Умер солист индастриал-группы Nitzer Ebb Дуглас Маккарти
Фронтмен британской группы Nitzer Ebb Дуглас Маккарти скончался 11 июня 2025 года в возрасте 58 лет. О его смерти сообщается в соцсетях коллектива. Причина смерти не была немедленно озвучена, но известно, что в последние годы у Маккарти были проблемы со здоровьем из-за последствий цирроза печени.
Маккарти создал Nitzer Ebb в 1982 году вместе со школьными друзьями Воном «Боном» Харрисом и Дэвидом Гудеем. Смешивая пост-панк-звучание с появляющимися электронными и индустриальными жанрами, группа подписала контракт с Mute Records и выпустила свой дебютный альбом «That Total Age» в 1987 году. В том же году Nitzer Ebb поддержали Depeche Mode в их туре «Music For The Masses».
Гудэй покинул Nitzer Ebb в 1987 году, а Маккарти и Харрис продолжили работать как дуэт, а также регулярно сотрудничали с продюсером Флудом и Аланом Уайлдером из Depeche Mode. Среди их альбомов были «Belief» (1989), «Showtime» (1990), Ebbhead (1991) и Big Hit (1995). Группа Nitzer Ebb распалась в 1995 году, а Маккарти продолжил работать с Уайлдером в его проекте Recoil. Он также выпустил сольный альбом в 2012 году и сотрудничал с диджеем и продюсером Теренсом Фиксмером как Fixmer/McCarthy. В 2007 году Маккарти и Харрис воссоединили Nitzer Ebb для серии концертов и выпустили новый альбом «Industrial Complex» в 2010-м. В 2019 году к группе снова присоединился Гудэй в их туре по Северной Америке. В 2024-м Маккарти объявил, что откажется от гастролей с Nitzer Ebb из-за проблем со здоровьем.
Backstreet Boys переиздали альбом «Millennium» к его юбилею
Релиз альбома «Millennium 2.0» группы Backstreet Boys состоялся 11 июля 2025 года. Это переиздание их второго студийного альбома «Millennium», который стал их первым большим успехом (10 недель возглавлял чарты Billboard), а в этом году отмечает свое 25-летие.
Юбилейное издание, для которого участники группы Ник Картер, Брайан Литтрелл, Эй Джей Маклин, Кевин Ричардсон и Хоуи Дороу воссоздали свою культовую обложку в белоснежных костюмах, включает ремастеринговые версии всех песен из оригинального трек-листа, а также несколько ранее не издававшихся демо-записей, концертные записи из мирового тура «Into the Millennium» 1999–2000 годов и новый сингл группы «Hey!».
- Вы даже не представляете, сколько раз мы слышали от кого-то: «Millennium был моим первым концертом!», - рассказали музыканты. - Сложно говорить это от своего имени, но, кажется, этот альбом в каком-то смысле определил целое поколение… 1999 год был особенным не только для каждого из вас, но и для нас пятерых. Возможно, это был один из лучших моментов в нашей жизни. Именно тогда мы поняли, что мечта, о которой мы так долго мечтали, становится реальностью. Всё, к чему мы стремились, обретало чёткое видение. Похоже, людям действительно нравилось то, что мы делаем, и Backstreet Boys стали именем нарицательным. Было трудно покидать дома, и ещё труднее покидать свои семьи, но так же, как мы это делали, мы делаем это сейчас, и всё это для вас.
В день релиз состоялась и премьера их нового концертного шоу «Millennium 2.0» в Лас-Вегасе, в клубе The Sphere.
Металлисты Bring Me The Horizon выпустили Lo-Fi‑альбом
Группа Bring Me The Horizon выпустила 11 июля 2025 года альбом «Lo-files». В него вошли Lo-Fi-версии их самых известных хитов. В рамках проекта, включающего 23 переработанных трека, британская метал-группа объединилась с продюсерами lo-fi-сцены для создания атмосферных версий своих песен, которые «будут расслаблять, сосредотачиваться, убаюкивать, отключать… да что угодно», как написали музыканты в социальных сетях. На YouTube и в соцсетях треки можно послушать в сопровождении видеоряда в стиле аниме.
Идеи Lo-Fi получили распространение в 1980-х годах как альтернатива звуковой эстетике Hi-Fi, для которой было характерно стремление к точному воспроизведению звука. Lo-Fi-музыканты предпочитали записывать всё сразу, минимизируя студийные сессии, и часто работали в домашних или полуподвальных условиях. Для Lo-Fi-звучания характерны лёгкие шумы, щелчки и треск (как будто музыка записана на старой кассете или дешёвом микрофоне), использование звуков, вызывающих ностальгию (старых пластинок, шумов города, природы), минималистичные аранжировки.
Обзор: «Умеет ли петь Ольга Серябкина | Грудные мышцы мощно прокачаны, поможет ли это петь?»
2025, John Kalligan.
Сначала я подумал, что название выпуска пополнило число кринжовых заголовков Джона Каллигана, о которых говорилось в обзоре вокала Билли Айлиш. Но оказалось, что в данном случае это не так: ведущий чуть менее чем полностью посвятил программу «грудным мышцам» Ольги Серябкиной, несколько раз назвал её красивой женщиной и признался, что она ему нравится. Вокал певицы тоже удостоился комплимента за «приятный тембр», но на этом положительные оценки иссякли. В лайвах группы «Серебро» (а Ольга работала в этом гёрлз-бэнде дольше всех живущих на Земле женщин) Каллигана изумило отсутствие разложения вокала по партиям: зачем три вокалистки, если они поют в унисон? Правда, удалось найти древнюю запись акустического концерта для «MTV-Россия», где девичий вокал таки был разложен на партии. Впрочем, на той записи всё вообще звучало столь идеально, что Джон предположил присутствие многочисленных дублей и последующей обработки голосов.
Поскольку три солистки в «Серебре» делали то, с чем может справиться и одна, Ольга Серябкина в конце концов предпочла сольную карьеру. Джон Каллиган тут же обнаружил «лайвы», где артистка поёт «между нот», а заодно придрался к слишком простым аранжировкам. Такая музыка, по мнению ведущего, могла звучать в 2003 году из какой-нибудь «шахи», которая привезла тёплую компанию на пикничок под шашлычок. Кроме того, он вывел теорию о том, что чем скромнее декольте Серябкиной, тем лучше она поёт. Ольга также «удостоилась» от Каллигана звания «Вали Карнавал моего поколения», а окончательная оценка её вокальных навыков оказалась следующей: «уме». После этого Каллиган вновь порекомендовал действующим артистам внимательнее относиться к качеству предлагаемого публике продукта – ну, и прорекламировал свои курсы обучения пению, не без этого.
Алексей Мажаев, ИнтерМедиа