление:

- Были на концерте, если его возможно назвать концертом. Вывели под руки, сначала никто ничего не понял, но после того, как она открыла рот — непопадание в фонограмму и далее скандалы со зрителями. Было исполнено четыре песни.

Позже в сети опубликовали видео, на котором сама артистка со сцены заявила, что причиной неудачного выступления стало её физическое и моральное состояние. Тогда же она пообещала вернуть деньги за билеты тем, кому не нравится концерт, объяснив, что концертный директор настоял, чтобы певица выступила, хотя она не могла встать с постели и ничего не соображала из-за таблеток.

- Вы знаете, что у меня 10-летний тур и сегодня это был последний тур. У меня глухое ухо, у меня болит плечо. Если бы я отменила концерт, то ущерб бы составил около 3 млн рублей. У меня есть такие деньги? Нет! - посетовала Слава.

Певица выступила с обращением к поклонникам со словами, что ей стыдно и она хочет покончить с собой:

- Я хочу просто разрыдаться, сожрать каких-нибудь колёс и покончить жизнь самоубийством, потому что такого позора я вообще не хочу выносить.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, Слава пожаловалась на нервный срыв. Проблемы у певицы возникли прямо во время ее концерта в Смоленске 18 февраля 2026 года.

Премия «Новое Радио AWARDS» состоится 3 марта 2026 года в прямом эфире радиостанции. С 8:00 в прямом национальном эфире уникальный проект в третий раз объединит церемонию вручения престижной музыкальной премии и десятичасовой благотворительный марафон в пользу подопечных Фонда Хабенского.

Фрешмены и легенды музыкальной индустрии исполнят свои главные суперхиты и суперновинки. Участниками марафона станут Ваня Дмитриенко, Мари Краймбрери, Сергей Лазарев, Artik & Asti, Валерия, Lyriq, Mona, Pizza, Лёша Свик, Mary Gu, Zvonkiy, Elman, Socrat, Trida, Асия, Seryabkina, Анастасия Садковская, Nemiga и многие другие популярные музыканты. Ведущими церемонии выступят голоса утреннего шоу «1+1» — дуэт Калинина и Райтрауна. Хедлайнер премии Леонид Агутин выйдет на сцену с большим эксклюзивным концертным сетом.

Lyriq (Кирилл Ермаков) рассказал, с чего начинается добро и как пробиться на большую сцену, в эксклюзивном интервью.

— Совсем скоро наступят теплые солнечные дни, зима закончится и придёт время Самой доброй премии. Расскажи, что для тебя значит весна?

— Это рассвет, когда все просыпается, пробуждение от затяжного сна, когда природа начинает играть новыми красками. Я очень жду весну, потому что в это время как никогда хочется создавать и врываться с абсолютной новой энергией.

— Нередко можно заметить, как только на улице появляется солнце, на лицах людей появляются улыбки. Можно ли сделать вывод, что весна — лучшее время для радости, добра и хороших поступков?

— Сто процентов! Именно начало, как рождение чего-то нового, взаимопомощи. Как-то так происходит, что весной все как будто начинают жить заново. Абсолютно во всех сферах.

— Совсем скоро ты примешь участие в премии «Новое Радио Awards». Что ты почувствовал, когда узнал, что в этом году выйдешь на сцену проекта?

— Радость, потому что, очень люблю «Новое Радио Awards». Благая премия с благой целью, справедливая. Здесь талантливые музыканты, артисты, исполнители. Каждый из участников может в рамках премии показать свое творчество, сделать настоящий мини-концерт свой сольный. А это, хочу заметить, никогда не бывает лишним. Все, кто заслужили премию — обязательно её получат.

— Как ты думаешь, с чего начинается добро?

— В первую очередь, с себя. С человека. Важны внутренние ощущения, цели. Что человек хочет в этот мир нести, как он хочет жить, насколько справедливо, насколько честно... Каждого из нас, безусловно, описывают поступки. И, раз мы хотим эту жизнь прожить как-то “качественно”, ничего не упустить, я считаю, нужно жить честно, с благодарностью, с эмпатией, с чувством какого-то и сострадания в том числе. Дарить добро и получать его взамен.

— Бытует мнение, что сегодня люди зациклены только на себе. Ты согласен с этим утверждением?

— Я, кстати, не могу высказаться резко против этой фразы, потому что, кто, в первую очередь, как не ты сам, несет ответственность за твою жизнь, за поступки, за успех и мечты. Нужно не забывать, что ты живешь в мире, где у тебя есть близкие люди, друзья, товарищи, и, в целом, окружающие. Дай Бог каждому больших успехов, здоровья и всего остального. Если мы живем в этом мире и делаем что-то ради себя, обязательно нужно помнить о том, что кому-то нужна поддержка и помощь. Делай больше добра и никогда не забывай про свои цели и мечты, потому что все должно быть в балансе.

— Как можно оказать помощь тем, у кого нет на это финансовых возможностей?

— Если искренне, то как угодно! Просто словом поддержать. Сколько бы у человека не было денег, иногда ему бывает плохо из-за жизненных ситуаций. Когда просто с тобой есть человек, он может тебе дать правильный совет, что-то подсказать или направить на верный путь, сказав, что всё получится. Этого бывает порой более чем достаточно, чтобы сделать шаг, сделать вдох и пойти дальше по этой дороге под названием жизнь.

— Поговорим о тебе. Ты смог состояться не только, как артист, но и во многих других профессиях связанных с музыкальной деятельностью. А как себя позиционируешь ты сам?

— У меня много сфер деятельности, безусловно, однако на сегодняшний день мой фокус на собственной артистической истории. Я максимально заряжен и уже делаю шаги для того, чтобы растить проект, растить аудиторию, выпускать много музыки. Я не буду разбрасываться какими-то планами, ведь, как мы знаем, «расскажи Богу о своих планах, если хочешь его рассмешить». Просто буду делать в своё удовольствие. Создавать искреннюю, честную музыку о себе, жизни и собственных наблюдениях. Также не забрасываю проекты, в которых уже какое-то время являюсь музыкальным продюсером, автором, соавтором. Это все существует, но просто все в правильной пропорции. Тайм-менеджмент — наше всё!

— Сегодня мы наблюдаем глобальные изменений на музыкальном рынке, в нашей индустрии. Огромное количество новых артистов, о которых никто не знает. Что им нужно, для того, чтобы покорить российскую сцену?

— Нужно все, и все в меру И песня, и инфоповод. Безусловно, живем в такое время, когда чем-то обязательно нужно цеплять. И инфоповодами в том числе. В моем идеальном мире, конечно, музыка должна всё объяснять. Но это чуть-чуть утопия. Я спрашиваю людей: «Насколько вы ощущаете, что время реально быстрее идёт?» Раньше год длился дольше по ощущениям, сейчас он как будто бы пролетает в один миг. Многие с этим согласны и подмечают это. Вернёмся на 20 лет назад, когда ты мог выпустить три большие песни и не было множества цифровых сервисов, не было такого развитого интернета, не было вертикальных видео и других инструментов для популяризации музыки. Сегодня невероятно важно заниматься этим, уделять время и тратить силы. Нужно подсвечивать все свои творческие и нетворческие стороны. Люди хотят видеть человека, а не недосягаемого артиста.

Ева Польна стала гостьей шоу «Мурзилки Live» на «Авторадио». Певица дала живой концерт из семи песен, рассказала о природе творчества и предстоящем сольном шоу «За звездой» 21 марта в «LiveАрене».

Выступление открылось треком «Разбить души твоей окна» и продолжилось хитами «Другие звезды», «На свободу» (треком, рожденным осенью 2025 года), «Нелюбовь», «Лучшее в тебе», «Весь мир на ладони моей». Завершила концерт певица легендарным «Я тебя тоже нет (Je t'aime)». Каждую песню Ева предваряла коротким монологом – о смысле, ощущении, настроении, с которым трек был написан.

Обсуждая предстоящий сольник, Польна подчеркнула принципиальную позицию команды: главный приоритет – качество звука, независимо от места в зале. По ее словам, именно ради этого инженеры и коллектив работают до последней минуты перед каждым шоу:

– Это всегда самое главное, за что мы с моим коллективом стоим намертво на всех технических площадках – волшебство звука. У нас абсолютно каждый человек, вне зависимости от того, где он сидит – на 29-м ряду балкона или на первом ряду партера – это всегда офигенный звук. Там есть и искусственный интеллект, и интеллект моего коллектива, и специально приглашенные инженеры – это очень важно, – подчеркнула Польна.

Певица рассуждала о природе творчества и сезонности вдохновения. По ее словам, осень – самое плодотворное время для написания песен: летом эмоции накапливаются, а с приходом холодов начинают складываться в строки. Причем самые неожиданные рифмы приходят не за рабочим столом:

– Как сказала великая наша поэтесса, стихи рождаются из сора. Где-то строчечка, где-то буковка. Что-то услышала, что-то увидела – заголовок прочитала и записала. На чеке, на билете РЖД, на регистрационном талончике. Потом все это впихивается в книжку. Мои записные книжки – это часть меня, – рассказала артистка.

Разговор зашел и о гастролях: в феврале-марте Ева объезжает Тюмень, Екатеринбург, Пермь, Ижевск, Самару, Тольятти и Уфу. Певица отдельно остановилась на феномене «музыкального туризма»: поклонники давно берут билеты сразу в несколько городов и путешествуют вместе с туром, превращая гастроли в настоящее совместное приключение. Что касается сложностей, певица признала: главное испытание – не физическая усталость, а умение мгновенно переключиться:

– Самое утомительное – это дорога. Обычный турист приедет, попьет чаю, отдохнет день-другой и выходит в люди. А мы приехали – и сразу должны дарить радость. Умение переключаться с усталости на свет, чтобы искрить и зажигать не только коллектив, но и зал – вот это наше профессиональное волшебство, – отметила Польна.

Помимо сольного концерта в марте, Ева Польна выступит на «Большой Дискотеке Авторадио» – 4 июля на «ВТБ Арене». «Будет мощь!» – коротко и исчерпывающе пообещала она прямо в эфире.

Оперу «Не только любовь» в постановке Московского академического Музыкального театра имени К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко покажут 6 марта 2026 года на видеоплатформе «Орфей». Показ приурочен к годовщине сценической премьеры постановки.

- Для нас большая честь представить на видеоплатформе "Орфей" оперу Родиона Щедрина "Не только любовь" в исполнении прославленной труппы Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, - говорит Ирина Герасимова, генеральный директор — художественный руководитель Телерадиоцентра «Орфей». – Это история о самом сокровенном — о любви, выборе, силе духа, рассказанная языком, понятным каждому из нас, – языком русской музыки. Мы верим, что благодаря трансляции на видеоплатформе «Орфей» шедевр Щедрина обретёт новых слушателей по всей стране!

Премьера постановки в МАМТ состоялась 6 марта 2024 года и была высоко оценена самим композитором. В 2025 году спектакль стал лауреатом Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинациях «Лучший спектакль в опере» и «Лучшая работа режиссера», а также получил Национальную оперную премию «Онегин».

- Опера “Не только любовь” — это спектакль, который родился в стенах нашего театра и получил признание москвичей и профессионального сообщества. Он содержит вневременной русский код, определяющий течение нашей с вами жизни. И теперь этот спектакль смогут увидеть зрители по всей России благодаря платформе “Орфей”. Мы посвящаем его памяти композитора Родиона Константиновича Щедрина. В трудные и даже переломные моменты истории нашей Отчизны мы всегда обращаемся к своим корням. Это помогает сохраниться, выстоять и сделаться сильнее. Опера, основанная на фольклорных мотивах и русских частушках, вызывает к надежде, к поиску любви и счастья, — отметил генеральный директор Московского академического Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко Андрей Борисов.

Опера Родион Щедрин «Не только любовь» написана в 1961 году на либретто Василия Катаняна по мотивам рассказов Сергея Антонова. Это первое сочинение композитора в оперном жанре. Действие разворачивается спустя десять лет после окончания Великой Отечественной войны. В центре сюжета — председатель колхоза Варвара Васильевна, оказавшаяся перед выбором между личным чувством и профессиональным долгом. Частная история становится поводом для разговора о праве человека на счастье и о цене служения.

- Опера Родиона Константиновича Щедрина — несомненный шедевр и одна из знаковых опер ХХ века, - считает главный дирижер театра и дирижер-постановщик оперы Феликс Коробов. - У оперы была очень сложная судьба: часто постановки отменялись, запрещались и снимались с репертуара. Именно поэтому для меня дороги слова Родиона Константиновича, сказанные им после просмотра нашего спектакля, который ему очень понравился: “Я надеюсь, что в вашем театре у моей оперы будет счастливая жизнь”. И пока эти слова пророческие. Опера получила “Золотую Маску”, оперную премию “Онегин”, но главное — любима и публикой, и исполнителями. Та энергия, та страсть, те зашкаливающие эмоции, в которых рождалась наша постановка на репетициях, на обсуждениях, на сцене, — несомненно, передаются публике, заставляя сопереживать героям и наслаждаться великой музыкой. Я счастлив, что теперь опера будет жить не только в формате спектакля, но и, благодаря “Орфею” и нашей совместной работе, ее смогут посмотреть многие зрители по всей стране.

По режиссерскому замыслу Евгения Писарева спектакль полностью привязан к описанной в либретто исторической эпохе. Импрессионистическая сценография и почти документальные костюмы отражают двойственность музыки, в лирическую ткань которой вплетены современные авторам частушки и напевы. Но при всей исторической конкретике для создателей важнее всего был вневременной человеческий сюжет.

- Я очень рад, что благодаря видеоплатформе “Орфей” спектакль “Не только любовь” увидят зрители по всей стране, — говорит режиссер-постановщик Евгений Писарев. — Над ним работала команда больших профессионалов, признанных мастеров: Феликс Коробов, Максим Обрезков, Мария Данилова, Сергей Землянский и многие другие. Вместе мы, прежде всего, стремились рассказать историю о людях, которые, несмотря на сложные жизненные обстоятельства, полны желания жить и любить. И поделиться этим спектаклем с широкой публикой, дать возможность его увидеть людям в любой точке нашей страны для нас очень важно.

Трансляция будет доступна по ссылке: https://video.orpheus.ru/ru/live/9LX8ROxCCAU5

Начало в 19.00.