Киноверсия спектакля «Мёртвые души» Театра имени Евг. Вахтангова выйдет в российский прокат в рамках проекта «Театр в кино». Премьера состоится 7 февраля 2026 года в киноцентре «Октябрь», а затем постановку смогут увидеть зрители 70 городов России.

Спектакль был создан в 2021 году и с тех пор сыгран более 100 раз. Режиссером выступил Владимир Иванов, художником – Максим Обрезков, а все роли исполнили Мария Аронова и ее сын Владислав Гандрабура.

- Первоначально наш спектакль назывался «Галопад», но мы остановились на более традиционном – «Мёртвые души». Галопад (от французского galopade) – особая пляска, в которой кавалер с дамой, обняв друг друга, скачут оба вместе. В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актерству, Театру, – рассказал Владимир Иванов.

Киноверсия вахтанговского спектакля «Мёртвые души» создана телеканалом «Россия-Культура». Ее режиссером выступил Валерий Спирин.

- «Мёртвые души» – удивительная работа невероятных артистов: Марии Ароновой и Владислава Гандрабуры, - говорит Спирин. - Они тонко и точно изображают всех персонажей поэмы Гоголя. Сценография настолько необычна, что создается впечатление, что ты не в мире старосветских помещиков, а на другой планете, где существуют такие же чичиковы, коробочки, плюшкины, ноздревы. Ощущение, что это персонажи планетарного масштаба, и они есть везде. Постановка Владимира Иванова уникальна еще и тем, что она не привязана к определенным атмосфере, времени и сообществу. Это – некое обобщение на тему произведения. Я ничего подобного раньше не видел и считаю, что постановку надо смотреть всем, кто любит театр. Для меня было огромным счастьем снимать такой спектакль, каждая секунда его действия – настоящее кино.

Предпремьерные показы спектакля «Горький. Любовь» состоятся на Малой сцене Театра Наций 6-8 марта 2026 года. Литературной основой постановки Филиппа Гуревича стала одноимённая пьеса Екатерины Гузёмы, созданная на основе писем и воспоминаний современников Максима Горького.

В центре внимания авторов — четыре женщины, сыгравшие значимую роль в судьбе писателя: его юношеская любовь Ольга Каминская (Анастасия Лебедева), единственная законная жена Екатерина Пешкова (Александра Ревенко), ведущая актриса Московского Художественного театра Мария Андреева (Лаура Пицхелаури) и международная аферистка, одиозная Мария Будберг (Анастасия Светлова).

- Это истории женщин, которые сопровождали Максима Горького на протяжении всей его жизни, — говорит режиссёр Филипп Гуревич. — Наша цель не в том, чтобы снять знаменитого советского писателя с пьедестала, мы хотим посмотреть на него как на человека из плоти и крови. Про великого мужчину рассказывают его женщины, а ведь женщина всегда всё лучше знает про своего мужчину. Это спектакль про Горького без Горького. Впрочем, каждая из его возлюбленных сама по себе — достойная внимания. Спектакль не стремится к документальной точности, в нём есть место мистификациям и художественному вымыслу. Отталкиваясь от биографий реальных женщин, он поднимает социально значимые вопросы — исследует роль женщины в обществе и семье, выявляет вынужденные компромиссы, говорит о правах и амбициях женщин.

Юрий Чурсин считает хорошей идеей введение механизма возврата средств за билеты на спектакль, который зритель посчитал неубедительным или непрофессиональным. По словам артиста, подобная мера могла бы стать элементом честного диалога между сценой и залом и повысить требования к качеству театральной работы.

- Мне вообще близка идея возможности возврата денег за спектакль, который не убедил, чтобы это было своего рода маркером того, с каким произведением мы столкнулись. Чтобы у зрителя не было ощущения, что он заложник - деньги потратил и вынужден смотреть то, что не нравится. Чтобы он имел право в любой момент спуститься, постучать в кассу и сказать: "Верните деньги, это непрофессионально, - сказал ТАСС Юрий Чурсин.

При этом Юрий Чурсин подчеркнул, что субъективное "нравится - не нравится" не может быть единственным критерием оценки:

- Это не критерии профессионализма. А они необходимы, иначе мы позволяем себе профанацию и подмену понятий.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Юрий Чурсин появится в новом сериале «Черная графиня», премьера которого состоится этом году в Okko.

Драматург и режиссёр Николай Коляда скончался 2 марта 2026 года в возрасте 68 лет в Екатеринбурге. О его смерти сообщил в соцсетях губернатор Свердловской области Денис Паслер. 25 февраля Коляда был доставлен в больницу в тяжелом состоянии с двухсторонним воспалением лёгких и погружён в искусственную кому.

- Невосполнимая утрата не только для Свердловской области, но и всей России, - написал он. - Человек, которого называют уральским солнцем современной драматургии, таким и был — находясь в самом сердце театральной жизни, он объединял вокруг себя молодых начинающих драматургов, именитых мастеров, зрителей.

Николай Коляда родился 4 декабря 1957 года в селе Пресногорьковка Кустанайской области. В 1977-м окончил Свердловское театральное училище и был принят в труппу Свердловского академического театра драма (откуда он ушел в 1983-м). В начале 1980-х стали писать рассказы и пьесы, в 1989-м заочно окончил Литературный институт и был принят в Союз писателей.

Как драматург и режиссер Николай Коляда работал с конца 1980-х годов. Он автор более 120 пьес, наиболее известные из них — «Мурлин Мурло», «Баба Шанель», «Полонез Огинского», «Курица», «Старая зайчиха». Спектакли по его пьесам ставились в театрах Москвы, Санкт-Петербурга, региональных театрах России, а также за рубежом. По его пьесе и сценарию «Курица» в 1991 году был снят фильм режиссером Валентином Ховенко с Натальей Гундаревой, Михаилом Даниловым и Светланой Крючковой в главных ролях. Коляда также появлялся в качестве актера в своих постановках, сыграл эпизодические роли в фильмах «Кроткая», «Петровы в гриппе», «Большие змеи Улли-Кале», «Легенды наших предков», «Тюльпаны».

В 2001 году режиссер основал в Екатеринбурге свой «Коляда-театр». В разные годы он поставил спектакли «Персидская сирень», «Клаустрофобия», «Ромео и Джульетта», «Дембельский поезд», «Селестина», «Кармен жива», «Птица Феникс» и многие другие. В 2009-м он также создал Центра современной драматургии (Коляда-Центр) – площадку театральных экспериментов молодых драматургов и режиссеров. Помимо режиссерской работы с 1994 года преподавал в Екатеринбургском государственном театральном институте.

В 2003 году Николаю Коляде было присвоено звание заслуженного артиста России, он был также удостоен множества театральных и государственных наград и премий.

2 марта в «Коляда-театре» состоится премьера спектакля «Орфей спускается в ад». Эта постановка стала последней работой Николая Коляды.