Премьера спектакля «Проект инженера Гарина» состоится в Малом театре 21 февраля 2026 года. В основе сценической версии, созданной драматургом Еленой Исаевой, – роман Алексея Николаевича Толстого «Гиперболоид инженера Гарина». Спектакль режиссера-постановщика Владимира Драгунова продолжает репертуарную линию театра, затрагивая тему ответственности ученых перед человечеством за свои изобретения. Но в новой поставке история о создании оружия невероятной силы сопряжена с чувствами, которые дарят героям импульс жизни и становятся источником вдохновения. Чувства любви к Родине, к возлюбленному или возлюбленной – важнейший вектор, который направляет поступки героев.

Главный герой – инженер Гарин – одержим своими идеями, изначально удивительным научным достижением, а потом тщеславным стремлением подчинить себе весь мир и всех людей. Однако человек остается человеком, со своими слабостями и ответственностью за свои действия, а побеждают всегда две неподдающиеся нашему познанию силы – сила природы и сила любви.

Главные роли в спектакле исполнят Андрей Чубченко, Полина Лоран, Александр Титоренко, Сергей Кагаков, Александра Иванова, Максим Путинцев, Алина Колесникова, Алексей Мишин, Станислав Сошников и другие.

Премьера мюзикла «Горе от ума» состоится на Большой сцене детского музыкального театра «Поколение» 20 и 21 марта 2026 года. Мюзикл Владимира Баскина и Евгения Муравьева в художественном обрамлении Виктора Шелькрота поставлен режиссером Геннадием Шапошниковым. Создатели спектакля максимально бережно отнеслись к великому тексту Александра Грибоедова. Классические костюмы и декорации органично соединены с музыкальной партитурой и вокальными номерами, выдержанными в жанре мюзикла.

Рассказанная блестящим слогом история молодого дворянина и максималиста Чацкого остается актуальной и сегодня, рассказали агентству ИнтерМедиа в пресс-службе театра. Каждая реплика — ставшее крылатым выражением: «Счастливые часов не наблюдают», «Блажен, кто верует, тепло ему на свете!», «Служить бы рад, прислуживаться тошно», «Дома новы́, но предрассудки стары»… Конфликт поколений, противостояние личности и общества, любовь и предательство — все это зритель сможет осмыслить вновь.

Зритель смеется над узнаваемыми ситуациями и человеческими пороками, но в финале замирает, сознавая трагедию Чацкого и слыша его известную фразу: «Карету мне, карету!».

Спектакль идет в двух актах, общая продолжительность — 2 часа 20 минут.

Начало в 19.00.

Последний показ мюзикла «Последняя сказка» состоялся 9 марта 2026 года на сцене Театра МДМ. В честь завершения проката театральная компания «Бродвей Москва» выпустила на всех цифровых музыкальных платформах альбом песен из мюзикла.

В аудиоверсию «Последней сказки» вошли 17 композиций: баллады главных героев, ансамблевые номера и, конечно, кавер суперхита Таркана «kdm», ставший дерзким «Танцем Огня» в исполнении женского ансамбля и звезды мюзиклов Анастасии Стоцкой. Права на включение песни в спектакль компании «Бродвей Москва» предоставила сама автор композиции, легенда турецкой эстрады Сезен Аксу, а аранжировку создал Евгений Загот, который написал всю музыку «Последней сказки». В своей партитуре он органично соединил современное звучание с классическим бродвейским мюзиклом, джазом, роком и восточными интонациями, которые передаются в оркестре традиционными инструментами – турецким удом и персидской флейты най.

«ИнтерМедиа» напоминает, что мюзикл «Последняя сказка» – оригинальный российский проект театрального продюсера Дмитрия Богачёв. Это захватывающая романтическая, полная приключений история о молодой паре – Максе и его девушке Жене, переживающих свой первый кризис отношений, налаживать которые им приходится в мире сказочного Востока, куда они после очередной ссоры неожиданно попадают из современной Москвы. Заново полюбить друг друга во Вселенной «Тысячи и одной ночи» им помогают (а кое-кто и мешает) Шахерезада, Джинн, Аладдин, Али-Баба и другие любимые персонажи восточных сказок.

Стихотворные тексты к песням создал поэт и музыкант, автор легендарного «Норд-Оста» и русских текстов лучших мировых мюзиклов, включая «Шахматы» и «Призрака Оперы», Алексей Иващенко.

Запись альбома проходила прямо во время показов «Последней сказки» – это живое исполнение. Помимо Анастасии Стоцкой (Шахерезада), в ней приняли участие Никита Шишкин (Макс), Дарья Январина (Женя), Кирилл Гордеев (Султан), Андрей Бирин (Али-Баба), Алексей Фалько (Алладин), Артём Яковлев (Джинн) и артисты ансамбля.

Труппа «Коляда-театра» поделилась своим планами на будущее после смерти и похорон его основателя Николая Коляды. Актер Олег Ягодин (известный также как фронтмен группы «Курара») записал видеообращение к поклонникам театра, где сообщил, что художественное руководство возьмёт теперь на себя вся труппа.

- Мы не делаем никаких худсоветов и худруков. Вся наша труппа — это один большой худрук, — подчеркнул Ягодин. — Мы все очень хорошо сплочены, дружны и вообще быстро соображаем. Ближайший проект, который мы решили сделать, это марафон театральных пьес под названием «Коляда Год».

В рамках проекта весь текущий год актеры театра будут читать пьесы Николая Коляды и его учеников, написанные в период с 1986 по 2026-й. Первая читка состоялась 10 марта (когда исполнилось 9 дней со смерти Николая Коляды). В 12.00 со сцены прозвучала знаменитая пьеса «Мурлин Мурло», а в 14.30 — «Сказка о мертвой царевне». Вход на все читки бесплатный, а прямая трансляция осуществляется в соцсетях театра. Следующие мероприятия «Коляда Года» будет проходит в выходные и праздничные дни.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Николая Коляда, скончавшийся 2 марта в возрасте 68 лет, был не только драматургом и режиссером, но и с 1994 года преподавал в Екатеринбургском государственном театральном институте. В числе его бывших студентов Олег Богаев, Ирина Васьковская, Ярослава Пулинович, Василий Сигарев, Ринат Ташимов, Светлана Баженова, Полина Бородина, Валерий Шергин и многие другие.

Пьесы учеников Коляды, наряду с его собственными текстами, составляли значительную часть репертуара «Коляда-театра»: ставил их и сам мастер, и другие режиссёры, в том числе артисты театра. Важной частью жизни коллектива были читки новых текстов молодых уральских драматургов, причём проводил их «Коляда-театр» не только дома, но и — на протяжении многих лет — во время традиционных январских гастролей в Москве. Кроме того, знаковым проектом театра был ежегодный фестиваль «Коляда-Plays», на который со всей страны и из-за рубежа привозили в Екатеринбург постановки пьес Коляды и его учеников.

«ИнтерМедиа» также напоминает, что министр культуры Свердловской области Илья Марков пообещал сохранить частный «Коляда-театр» как «важную часть культурного кода региона».