Виниловую пластинку с записью своего выступления 1979 года готовит к выпуску группа «Воскресение». Альбом получил название «ААА», что означает три аналоговые составляющие будущего релиза: запись, сведение и мастеринг, а также печать.

- Несколько лет назад где-то на задворках мозга, забилась мысль, что ведь со времён фирмы «Мелодия» на просторах Отечества не было выпущено ни одной пластинки, у которой цикл производства был полностью аналоговый, - рассказали музыканты в соцсетях. - То есть: запись на ленту через аналоговый пульт и прочие аналоговые приборы, частотная и прочая коррекция звука без преобразования его в нули и единицы, и нарезка матрицы, как и сто лет назад, — «иглой по телу». Сейчас, даже при записи на магнитофон, предпочитают перекодировать звук в цифру, там делать с ним невозможное, и потом обратно в аналог и на пластинку. Ведь «в цифре» со звуком можно сделать всё что угодно: безголосые начинают заливаться соловьём, криворукие выдают виртуозные пассажи на струнах и клавишах... А что, если найти исходные, сделанные в конце 70-х, записи группы «Воскресение»? Услышать, как это звучало тогда, когда никто не мог себе представить, что такое семплер или вокодер, когда в прямом смысле — всё было в руках музыканта. Прошло больше 45 лет. Вдумайтесь — почти полвека. Где искать те первые исходные ленты — так называемые «мастера»? А если найдём, где есть рабочее аналоговое оборудование, чтобы провести реставрацию записи и подготовку к изданию?

Участники группы стали искать контакты, обсуждать, консультироваться. Меломаны даже находили и приносили им ленты, но, увы, это были десятки копий с большими потерями качества. Однажды им принесли неплохую копию, и музыкант даже решили начать работу с ней. Но всё же это было не то, чего хотелось, и с этим никак не мог смириться лидер коллектива Алексей Романов.

- В один из весенних дней он набрался терпения и сел за телефон, - рассказывают музыканты. - И, о чудо — ларчик открывался довольно просто... Плёнка, записанная во ВГИК (запись 1980 года), аккуратно там и находилась — большое спасибо неравнодушным людям! Чудесный человек, композитор, музыкант и звукорежиссёр Александр Азнауров — всё сохранил. Плёнка из ГИТИС (запись 1979 года) была припрятана дома известным звукорежиссёром Артёмом Арутюновым. Она сохранилась хуже… Но живут еще среди нас волшебники! Плёнку запекали, проклеивали — и вот он, исходный звук! К этому немало усилий приложил наш товарищ музыкант и звукорежиссёр Кирилл Есипов. И ему большое спасибо! В Германии нашлась студия, полностью укомплектованная лучшими аналоговыми приборами того времени, и мы договорились, что там подготовят материал для печати винила. Ещё на исходной записи остались фрагменты разговоров, дубли песен, не вошедшие ни в один релиз. И мы решили создать не просто пластинку, а «слепок времени», позволяющий окунуться в то настроение и состояние.

В поддержку дорогостоящего процесса создания коллекционного винила 14 октября 2025 года на платформе Planeta.ru была запущена краудфандинговая кампания. Дата выхода пока не названа. Будет ли выпущена цифровая версия этих записей, также не известно.

Фестиваль «Индюшата-2025» прошел 11 и 12 ноября в пространстве «Звук Студио» от HiFi-стриминга Звук. За два дня финалов на сцену вышло 11 коллективов: 10 конкурсантов и 1 спецгость - нижегородский музыкант и саунд-продюсер Panacea’. Главный приз – пиар-поддержку от агентства «Кушнир продакшн» – получила группа «Вглубь тумана».

«Вглубь тумана» – молодая московская группа, играющая атмосферный арт-рок с объемным звучанием, погрузивший жюри и зрителей в чувственный и даже шаманский мир. Выступление коллектива реанимировало те традиции жанра, когда рок был не просто музыкой, а религией. При обсуждении группы эксперты отмечали «убийство всех правил жанра», «лютый и качественный минимализм», а вокалистку Евгению Левченко описывали как «нечто среднее между фолк-дивой и взбесившейся фурией с сильным животным началом». Плотно заниматься этим проектом и взбираться по лестнице музыкальной карьеры участники группы начали два года назад. В своей речи во время награждения Евгения подчеркнула, что главное - не опускать руки и работать каждый день. Достичь успеха может только тот, кто прикладывает усилия, кто уверен в себе и кто никогда не прекращает мечтать. «Мы верим, что за облаками всегда есть свет, и вместе мы найдем этот выход. Погрузитесь в музыку, чтобы увидеть свет сквозь туман» - так ребята говорят о своей миссии.

Спецпризы от партнёров фестиваля получили и многие другие конкурсанты, эксперты отмечали достойный уровень и нестандартный состав финалистов этого года. Группа «Песни космических п/енс/ионеров» устроила на сцене настоящее костюмированное шоу про судьбы инженеров-конструкторов, «Веер» возродил атмосферу концертов легендарных британских бэндов, а Lampochka & Abazhur парадоксальным образом привезли в Москву из Петербурга солнечный свет и очень тёплое выступление.

Основатель «Индюшат», медиапродюсер Александр Кушнир подчеркивает идеологию мероприятия:

- Очень важно заметить, что «Индюшата» — это точно фестиваль музыки не завтрашнего, а послезавтрашнего дня. Это в первую очередь фестиваль идей! Как правило, все выступления немножко сырые, но очень свежие. Я за эту свежесть продам душу, почку и всю недвижимость своих друзей.

Концерт Стаса Михайлова с программой «Всё для тебя» состоится 8 марта 2026 года в «Live Арене». Идея праздничной программы родилась не случайно: на протяжении многих лет Михайлов участвовал в бесконечной череде поздравлений к международному женскому дню. Сольный концерт-поздравление назрел. Ради него певец решил прервать традицию выступлений в свой собственный день рождения в апреле и сконцентрироваться на поздравлении главной половины человечества.

- Я всегда говорил, что надо радовать наших любимых женщин не только 8 марта, надо каждый день говорить, что любишь, что-то приятное, делать внезапные сюрпризы, показывать в общем свои чувства, своё отношение. И поэтому, когда сейчас мы начали готовить праздничную программу, сразу же появилось весеннее настроение. Так что Бог даст, мы промчимся сквозь осеннюю пору и сквозь зиму с этим настроением и сможем 8 марта порадовать всех наших любимых, приходите обязательно, это ваш концерт, - говорит Стас Михайлов.

Программа праздничного концерта вберёт в себя три десятка любимых песен. Кроме того, на концерте планируют снять некоторые эпизоды из художественного фильма, который расскажет о нелёгком пути артиста к его любимым зрителям.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

Серию концертов классической музыки от оркестра musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса проведет 10-13 декабря 2025 декабря «Афиша».

10 декабря в Малом зале консерватории камерный ансамбль солистов musicAeterna представит программу «Chiaroscuro» – музыкальный диалог света и тени, вдохновленный одноименным произведением Гии Канчели. В ней французская и российская музыка XX века соединяются в единую драматургическую арку от Мийо и Равеля до Шнитке и Прокофьева.

11 и 12 декабря в Большом зале консерватории состоится центральное событие программы – симфоническая программа «Кольцо без слов» по мотивам тетралогии Рихарда Вагнера. Оркестр musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса исполнит сюиту Лорина Маазеля, где все ключевые лейтмотивы «Кольца Нибелунга» звучат как самостоятельное симфоническое полотно.

13 декабря в Рахманиновском зале будет представлена программа «Бах и джаз» ансамбля musicAeterna Brass под художественным руководством Павла Курдакова. В ней барочная строгость Баха соединяется с ритмической свободой джаза.

Эта серия концертов продолжает развитие «Афиши» как организатора собственных мероприятий. Компания становится продюсером не только одного из крупнейших музыкальных фестивалей, но и масштабных академических событий, представляющих мировые коллективы и актуальные интерпретации классического репертуара.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.