2026, Святослав Иванов, «Буквы кадры звуки».

Вообще песенной Москве можно было посвятить многосерийное исследование, но Святослав Иванов нашёл более компактную и изящную форму. Москва у него – город контрастов, который можно громогласно восхвалять или нежно воспевать, гордиться фактом рождения или ворчать на понаехавших, стремиться покорить или едко критиковать из второй столицы. В общем, у музыкантов она вызывает противоположные, антонимичные чувства – о которых и рассказывает Иванов, попутно вплетая те или иные произведения в исторический контекст.

Скажем, канон парадных маршеобразных песен о Москве сформировался в 30-40-е годы прошлого века. В него парадоксально, благодаря торжественной подаче, вписалась и более ранняя «Вдоль по Питерской» Фёдора Шаляпина, но в 30-е появился целый цикл песен, где столица выступала в качестве витрины социализма: «Москва майская», «Дорогая моя столица» и т.д. Подобную гимнообразность можно наблюдать и в «Лучшем городе Земли» Муслима Магомаева, хотя там фанфары сочетаются с танцевальностью. Примечательно, что некоторые не отказались от парадного представления Москвы и в 70-е, и в 90-е, и в нулевые: к «отголоскам сталинского ампира» Святослав Иванов относит «Это Москва» «Весёлых ребят», «Москва, звонят колокола» Олега Газманова и даже печально знаменитую «Москву» Гуфа и Тимати. А ведь с 50-х годов про столицу стали петь интимно и задушевно: «Дорогие мои москвичи», «Московские окна», «Ах, Арбат, мой Арбат», «На Большом Каретном», «Я шагаю по Москве», «Александра», «Чистые пруды», «Москвички» «Мегаполиса», «Московская осень», «По Тверской и Неглинной», «Песня о Москве» «Несчастного случая», «Город дорог» Centr и Басты… А вот группа «Браво» сумела совместить разные виды любви к городу: песнями «Добрый вечер, Москва» и «Московский бит» можно иллюстрировать название главки «Парадная и уютная».

Вторая часть видео называется «Страшная и смешная»: это песни про Москву кабацкую, Москву бомжатскую, Москву как опасное и неуютное место. Музыканты этому то ужасались, то стебались, и чёткой границы между страхом и смехом Святослав Иванов провести не смог: «Город» «Танцев минус» и «Биографию» «Кровостока» я бы поменял местами в столбцах условной таблицы, а «Москву» «Монгол Шуудан» и «Московский романс» «Ногу свело» вставил бы в обе графы.

Третья часть – «Своя и чужая»: возможно, тема требует отдельного исследования ввиду своей обширности. С музыкантами-москвичами и их интонациями в песням о Москве всё ясно, но не менее душевно про город пели и иногородние Утёсов и Агузарова. А вот петербургские музыканты – от Майка Науменко до Сергея Шнурова – нередко включали по отношению к Москве сарказм и неприязнь. Что касается иностранцев, то только Scorpions смогли обойтись без клюквы: сюжеты остальных певших о Москве, будь то Жильбер Беко, Dschinghis Khan или Rammstein, полны либо штампов, либо жёстких фантазий. Зато Святослав предлагает не самый очевидный трек: у финской группы Eleanoora Rosenholm есть песня «Moskova metro», в тексте которой фигурирует Алла Пугачёва и фантасмагоричные приключения в Москве.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа

<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/ps6nHAzzMkU?si=cLez0ioo0wGRfyvm" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>

Концерт, приуроченный ко Дню сотрудника органов следствия, состоялся 25 июля 2026 года в Главном военном следственном управлении СК РФ состоялся. С профессиональным праздником представителей ведомства поздравили звезды «Русского радио» и телеканала РУ.ТВ: Ирина Дубцова, Ираклий Пирцхалава, Елена Терлеева и группа «Инь Ян».

Выступление звезд в Следственном комитете собрало десятки зрителей, которые с радостью встречали любимых исполнителей. Это мероприятие стало для них особенным символом. Артисты не только исполняли песни, но и обращались к виновникам торжества со словами благодарности за их ответственный труд, подчеркивая его важность и значимость для всей страны.

Концерт, прошедший в День сотрудников органов следствия, был предварен выносом флага и гимном Российской Федерации. По видеосвязи сотрудников СК РФ также поздравили Валерия и Иосиф Пригожин.

Ирина Дубцова: «Я хочу поздравить всех сотрудников следственных органов РФ с профессиональным праздником. Для меня большая честь и радость уже не в первый раз участвовать в праздничном концерте. Все, кто работают в следственных органах, выполняют такую сложную работу, что такие праздники нужно организовывать как можно чаще! Позитив, который приносит музыка, немного облегчает этот труд. И я приехала не только сказать официальные слова, но и разрядить эту психологическую нагрузку. Я с удовольствием выхожу на сцену».

Ираклий Пирцхалава: «Большая честь, что уже не в первый раз меня зовут сюда. Это говорит об отклике и взаимном уважении. И для меня действительно честь поздравлять людей, которые делают очень большое дело. Хочу пожелать им божьего благословения, помощи в делах, которые охраняют нашу страну. Это самое малое, что я могу сделать – прийти и подарить небольшой праздник».

Также в рамках концерта состоялось торжественное награждение членов Совета директоров «Русской Медиагруппы», Юрия и Владимира Киселевых медалью «За содействие», присужденную приказом СК РФ за их ведущую роль в организации подобных мероприятий.

Восемь песен Раймонда Паулса попали под запрет на трансляцию в Латвии. Это произошло из-за того, что сейм Латвии поддержал во втором чтении поправку к закону об электронных СМИ, предложенную депутатом Артурсом Бутансом ("Национальное объединение"). Согласно этой поправке, программы и трансляции электронных СМИ не могут включать музыкальные произведения, написанные лицами, в отношении которых действуют международные или национальные санкции.

При этом под санкциями оказались восемь песен композитора Раймонда Паулса, так как они исполнялись "подсанкционными" российскими исполнителями.

- Давно уже все везде запретили: там нельзя петь по-русски, там нельзя [другое]. Что еще? Пусть запретят. Я ничего об этом не думаю, я смотрю [на это] со стороны. Не знаю, куда это перейдет, не знаю, кто запрещает. Будем жить так, как жили, — сказал ТАСС по этому поводу Раймонд Паулс.

"ИнтерМедиа" напоминает, что Фонд Раймонда Паулса, учредителями которого стали Раймонд Паулс и его дочь Анете Паула, был официально зарегистрирован в середине мая 2026 года.

2026, Nadine Talks.

Есть много хорошо и правильно поющих артистов, которые не добиваются успеха – просто потому, что им не хватает индивидуальности, а без запоминающейся манеры и/или привязчивых песен слушателя не зацепить. Но этот выпуск Nadine Talks посвящён другой крайности – когда певцы выезжают за счёт своей уникальности; иногда к этому прилагается интересный репертуар, и тогда исполнитель становится мировой величиной, а иногда странность остаётся единственной работающей фишкой.

В обзор Надин попали всего шесть примеров, но из совершенно разных стран и жанров. Вот, например, Димаш Кудайберген, вокальная эквилибристика которого заставляет недоверчивых слушателей искать какой-то подвоз. По поводу его диапазона есть разные данные – то ли 6 октав, то ли вообще 8, но особенно у публики захватывает дух, когда он за доли секунды переключает «регистры». Это всё прекрасно, однако давайте попробуем вспомнить какой-нибудь хит Димаша. Вот когда вспомним, тогда карьера Кудайбергена и станет чем-то большим, чем вокальный аттракцион, приводящий в восторг, например, китайцев.

Где Димаш, там и Витас со своим ультравысоким «дельфиньим звуком». Он тоже в конце концов сделал ставку на благодарную китайскую аудиторию, но это произошло только тогда, когда продюсер Сергей Пудовкин исчерпал запас приёмов из шоу-бизнеса нулевых. Надин призналась, что в детстве верила в наличие у Витаса жабр. Ну, тогда многие верили, время было такое. Но по ходу взросления публики оказалось, что к странному имиджу и ультразвуковым руладам хорошо бы добавить хитовых мелодий и адекватного поведения. А тут ещё и скандальные записи с «настоящим вокалом Витаса» всплыли, так что исполнителю с продюсером пришлось сменить рынок.

Йоланди Фиссер из Die Antwoord обладает невероятно высоким вокалом, который звучит как голос пришельца или сошедшей с ума девочки. Иногда её называют «ходячим автотюном», а группа и не спорит: она намеренно стремится к максимально неестественному, гротескному звучанию, и данные Йоланди отлично в эту концепцию вписываются.

А вот Брайан Джонсон из AC/DC в жизни говорит баритоном, а на сцене дребезжит бензопилой. Это была очень рискованная манера: когда Брайан появился в группе, фанаты ещё скорбели по Бону Скотту, который пел совсем иначе. Тем не менее к пению Джонсона привыкли, полюбили, и теперь звучание AC/DC без его визга представить невозможно. Хотя Брайан поёт так, что рискует каждую минуту сорвать голос, никаких проблем с вокалом у него никогда не было: то есть эта выработанная манера для него не травматична (но не пытайтесь это повторить), а главное – удивительно органична для песен, саунда и шоу группы.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа