Оценка: 9,5 из 10.

Документальный фильм «Анатолий Крупнов. Он был» (2019, режиссёр - Дарья Иванкова) доступен для просмотра на сервисе «КиноПоиск HD».

24 марта 2020 года лидеру групп «Чёрный обелиск» и «Крупский сотоварищи» Анатолию Крупнову исполнилось бы 55 лет. Он не дожил и до тридцати двух, но не забыт: о нём вспоминают друзья и коллеги, его песни звучат, и вышедший в прокат в конце прошлого года документальный фильм Дарьи Иванковой стал заметным событием. Примечательно, что Дарье в момент смерти Крупнова было пять лет - то есть она знала музыканта только по архивам и легендам. Это стало большим плюсом в подготовке фильма: сохраняя объективный взгляд со стороны, режиссёр всё больше проникалась масштабом личности и таланта Крупского - и великолепно всё это передала в готовой картине.

Крупнов был публичной фигурой, и Дарья Иванкова явно не испытала недостатка в архивных видеоматериалах. Реплики из старых интервью Анатолия органично дополняют воспоминания его друзей, а также прекрасно иллюстрируют все их слова о таланте и харизме Крупского. Его энергия пробивает сквозь экран даже спустя четверть века. При этом фильм начинается вполне традиционно для рок-документалистики: о Крупнове говорят Гарик Сукачёв, Сергей Воронов и Юрий Шевчук, говорят ожидаемо тепло и комплиментарно, но в этом для давних поклонников Крупского нет ничего нового. А дальше Дарья Иванкова сходит с проторенных тропинок и демонстрирует свежий подход: в пустой старой квартире Крупнова в центре Москвы появляется его старший сын Владимир (о котором мы знали только то, что он есть) и начинает вслух читать стихи и дневниковые записи отца. Потом там же оказывается первая жена Крупского Мария, вспоминающая совсем неизвестные широкой публике факты из жизни молодого музыканта. Супруге, кстати, не слишком нравились хард-н-хэви-стилистика и образ жизни Крупнова.

Потом Крупский и сам попытался вырваться из кокона тяжёлой музыки, встречая непонимание металлической публики и сдержанное отношение коллег. Об этом в фильме рассказывают и вторая жена Алина Крупнова, и бывшие музыканты «Обелиска». В раннем пьяном интервью Крупнов объясняет название группы с несвойственным ему косноязычием: «Чёрный» - это что-то чёрное, а «обелиск» - это что-то такое прямое. Ну и музыка такая же». Попытки выскочить за рамки прямолинейной музыки были у Крупского, на мой взгляд, вполне удачными - просто ему не хватило времени. Посмертная слава в его случае откровенно буксовала - для настоящего продвижения «чужих песен и нескольких своих» нужен был живой Толик с его энергией и обаянием.

Сложная тема тяжёлых наркотиков в фильме раскрыта откровенно, но тактично. Друзья вспоминают, что внешне мощный, пышущий здоровьем Крупнов был очень добрым и ранимым - и как-то очень быстро сдался под натиском героина. Он пытался сделать из своей борьбы с наркотиками публичную акцию, но тот же Гарик Сукачёв говорит, что был подсознательно готов к горькому известию, которое пришло в феврале 1997 года с пятого этажа Центрального Дома актёра. Смерть, прощание, похороны, пронизывающая последняя песня «Когда меня не станет», записанная под одну бас-гитару, - в финале фильм возвращается в предсказуемое русло; впрочем, это тот случай, когда трагический сценарий продиктовала сама жизнь, и перемонтировать тут что-то было невозможно. А титры, естественно, идут под «Я остаюсь», и никакой режиссёр на свете не придумал бы саундтрека уместнее.

Алексей Мажаев, InterMedia

Группа Twenty One Pilots выпустила 25 апреля 2024 года новый сингл и клип «Backslide». В ролике солист коллектива Тайлер Джозеф приезжает на велосипеде в магазин и покупает пакет булочек. После этого он отправляется на велике в путь, по дороге частично съедает одну булочку, вторую меняет на стакан лимонада у мальчика, затем попадает под проливной дождь и наконец добирается до цели: дома своего товарища по группе, барабанщика Джоша Дана, который на гриле жарит бургеры. Вытряхнув из пакета последнюю размокшую булку, Тайлер возвращается обратно в магазин, и история начинается с начала. Режиссером видео стал Джош Дан.

«Backslide» стал третьим синглом с нового альбома Twenty One Pilots «Clancy», релиз которого состоится 17 мая.

Майк Пиндер, участник первого состава британской группы Moody Blues, скончался 24 апреля 2024 года в возрасте 82 лет. О его смерти сообщается в соцсетях коллектива.

- Майк Пиндер — музыкант, отец, космический философ и друг Майкл Томас Пиндер умер в среду, 24 апреля 2024 года, в своем доме в Северной Калифорнии, в окружении своей преданной семьи, - сообщается в некрологе. - Семья Майкла хотела бы поделиться с его верными друзьями и неравнодушными поклонниками тем, что он ушел из жизни мирно. Его последние дни были наполнены музыкой, окружены любовью семьи. Майкл прожил свою жизнь с детским удивлением, идя по пути глубокого самосозерцания, соединяющего разум и сердце.

Майк родился в Бирмингеме, Англия, 27 декабря 1941 года. В 1964 году он создал Moody Blues вместе с Денни Лэйном, Рэем Томасом, Клинтом Уориком и Грэмом Эджем. Два года они играли жесткий ритм-н-блюз, позже звучание несколько изменилось с приходом новых музыкантов. Пиндер был последним остававшимся в живых участником первого состава группы: Денни Лэйн умер в декабре 2023-го.

Майк оставался клавишником и автором песен Moody Blues вплоть до 1978 года, принимал участие в записи всех альбомов этого периода, а также прославился как новатор, используя в своем творчестве меллотрон – электромеханический клавишный инструмент, созданный в Англии в 1960-х. По легенде, именно Пиндер познакомил с меллотронами (которые они сам модифицировал) группу Beatles. Уйдя из группы, Майк выпустил четыре сольных альбома. В 2018 году вместе с другими участниками Moody Blues был введен в Зал славы рок-н-ролла.

Дэвид Гилмор объявил о выпуске своего нового (первого за девять лет) сольного альбома «Luck and Strange». Релиз состоится 6 сентября 2024 года на лейбле Sony Music. Премьера первого сингла «The Piper’s Call» состоялась 24 апреля, а 26-го должен быть представлен клип на эту песню.

«Luck and Strange», по словам Гилмора, родился во время глобальной изоляции 2020 и 2021 годов, когда Дэвид и его семья развлекались, выступая вместе в прямых трансляциях.

- Это написано с точки зрения старшего возраста, смертность — это константа, — объяснила жена Гилмора Полли Сэмпсон.

- Мы провели много времени во время и после изоляции, разговаривая и думая о подобных вещах, - добавил сам Дэвид.

Гилмор также опирался на свою семью при создании пластинки. Полли написала большую часть текстов альбома, их дочь Романи поет и играет на арфе в «Between Two Points», сын Габриэль поет бэк-вокал, а другой сын, Чарли, написали текст для песни «Scattered».

Бывший участник Pink Floyd записал пластинку из девяти треков в течение пяти месяцев в Брайтоне и Лондоне с продюсером Чарли Эндрю и группой музыкантов, в которую входили Гай Пратт и Том Герберт на басу, Адам Беттс, Стив Гэдд и Стив ДиСтанислао на барабанах, Роб Джентри и Роджер Ино на клавишных, а также струнные и хоровые аранжировки Уилла Гарднера. В заглавном треке альбома можно услышать покойного клавишника Pink Floyd Ричарда Райта: он был записан в 2007 году во время джема в сарае в доме Гилмора.

Помимо восьми новых песен на альбоме представлен кавер на «Between the Points» британской инди-поп-группы Montgolfier Brothers. Обложку альбома снял и оформил Антон Корбайн.

Трек-лист альбома «Luck and Strange»:

1. Black Cat;
2. Luck and Strange;
3. The Piper’s Call;
4. A Single Spark;
5. Vita Brevis;
6. Between Two Points;
7. Dark and Velvet Nights;
8. Sings.
9. Scattered.