Фестиваль, приуроченный к 150-летию со дня рождения Веры Скрябиной, пройдет с 10 октября по 27 декабря 2025 года в Мемориальном музее А.Н.Скрябина. Вера Ивановна Скрябина – первая супруга композитора Александра Скрябина. Дата начала фестиваля выбрана неслучайно: 10 октября - день рождения музея.

Известные академические музыканты представят творчество А.Н.Скрябина, музыку его окружения, произведения женщин-композиторов и мировые премьеры сочинений современных авторов. Некоторые произведения созданы в рамках программы Союза композиторов России «Ноты и квоты».

В рамках фестиваля выступят Екатерина Мечетина (фортепиано, Москва), Екатерина Державина (фортепиано, Москва), Марина Костерина (фортепиано, Омск), Ирина Стачинская (флейта, Москва), Зарина Шиманская (фортепиано, Санкт-Петербург), Екатерина Анохина (цимбалы, Беларусь), Ирина Лупынис (фортепиано, США), Яна Иванилова (сопрано, Москва), Наталья Кириллова (сопрано, Пермь), Руслан Разгуляев (фортепиано, Нижний Новгород), София Каландадзе (арфа, Москва), фортепианный дуэт ST-Duo в составе Антонины Лузько и Софьи Сахновой (Москва), команда молодых музыкантов и художников ŠcolaCrew в составе Александры Стефановой, Василия Данильца, Светланы Коноваловой, Олеси Саблиной, Екатерины Богуславской и Никона Филиппова, а также композиторы Анастасия Дружинина (Бурятия) и Мария Варакина (Москва).

В рамках Фестиваля также начнет свою работу выставка «Нежна и неистова – Скрябина». Это первая выставка, посвященная женщинам из семьи Скрябиных. Женщины семейства Скрябиных были совершенно разными: талантливыми, ласковыми, сильными. Все они повлияли на становление композитора, твердо занявшего достойное место в истории музыки, и продолжали его идеи впоследствии. Выставка – своеобразный фотоальбом, сохранивший в себе таких разных и неуловимо похожих, нежных и неистовых.

На выставке можно будет узнать о матери Александра Николаевича – Любови Петровне Скрябиной. Она была одной из активно гастролирующих артисток. Слушателям расскажут и о первой супруге Скрябина – его творческой соратнице, великолепной пианистке Вере Ивановне Исакович, подарившей ему четверых детей – Римму, Елену, Марию и Льва.

Также посетители познакомятся с судьбой второй жены, музы Скрябина – Татьяны Федоровны Шлёцер. В браке родились трое детей – Ариадна, Юлиан и Марина. После внезапной смерти Скрябина вдова Татьяна Фёдоровна стала хранительницей его наследия и основательницей музея, но его открытия не застала.

Дочерям Александра Николаевича от обоих браков уделено особое внимание на выставке. Мария была актрисой и играла на одной сцене с Михаилом Чеховым. В 1941 году она стала научным сотрудником музея Скрябина. При ее активном участии в музее хранился АНС – первый музыкальный синтезатор – и была создана легендарная экспериментальная студия электронной музыки. Ариадна переняла от родителей порывистый дух. Русская поэтесса, в годы гитлеровской оккупации Франции она была организатором и активным участником еврейского Сопротивления, действуя под именем Регина. Марина уехала из России в 1922 году, после смерти матери, и в следующий раз оказалась на родине лишь в старости. Она окончила Высшую национальную школу искусств и ремесел во Франции, проявила себя как музыковед, композитор и философ. Елена Скрябина вышла замуж за пианиста Владимира Софроницкого.

Посетить выставочный проект можно до 30 декабря.

В рамках фестиваля также пройдет образовательная программа с циклом лекций перед концертами, в которых ведущие исследователи расскажут о женщинах в семье Скрябиных.

Дополнительная информация: pr@scriabinmuseum.ru.

2025, Nansi & Sidorov.

Cream Soda стала первой электронной группой в гостях у «По каверочку» Нэнси и Сидорова. Впрочем, весомую часть разговора собравшиеся посвятили обсуждению, как коллектив стал популярным и можно ли их теперь называть попсой.

Nansi & Sidorov, а также Алиса Стяжкова и Илья Гадаев для начала долго со смехом выясняли, сколько кому лет, почему-то страшно путаясь. Гадаев сообщил, что он «на антибиотиках», и, рассказывая о своём музыкальном образовании, признался, что «родился на вечеринке»: схватки у его мамы начались, когда родители были в гостях у друзей на каком-то торжестве. Алиса Стяжкова рассказала, что окончила театральный с красным дипломом, но потом выбрала музыкальную карьеру.

Cream Soda поначалу была дуэтом Димы Новы и Ильи Гадаева, они занимались довольно нишевой электронной музыкой. В какой-то момент они решили упростить свои треки, но с условием, чтобы это была «попса, но не зашквар». Так появились «Никаких больше вечеринок» и «Плачу на техно». Про уход прежней солистки Анны Романовской Гадаев распространяться не стал; с Алисой Стяжковой Дима и Илья были знакомы ещё до «Никаких больше вечеринок», но приглашение Димы присоединиться к группе всё равно стало для Алисы неожиданным.

После трагической гибели Димы Новы Илья и Алиса решили продолжать дело в память о нём. Но у обоих есть и сольные проекты, которые, по словам музыкантов, не мешают основному. Алисина Afelia до начала её работы в «Соде» вообще не выпускала песен, так что приход в группу дал толчок и сольному проекту. По словам Стяжковой, разные группы - это «разные грани меня», причём в Cream Soda она может быть «шизанутой», выпускать свою «детсткость» и реализовывать тоску по театру. А в Afelia она обнажает душу. На вопрос о приоритетах Алиса Стяжкова долго отвечала, что противоречий быть не может, тем более что, как подсказал Илья, «в «Соде» больше денег». При этом участники Cream Soda не связаны контрактными обязательствами – всё на дружеских договорённостях.

В финале выпуска Алиса исполнила красивую песню «Облака», а Илья порассуждал о том, зачем Cream Soda выпускает альбомы, а не только синглы. По его словам, альбом – «это как контрольная работа», благодаря лонглплеям слушатели могут разобраться во всём ДНК группы, а не только в отдельных фрагментах.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа

Концерт, приуроченный к выходу экранизации романа Евгения Водолазкина "Авиатор", состоится в Бетховенском зале Государственного академического Большого театра России 24 ноября 2025 года.

В этот день Константин Хабенский со сцены прочитает отрывки из романа Евгения Водолазкина под аккомпанемент DYP Orchestra - симфонического оркестра Петра Дранги. Саундтреки к "Авиатору", написанные Максимом Фадеевым, будут представлены зрителям в сопровождении кадров из фильма. Параллельно Константин Хабенский прочитает фрагмент одноименного романа Евгения Водолазкина. В фильме "Авиатор" артист исполнил одну из главных ролей - доктора Гейгера.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, в российский прокат фильм «Авиатор» выйдет 20 ноября 2025 года.

Премьера гастрономического мюзикла «Москва от заката до рассвета» состоялась 31 октября 2025 года в московском театре «Одеон». Событие, сочетающее атмосферу Бродвея и высокую гастрономию, собрало таких звезд, как Митя Фомин, Мария Зайцева, Ирина Безрукова, Дмитрий Дибров, Эдгард Запашный, Валерия Ланская, Наталья Бочкарёва, Эвелина Блёданс, Игорь Чапурин, Сергей Филин и Мария Прорвич, Стас Круглицкий, Полина Гренц, Вера Вольт, Ольга Якубович, Роман Косицын и многих других.

«Москва от заката до рассвета» – второй совместный проект театра «Одеон» с ресторанной группой Pinskiy & Co после хитового гастрономического мюзикла «Москва слезам не верит». По заявлению театра, это “масштабное шоу о страсти, свободе, силе, любви и внутреннем пробуждении, наполненное ярким синтезом жанров и впечатляющими сценическими решениями”.

Премьера мистической новинки выпала на самую таинственную ночь в год – Хэллоуин, что сделало вечер особенно атмосферным. Сюжет быстро перенес зрителей из современной Москвы в Темный мир, где возможно все, а иллюзии становятся реальностью. Туда же случайно попадает главная героиня – обычная девушка, чудесный голос которой трогает сердце пресыщенного Графа — повелителя Темного мира. Между героями вспыхивают чувства, но впереди их ждут испытания. Жестокая и властная Ворона имеет свои виды на Графа.

– Наша история связана с мистикой и фэнтези, потому что это очень благодатная почва для всевозможных интерпретаций, разных творческих решений, – рассказал корреспонденту “ИнтерМедиа” генеральный продюсер театра «Одеон» Эдуард Ратников. – «Сказка – ложь, да в ней намек». В нашей истории достаточно мощно выделена моральная сторона: как бы ты ни хотел богатства и власти, даже если ты отдал за них душу, все равно счастья это не принесет. Для счастья человеку нужны совершенно другие вещи. Впрочем, финал мюзикла оставляет выбор за зрителем: остаться в иллюзии или вернуться к свету.

В мюзикле звучат хиты 90-х и 00-х годов, в том числе песни Аллы Пугачевой, Максима Фадеева, групп “ВИА Гра”, “Винтаж”и других, но – в живом исполнении и неожиданных аранжировках.

Многие гости премьеры отметили, как гармонично вписаны в сюжет перемены блюд – не просто авторских, но и перекликающихся с атмосферой постановки. Финал же истории ознаменовался жизнеутверждающими танцами для всех желающих.

– Самым сложным для нас в этом проекте было собрать все составляющие воедино и запустить механизм, позволяющий шоу работать каждый день, – рассказывают режиссеры Владислав Кабанов и Максим Ахтямов. – Пришлось специально придумывать немало технических решений. Декорации трансформируются прямо на глазах зрителей, а сценические приёмы и иллюзии создают настоящую магию. Всё это получилось реализовать только благодаря большой команде, которая день за днём доводила детали до совершенства.

Диана Кхатри, “ИнтерМедиа”