Рецензия на альбом Александра Рыбака «Fairytales Too»: Старая, старая сказка…
2026, Alexander Rybak.
Оценка: 7 из 10.
В 2009 году 23-летний Александр Рыбак победил на проходившем в Москве конкурсе «Евровидение». Его песню «Fairytale» сразу полюбили и признали хитом и публика, и жюри - не такой уж частый случай на «Евросонге». Рыбак родился в Минске, в детстве переехал в Норвегию, которую и представлял на конкурсе, пел на английском, интервью давал на русском. Такой космополитизм определённо должен был помочь в дальнейшей карьере, но что-то пошло не так. Лейблы так и не поняли, как и куда продвигать Сашу с его хитом, скрипочкой и обаянием. Например, на Universal Music Russia он входил не в зарубежный каталог, а в локальный. В итоге Рыбак так и не определился, двигаться ему в Европу или покорять постсоветские страны. «Fairytale» до сих пор звучит по радио и слушается с удовольствием, но повторить этот успех Саше так и не удалось.
В новом альбоме он напоминает про свой главный хит – тут и название, и образ на обложке. Выглядит Александр лет на десять моложе своих лет, скрипка при нём, так что всё будто бы готово к триумфальному возвращению. Но песни, которые Рыбак пишет сам, звучат довольно специфично, и это тоже может создать сложности с позиционированием. Пластинку открывает «Lindy Hop» - позитивный танцевальный номер, который просится в какой-нибудь мюзикл. Впрочем, фирменная скрипочка навевает мысль о… почему это сразу о кабаке? может, о кабаре. На песню «Rise» Александр делает определённую ставку – она даже выпущена отдельным синглом; трек получился эклектичным – тут и этно, и намёки на «Fairytale», и некий вайб эстрады 70-х. Привлечёт ли он поклонников таких разных жанров? «The Breakup» - это медляк, достаточно нежный и тоже отдающий ретро-эстетикой.
«Just a Closer Walk with Thee» вновь похож на мюзикловый номер с уклоном в кантри, а «American Dream» - торжественная вариация на тему американского гимна: очень неожиданно слышать такое от Рыбака, но номер кажется больше курьёзом, чем прорывом. «Benzo» - немного заунывная баллада с налётом некой ирландщины. «Psycopath» напоминает кантри, когда вступает скрипка, а когда она умолкает, песня становится довольно бесцветной. Финальная «Baby Mama» больше других похожа на «Fairytale», но без её хитового потенциала. В целом альбом выглядит как любопытная хроника творческих поисков, но не как продукт, которого только и ждал потребитель.
Алексей Мажаев, ИнтерМедиа
Оливия Дин стала триумфатором премии Brit Awards
46-я церемония вручения премии Brit Awards состоялась 28 февраля 2026 года. Впервые она проходила не в Лондоне, а в Манчестере, на Co-op Live Arena. Ведущими в шестой раз подряд стал британский комик Джек Уайтхолл. Открыл вечер Гарри Стайлз концертным исполнением своего нового сингла «Aperture».
Четырех наград удостоилась Оливия Дин, в том числе за лучшую британскую песню года «Rein Me In», которую исполнили в дуэте с Сэмом Фендером. Оливия также была названа лучшим поп-исполнителем и британским артистом года, а ее пластинка «The Art of Loving» - альбомом года. Сэм также стал лучшим альтернативным/рок-исполнителем.
Лучшей новой артисткой стала Лола Янг, британской группой - Wolf Alice, международной группой – Geese, международным исполнителем – Розалия, лучшей международной песней – «APT.» Розэ и Бруно Марса, британским хип-артистом – рэпер Dave, R’n’B-исполнителем – группа Sault.
Автором песен года назван Ноэль Галлахер, продюсером года – PinkPantheress. Приз за выдающийся вклад в музыку получил Марк Ронсон, а премию за прижизненный вклад в музыку - посмертно Оззи Осборн. Награду полчили его вдова Шэрон и дочь Келли Осборн. В музыкальном трибьюте покойному музыканту принял участие Робби Уильямс. Он исполнил песню «No More Tears» при поддержке участников сольной группы покойной легенды хэви-металла на протяжении многих лет, в том числе гитариста Закка Уайлда, басиста Роберта Трухильо, барабанщика Томми Клуфетоса и клавишника Адама Уэйкмана.
На шоу в этот вечер выступили Оливия Дин, Алекс Уоррен (которому на рояле аккомпанировал Джеймс Блант), Sombr, Raye, Wolf Alice, Розалия с Бьорк, Ejae, Одри Нуна и Рей Ами известные как вымышленная группа Huntr/x из анимационного фильма «K-Pop-охотницы на демонов» с хитом «Golden» и Марк Ронсон с попурри своих хитов и многочисленными коллегами и друзьями, включая Дуа Липу.
Группа «Аигел» показала молчаливое зло в клипе «Воин света»
Премьера клипа «Воин света» группы «Аигел» состоялась 28 февраля 2026 года. В ролике показан город, зацикленный микромир, состоящий из прихожан одной церкви. Зло, творящееся на его улицах, банально и машинально. Главный герой бредет не спеша по темным улицам и почему-то те, кто встречаются с ним взглядом, смущенно отводят глаза.
- Когда я услышал демо песни, возникла ассоциация с раннехристианским образом скинии - специального места, шатра, который люди строили в качестве представительства Бога на земле. Бог отделил людей от себя, чтобы защитить их от своей святости, иначе люди бы просто погибали, не выдерживая его присутствия. В скинию на встречу с Богом отправляли священнослужителя, привязывая к его ноге веревку, чтобы в случае, если он окажется недостаточно свят для этой встречи, вытянуть из скинии его труп. Первые драфты клипа строились вокруг этого образа и образа ассасина, блуждающего по пустыне - что-то такое было в голове у Айгель, - говорит режиссер видео Александр Маркин.
- Саша предложил снять притчу о таинственном герое в условном городе грехов, - рассказала Айгель. - У горожан есть с этим героем непонятная поначалу связь, заставляющая их смущаться, случайно встречаясь с ним взглядом на улице. У альбомной версии песни очень агрессивный финал, который как будто диктует, какой должен быть визуал и изначально концовка задумывалась довольно жестокая… В процессе монтажа я поняла, что не хочу «боевик», мне нравилось сохранение в истории этого медленного молчаливого конфликта. Я уговорила ребят отказаться от боевика, мы с Ильей придумали специально для клипа новую оцепенелую эмбиент-концовку. Пустыня из моей головы тоже попала в клип, только получилась гораздо красивее и печальнее чем я её себе представляла, это мои любимые кадры.
Песня «Лес» группы «Король и шут» выпущена спустя 33 года после ее создания
Премьера клипа «Лес» группы «Король и шут» состоялась 27 февраля 2026 года. Андрей Князев и покойный Михаил Горшенёв написали ее еще в начале своего пути, но текст остался незаконченным. Завершил его Князев во время съемок «Король и Шут. Навсегда», в саундтрек которого он вошел, а клип, в свою очередь снят на площадке фильма при участии его актеров.
- Песня «Лес» берёт своё начало из далёкого 1992 года, - сообщается в пресс-релизе. - Она появилась на свет одновременно с такими хитами, как «Лесник», «Сапоги мертвеца», «Охотник», и должна была войти в альбом «Будь как дома, путник...!». Идея первоначального текста Горшком и Князем была одобрена, но через какое-то время Андрей решил, что стиль написания не достаточно хорошо раскрывает задумку. Он взял паузу, которая продлилась 33 года. Во время съёмок фильма «Король и Шут. Навсегда» возникла идея создать для картины специальный музыкальный номер. И тогда стало ясно, что настал идеальный момент выпустить песню, которую ранее никто не слышал, а автором музыки является Михаил Горшенёв. Андрей Князев доработал текст и придал ему нужный смысл, а брат Михаила - Алексей Горшенёв занимался аранжировкой композиции и сделал её в стиле раннего «Короля и Шута», а также принял участие в её исполнении.