Юта. Релиз диска состоялся в апреле.
Прежний продюсер певицы Юты ненавидел "злобных лузеров, которые самоутверждаются, чувствуя, что имеют влияние на судьбу артистов". Имеются в виду критики и рецензенты. Поэтому предыдущие альбомы исполнительницы в большинстве своем были отмечены натужным стремлением как-то угодить "злобным лузерам", обезопаситься от их критических стрел. Выходило, однако, только хуже: впав в грех неестественности, сложно выпустить хорошую пластинку. Несмотря на отдельные хиты и массированные пиар-кампании, Юте так и не удалось войти в пятерку главных рок-певиц.
С новым альбомом такие шансы у нее вновь появляются: певица повзрослела, успокоилась, вышла замуж и прекратила примерять чужие маски, занявшись наконец тем, что у нее получается. Многие песни ее авторства слушатели знают, даже не догадываясь, кто их исполняет. Потому что композиции эти звучат в популярных сериалах — они запоминаются, их напевают, а имя певицы узнают случайно и очень удивляются. Особенно хорошо Юте удаются лирические баллады, которые ближе к красивой эстрадной песне, чем к року, но и среди темповых песен встречаются очень приятные. На диске "После" больше половины треков заслуживают пристального внимания и способны украсить любой радиоэфир, однако рекламы этому альбому, кажется, все-таки недостает. Есть ощущение, что с новой музыкой Юты встретятся не все слушатели, для которых эта встреча была бы небесполезной.
Пластинка начинается треком "Ревность" из саундтрека к сериалу "Солдаты". Чеканный ритм куплетов переходит в драматичный запоминающийся припев. Песни "До свиданья" и "След" тоже довольно милы, но они на диске скорее оттеняют четвертый трек — прекрасную "Чуть неуверенно", текст которой Юта сочинила совместно с Евгением Ройзманом: "Чуть неуверенно, черного цвета, следуют строки забытому следу. Так человек, проболевший все лето, тихо ступает по первому снегу…" - чуть неуверенно и вместе с тем вкрадчиво и глубоко поет Юта эти слова. А вскоре на диске попадается песня совсем с другого полюса: "Актриса-звезда" - кавер-версия Мэрилин Монро с русским текстом авторства Юты. Стихи очень ироничные, а исполнение — весьма достойное: не взявшись соперничать с Мэрилин в сексапильности, певица продемонстрировала здесь изрядный драматический талант. Популярная композиция "Имя" из сериала "Прапорщик" представлена на альбоме "После" в новой версии — в виде дуэта с исполнителем роли прапорщика Шматко Алексеем Маклаковым. Певец Маклаков удивляет даже больше композитора и поэта Юты: когда этот характерный актер с простонародной внешностью записал диск в стиле русского шансона, это было вполне в духе его образа и его героя. Но в дуэте "Имя" Маклаков предстает совсем в другом амплуа — он поет таким голосом, что представляется не кругленький прапорщик с залысинами, а усталый мачо а-ля как минимум Джо Дассен. Еще один ироничный боевик с немного фольклорными мотивами — "Мужчина мечты": "Бывает неравной, бывает забавной, любовь — это то, что придумаешь ты. Любовь — это тайна, как будто случайно тебя превращает в мужчину мечты". Завершают альбом проникновенный и мелодичный романс "Сколько" и совсем уж фолковая "Кабы я" из кинокартины мужа Юты Олега Осипова "Кабы". Словом, достойных песен здесь более чем достаточно. Юта может даже обойтись без резких шагов и не очень печалиться, если их не возьмут на радио. Фильмов снимается много, и такие "песни под титры" у певицы явно не залежатся.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia