2021, «М2БА»

Оценка: 7,5 из 10.

Это не совсем типичный концертный альбом: «Люмен» решили вспомнить песни со своего дебютника «Без консервантов» (2003) и целиком сыграть их со сцены без малого двадцать лет спустя. Чтобы концерты совсем уж не превратились в «концептуальный арт-проект», трек-лист пластинки был разбавлен хитами с других дисков. Но в любом случае это не такой концертник, которым многим заменяет сборник лучших песен, ибо запечатлевает зрительский драйв и энергичное взаимодействие музыкантов с публикой. Во главе угла у «Люмена» всё же стояло короткое ностальгическое возвращение к истокам. Многие из ранних песен группа давно не играет на концертах, поскольку они потеряли актуальность.

- Тем не менее мы с теплотой относимся к прошлому творчеству — это наша юность, - говорят музыканты. - Мы старались не переиначивать песни, но всё же была проделана огромная работа. Нам захотелось, чтобы старые песни были представлены в новом, современном звучании, актуальном для нас сегодня.

Смотреть на то, как артисты пытаются тряхнуть стариной и вспомнить юность, всегда любопытно, хотя иногда и мучительно для зрителей. «Люмен», который в начале 2000-х вернул в нашу рок-музыку редкие для того времени искренность и надрыв, мог сильно обжечься на этом в начале двацатых, ведь их песни требует полной эмоциональной отдачи. Впрочем, эти подводные камни Тэм Булатов и компания сумели обойти. Равнодушия в их манере исполнения за эти годы не прибавилось, зато прибавилось профессионализма - так что им не составило труда воспроизвести собственные эмоции тех лет и где-то усилить их аранжировочными средствами. Главные песни «Люмена» ожидаемо исполнялись в мощном сопровождении зрительского хора, причём публика великолепно принимала не только «Сида и Нжнси» и «Кофе», но и, например, башкирскую народную песню «Урманга» в жёсткой и драйвовой обработке. Текст «Выходного» сегодня звучит супернаивно, но «люмены» нашли новые ходы - концертная версия выглядит как милая пародия на подростковый поп-панк.

Рецензию 2003 года на альбом «Без консервантов» я завершил следующим пассажем: «Всего на 50-минутной пластинке 18 треков, и «панковских» из них меньше половины. Остальные - «нормальные» песни, вполне зрелые по текстам и небезнадежные в плане мотива. Для прослушивания рекомендуются «Мое время», «Зима», «Мне в другую сторону». Если «Люмен» продолжит столь же последовательно взрослеть, «ЧайФ» получит достойных последователей». Ну что же, тот прогноз сбылся, мягко говоря, не совсем, но путь группы, на мой взгляд, получился не менее интересным.

Алексей Мажаев, InterMedia

2024, VK Records.

Оценка: 6 из 10.

Песня «Гагарин, я вас любила!» вышла в 2001 году и стала первым (некоторые скажут – и единственным, но сейчас не об этом) хитом группы «Ундервуд». У коллектива получился не только мощный старт, но и наглядная презентация их творческого метода: лихая работа со словом, ирония и самоирония, постмодернистские приёмы. Никто даже не спросил, почему в этой композиции Владимир Ткаченко и Максим Кучеренко поют от женского лица – как-то это выглядело естественно. В то же время Гагарин в тексте не был плакатным героем, а был нормальным человеком с обаятельной улыбкой, попавшим в чрезвычайные обстоятельства. Песня стала хитом, но не породила большого количества перепевок. «Ундервуд» перепевать – вообще дело неблагодарное: для этого нужно быть на той же волне, что и Ткаченко-Кучеренко, либо предложить свою волну, желательно столь же замысловатую. К тому же нужно иметь чувство юмора, самоиронии и какой-то оригинальный угол зрения. Ведь что хотела сказать группа «Ундервуд» этой песней? Боюсь, что и сами авторы на этот вопрос отвечать не захотят. А перепевщикам-то каково? Они же тоже должны вложить в кавер какой-то свой смысл, потому что пытаться в точности «снять» оригинальную версию довольно бессмысленно: в лучшем случае получится юмористический номер.

Мари Краймбрери, которую в её продюсерском центре зовут Мелкая, отважно проигнорировала всё вышесказанное и прямо в День Космонавтики выпустила свою версию «Гагарин, я вас любила!». Обращение к первому космонавту от женского лица наконец-то прозвучало в женском исполнении, но в остальном смысл затеи с кавером остался неясен. Куплеты Мари исполняет в немного ленивой R'n'B-манере, а в припевах не успевает переключиться в режим душевных признаний: «Ундервуд» вкладывал в крик «Гагарин, я вас любила!» больше страсти, пусть и пополам с иронией. В новой версии чувства скрыты под толстым слоем автотюна: артистка будто бы по-свойски подмигивает слушателю, но тот не понимает, чего от него хотят и как на это реагировать. В принципе, припев песни после прослушивания всё равно к вам привяжется, но мычать вы будете версию «Ундервуда», а не Мари Краймбрери.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Дебютный сингл «Мыши» перезапущенного проекта Максима Фадеева «Глюкоза» вышел 19 апреля 2024 года. Цифровой релиз песни осуществил лейбл продюсера Malfa. Новая вокалистка проекта, имя которой пока не называется, с укоризной обращается к современной Европе, напоминая о том, как мы раньше дружно жили, и грозится дать ей ремня.

- Голубушка Европа, ты гадить прекрати, - подытоживает певица в финале композиции.

«ИнтерМедиа» напоминает, что ранее Максим Фадеев заявил о прекращении сотрудничества с Натальей Ионовой, на протяжении многих лет бывшей лицом проекта «Глюкоза», и представил фрагмент «Мышей».

Гитарист Дики Беттс, один из основателей Allman Brothers Band, скончался 18 апреля 2024 года в возрасте 80 лет от рака и хронической обструктивной болезни легких. О его смерти сообщил журналу Rolling Stone менеджер музыканта.

- Легендарный исполнитель, автор песен, руководитель группы и глава семьи находился в своем доме в Оспри, штат Флорида, в окружении своей семьи, — говорится в заявлении группы. – Дики был больше, чем жизнь, и его потеря будет ощущаться во всем мире. В это трудное время семья просит молиться и уважать их частную жизнь в ближайшие дни. Дополнительная информация будет предоставлена в соответствующее время.

Беттс создал Allman Brothers в 1969 году во Флориде вместе с братьями Дуэйном и Греггом Оллманами, Бутчем Траксом, Джеймо Йохансоном и Берри Окли. Когда Дуэйн Оллман погиб в аварии на мотоцикле в 1971 году, Беттс взял на себя роль ведущего гитариста группы, а также исполнял часть вокальных партий. Он также был автором одного из главных хитов группы - песни «Ramblin’ Man» - и сочинил несколько инструментальных композиций, в том числе «Jessica» и «In Memory of Elizabeth Reed».

Allman Brothers Band впервые распались из-за внутренних разногласий в 1976 году. Они реформировались на короткий четырехлетний период в 1978-м, снова распались в 1982-м и окончательно снова собрались вместе в 1989-м. Беттс был уволен из группы в конце 1990-х, как сообщается, из-за проблем, связанных с употреблением наркотиков и алкоголя. Хотя его уход был первоначально описан как временный, Беттс подал иск против своих бывших товарищей по группе, что привело к его окончательному увольнению. Позже Беттс был введен в Зал славы рок-н-ролла как участник Allman Brothers Band в 1995 году.

Дики еще после первого распада группы начал выступать сольно и выпускать свою музыку, впоследствии он гастролировал со своей собственной группой The Dickey Betts Band. Журнал Rolling Stone включил его в список «100 величайших гитаристов всех времен» под 58-м номером.