Музыкальный дистрибьютор Pulse совместно с лейблом Rocket Records вручил первую в России высшую музыкальную награду — «Бриллиантовый диск». Им был отмечен трек «Худи» в исполнении Джигана, Artik & Asti и Niletto. Награда была вручена по обновленным правилам сертификации, опубликованным Национальной федерацией музыкальной индустрии (НФМИ), и присуждается, когда сингл достигает эквивалента 1 000 000 продаж с учетом стримов.

Национальная федерация музыкальной индустрии (НФМИ) разработала и опубликовала единые прозрачные критерии, чтобы унифицировать оценку успеха на российском музыкальном рынке.

Согласно новым правилам, для синглов установлены четкие пороги:

• Золотой диск — 50 000 продаж,
• Платиновый диск — 100 000 продаж,
• Бриллиантовый диск — 1 000 000 продаж.

Для объективного учета современных реалий система сертификации конвертирует стримы в продажи по стандартизированной формуле:

• 100 стримов на премиум-сервисах (например, Яндекс.Музыка с подпиской) = 1 продажа,
• 500 стримов на фримиум-сервисах (рекламная модель) = 1 продажа.

- С появлением стриминговых сервисов успех релиза стал заметнее: сегодня любой видит чарты и статистику отдельных платформ и может примерно оценить, как у трека или альбома идут дела. Во времена физических носителей такой прозрачности не было, и практика присвоения «золотых» и «платиновых» статусов отлично выполняла роль публичного признания успеха артиста, — отмечает операционный директор музыкального дистрибьютора Pulse Максим Ворошилов. - Тем не менее, и в цифровую эпоху официальное подтверждение результатов и заслуженная награда остаются важной частью индустрии, поскольку, в отличие от чартов отдельных платформ, эта награда присваивается по результатам, агрегированным со всех источников.

Потребность в единых правилах стала особенно острой в последние годы.

- В России система вручения «золота» и «платины» существует столько же, сколько и в остальном мире. Когда число лейблов было небольшим, все одинаково понимали, какие продажи соответствуют тому или иному статусу. Но за последние годы количество игроков на рынке выросло многократно, и проблема стала очевидной: многие участники не знают актуальных правил, а некоторые компании начали устанавливать собственные критерии — зачастую сильно заниженные, — комментирует Максим Ворошилов.

Трек «Худи» с момента выпуска находился на первых строчках чартов и до сих пор остается в топе. Благодаря совокупности продаж и сотен миллионов стримов, он достиг планки в 1 000 000 эквивалентных продаж, что и стало основанием для получения «Бриллиантового диска».

- Трек органично соприкасается с несколькими крупными жанрами, поэтому естественно звучит для разной аудитории. В «Худи» сильная мелодика, понятный и точный текст, очень цепляющий хук. Именно эта комбинация жанровой широты и ненавязчивой подачи позволила треку достучаться до максимального количества слушателей и показать такой внушительный результат, — отмечает директор по работе с независимыми артистами и лейблами Pulse Владимир Юрченко.

Особую значимость достижению придает сложность организации проекта, в котором были задействованы три артиста и три лейбла.

- Когда музыкальный лейбл Rocket Records, обратился к нам с предложением выпустить «Худи», мы сразу понимали, что впереди нас ждет кропотливая работа. Тем ценнее, что при такой конфигурации удалось выстроить эффективное взаимодействие и довести проект до такого результата, — поделился Владимир Юрченко.

2025, Fomenkof.

Оценка: 8 из 10.

Дуэт Galibri & Mavik – он не про дружбу навеки, а про взаимовыгодное сотрудничество. Александр Фоменков (Mavik) и Евгений Трухин (Galibri) занимались примерно одним и тем же: писали музыку, продюсировали треки, немного пели. Потом выяснилось, что совместная работа более эффективна: дуэт записал несколько хитов для заказчиков и несколько – для себя. Откуда взялись странные имена, музыканты предпочитают не рассказывать, но прозвища прекрасно подошли для песен с налётом «ржачности».

Недосягаемой вершиной остаётся «Федерико Феллини» - диковатое, но запоминающееся произведение. Galibri & Mavik не оставляют попыток повторить успех своего хита, но пока не получается. Параллельно музыканты занимаются сольными проектами, совместными работами с другими артистами и т.д. – словом, делают то же, что и до основания дуэта. Мавик, например, только что выпустил электронную версию «Она одна» с Аней Ранеткой, а Галибри – трек «Мне тебя не забыть» в нехарактерном для себя жанре.

Мало того что в композиции Евгений звучит неузнаваемо – его ещё и найти в музыкальных сервисах тяжеловато. Поиск не выдаёт этот трек ни по запросу «Galibri & Mavik», ни по запросу «Galibri». Написать то же слово кириллицей не каждый догадается, а ведь для своего лирического опыта музыкант почти что сменил имя. «Мне тебя не забыть» выпущен под ником Женя Галибри. Судя по тому, что у трека на Яндекс Музыке всего 25 лайков, не все потенциальные поклонники добрались до этого сингла.

А стоило – хотя бы для того, чтобы оценить разительный контраст с жизнерадостным «Федерико Феллини». Евгений Трухин со своими соавторами Рамидом Агаевым и Эльдаром Гулиевым сочинили весьма печальную песню о любовных страданиях по девушке, которую не получится ни забыть, ни вернуть. Под фортепианный аккомпанемент Женя Галибри драматично поёт об отчаянной вере в любовь. В его манере невольно проскакивает нечто восточное, так что песня наводит на мысли о кальян-рэпе – только без рэпа, кальяна и расслабленного вайба.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа

Василий Вакуленко подвел итоги 2025 года выпусков двух альбомов своего электронного проекта. Живая премьера альбомов «Пламя» и «Пепел» состоялась на прощальной вечеринке клуба Gazgolder 27 декабря 2025 года, а 31-го пластинки были опубликованы на всех цифровых площадках.

- «Пламя» и «Пепел» лучше слушать, миксуя треки, чтобы были разные эмоции. Потому что «Пламя» - это динамика, энергия, жесткость, а «Пепел», наоборот, — туманный, грустный, эмоциональный, — рассказывает Василий Вакуленко.

Пластинки вдохновлены, в том числе, классикой электронной музыки: Chemical Brothers, Burial, Aphex Twin и другие - всё, что когда-то звучало в андеграунд-клубах конца 90-х — начала 2000-х возвращается в сет-листы диджеев по всему миру, становится актуальным и вдохновляет современных электронных музыкантов.

- Можно сказать, что я сделал собственный разножанровый сборник. У него нет единой концепции или мессиджа, зато есть фанк, дип хаус, просто хаус, минимал техно, гараж, - говорит Gorilla Zippo.

2025, Umanchannel.

В начале 2005 года Александр Уманчук выпустил на своём канале подборку «самых трогательных песен в мире», то есть тех, которые практически гарантированно заставляют слушателя плакать. Выпуск не имел большого успеха. К концу года ведущий канала сам впал в депрессию и понял, что ничего хорошего в нашем мире не происходит, так что не следует грузить зрителя слезовыжимательными подборками. Поэтому к Новому году Уманчук представил десятку песен для поднятия настроения. Не знаю, поможет ли, но попробовать стоит.

Александр предупредил, что его подборка составлена предельно примитивно, от неё не надо ждать каких-то сюрпризов, большинство позиций – знакомы и ожидаемы. Вот, например, «Don’t Wоrry Be Happy» Бобби Макферрина, записанная без единого инструмента, помимо голоса, и получившая три «Грэмми». Или «I Feel Good» Джеймса Брауна, первоначально записанная его бэк-вокалисткой, но не ставшая успешно, пока за дело не взялся сам «крёстный отец соул-музыки». Каждый пункт десятки сопровождается короткой исторической справкой, и в выпуске набирается немало любопытных фактов: так, песню «Happy» Фаррелла Уильямса должен был петь Си-Ло Грин, а «Respect», которая в исполнении Ареты Франклин стала гимном феминизма, изначально пел её автор Отис Реддинг с совершенно противоположным смыслом – от лица мужчины, который пришёл с работы и требует от женщины уважения, ужина и секса. Инструментальную часть «Good Vibrations» записывали 12 сессионных музыкантов без участия собственно членов группы Beach Boys, а в записи «It’s Not Unusual» Тома Джонса, оказывается, в 1965 году были задействованы Джимми Пейдж и Реджинальд Дуайт (будущий Элтон Джон).

В списке есть и довольно неожиданные позиции. Так, самой бодрящей песней Майкла Джексона Уманчуку кажется «Wanna Be Startin' Somethin'», а также он включил в подборку «Gool Life» One Republic и «Dinamyte» BTS – по неким личным причинам, одной из которых была запись собственного кавера на корейский бэнд.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа