Мировая премьера балетной программы «Эллада» из двух одноактных балетов «Минотавр» и «Леда и лебеди» состоится 15 и 22 июня 2026 года на Исторической сцене Малого Театра. Новый проект продюсерской компании MuzArts посвящен мифам и легендам Древней Греции в современном прочтении. Оба спектакля поставил знаменитый испанский хореограф немецкого происхождения Патрик де Бана.

Премьерный балет по легенде «Леда и лебеди» на музыку Эцио Боссо исследует чувственный мир. Это история прощения, искупления и надежды. В проекте дебютирует артистка балета Большого театра Полина Нецветаева-Долгалева. Вместе с ней в премьере на сцену выйдут артисты Большого театра: Егор Геращенко, Ольга Марченкова, Марк Орлов, Никита Капустин, Мария Богданович, Антон Савичев и звезда современной хореографии Ильдар Гайнутдинов. Костюмы для проекта создала австрийский модельер Стефани Бауэрле, которая сотрудничала с театром Ла Скала, театром «Клон», Венской государственной оперой, Шанхайским Большим театром. Художник-постановщик Татьяна Вьюшинская, работавшая над культовыми спектаклями Большого театра «Герой нашего времени», «Нуриев» и другие.

Балет «Минотавр» на музыку Макса Рихтера уже видели московские зрители. Его сюжет основан на парадоксальной трактовке древнегреческого мифа, принадлежащей перу классика литературы ХХ века Хулио Кортасара, и разворачивается вокруг отношений Минотавра со своей сводной сестрой – Ариадной, а также его отношений со своей матерью – Пасифаей. В ролях – Ильдар Гайнутдинов, Мария Богданович, Ольга Марченкова, Василий Данильчук. Костюмы для проекта создавали российский модельер Игорь Чапурин. Над сценографией работал всемирно известный скульптор, художник, ювелир и дизайнер Даши Намдаков.

Хореограф Патрик де Бана учился в Гамбургской Балетной Школе под руководством Джона Ноймайера и Трумена Финни. В 1987 был принят в труппу Бежара «Балет Лозанны». В 1992 перешел в Испанский Национальный театр танца под руководством Начо Дуато, где более десяти лет оставался премьером и танцевал в постановках Дуато, Килиана, Наарина, Форсайта, Эка и др. В 2003 основал в Валенсии собственную труппу «Нафас» (Nafas Dance Company). Балеты Патрика Де Бана с успехом идут в Ла Скала, Венской государственной опере, Токийском балете, Шанхайском Большом театре. Работал с такими артистами, как Мануэль Легри, Светлана Захарова, Роберто Болле, Аньес Летестю, Орели Дюпон, Фридеманн Фогель, Мидзука Уэно, Иван Васильев и другими звездами балета.

Премьера балета «Анна Каренина» состоится 17-18 июля 2026 года в Большом театре. Идея создания этого балета появилась у Майи Плисецкой ещё в 1967 году, когда она снималась в художественном фильме «Анна Каренина». Музыку к картине Александра Зархи написал Родион Щедрин, который стал и автором балета. Мировая премьера состоялась в Большом театре 10 июня 1972 года.

Обновленное либретто написали Максим Петров и Богдан Королёк, режиссёром-постановщиком новой версии выступил Роман Кочержевский, хореограф-постановщик – Максим Петров, музыкальный руководитель и дирижёр – Валерий Гергиев.

Состав исполнителей будет объявлен позже.

Премьера кабаре-шоу «Тридевятое царство» состоялась в театре «Нота Бене» в Московском Дворце молодёжи и собрала больше трехсот звезд, блогеров, артистов и инфлюенсеров.

Шоу предлагает зрителям забыть всё, что они знали о сказках. Леший здесь выглядит как рок-звезда, Кикиморы - королевы соблазна, Кощей вызывает восхищение вместо страха, а Жар-птица буквально ослепляет своей красотой. «Тридевятое царство» ломает шаблоны, превращая знакомые с детства образы в смелое, чувственное и стильное кабаре мирового уровня.

Проводником в эту сказочную вселенную стал Давид Манукян (Dava), который полностью стер грань между сценой и залом. При поддержке актера театра и кино Романа Толкарева он сделал гостей полноценными участниками происходящего. Добавьте к этому мощный живой вокал Виктории Гаврилкиной, роскошную пластику танцовщиц, которая держит внимание до последней секунды, и культовую «Калинку-малинку» в неожиданном прочтении - и становится понятно, почему зал то и дело взрывался аплодисментами.

Каждый костюм выглядит как экспонат модной выставки, каждый выход подобен отдельному перформансу, а каждый номер хочется пересматривать снова. Режиссер Настя Юрасова собрала сильнейший состав танцовщиц Frame Up из более чем тысячи претенденток, а художник по костюмам Анна Мельникова создала образы, которые гости обсуждали не меньше самого шоу.

Одними из первых премьеру увидели Катя Лель, Наталия Власова, Яна Аносова, Константин Андрикопулос, Даниил Фёдоров, Арпи Абкарян, Мариам Тилляева и Арно, Istokya, Милана Королева, Артем Белов, Валерия Ивлева, Анна Калашникова, Евгений Бороденко, Ирина Йовович, Алла Рид, Давид Колчин, Григорий Погосян и другие представители светской Москвы.

«Тридевятое царство» от «Гранд Кабаре» будет идти каждую пятницу и субботу.

Предпремьерный показ спектакля «Дальше – тишина» состоится 12 июля 2026 года в Театре Гоголя. Постановку по пьесе Вины Дельмар «Дорогу завтрашнему дню» осуществил художественный руководитель театра Антон Яковлев, определивший жанр спектакля как музыкальный трагифарс.

- Барклей и Люси Купер прожили вместе почти полвека, вырастили пятерых детей, - сообщается в описании. - Но время и судьба неумолимы: сбережения тают, и банк забирает последнее — их дом. И теперь родители переходят под опеку уже взрослых детей, каждый из которых занят своей жизнью, своими проблемами. Барклей и Люси разлучаются — вопреки их воле. Всё, что им остаётся, — надежда на то, что когда-нибудь они снова будут вместе. Это история о большой любви, которая остаётся, даже когда кажется, что будущего уже нет, а дальше только одиночество, тишина и пустота. О разлученных, которые продолжают жить надеждой на воссоединение.

- Идею формы этого спектакля мне навеяло творчество Федерико Феллини, которого я всегда ценил и любил, - говорит Антон Яковлев. - Здесь глубокий драматизм мгновенно перетекает в гротесковую комедию — и обратно. В спектакле много музыки, на сцене живой «феллиниевский» оркестрик, который проходит сквозь весь сюжет. Для меня очень важны «выходы из образа» — личные монологи артистов в жанре стендапа, потому что, в итоге, эта история, прежде всего, про нас сегодняшних. Актеры делятся со зрителем своими собственными проблемами, комплексами и болью.

Несколько лет назад я уже обращался к этому материалу. Это пронзительная история обычных людей, живших сто лет назад, но при этом она кажется удивительно современной: всё те же проблемы отцов и детей, всё та же боль, те же попытки понять друг друга. Меня по-прежнему волнует эта тема, именно поэтому я ставлю новую версию уже здесь, в своём театре, со своими артистами. Средний возраст моего зрителя стал моложе, и мне очень интересно увидеть их реакцию на этот материал. Спектакля в подобном жанре в нашем театре пока ещё не было.

Главные роли исполняют Виктор Раков и Анна Якунина. В спектакле также заняты Андрей Финягин, Алена Гончарова, Софья Ковалева, Анастасия Епифанова, Егор Попов, Юлия Максютина, Дмитрий Высоцкий, Андрей Ребенков и Кирилл Ковбас.