Кремлёвский концерт “Цветы - 50” покажет канал “Культура”
Телеверсию юбилейного концерта группы “Цветы” покажет телеканал “Культура” 13 июня 2026 года. Концерт “Цветы - 50” состоялся 19 ноября 2019 года в Государственном Кремлёвском дворце. Это было их первое выступление в Кремле, но даже в 6-тысячном зале группе удалось сохранить ощущение живого и доверительного разговора со зрителем.
На концерте были исполнены все легендарные хиты группы и новые песни. Это был тот редкий случай, когда зал действительно пел вместе с музыкантами почти весь концерт, а “Летний вечер” зрители исполнили сами даже без участия группы. На сцене постоянно были три лидер-вокалиста группы – Олег Предтеченский, Валерий Диордица и Александр Грецинин, а также легендарный вокалист и бас-гитарист Марко Мендоса (США), который уже давно сотрудничает с “Цветами”, а последние годы работает в группе “Парк Горького”, два гитариста - Юрий Вильнин и Стас Намин - и два барабанщика - Андрей Шатуновский и Кенни Аронов (США).
Песни “Старый рояль” и “Бах творит” исполнил их автор - пианист, композитор и аранжировщик Александр Слизунов, на второй песне он появился на сцене в образе Баха в старинном белом парике.
Кроме того в концерте приняли участие музыканты из ранних составов группы Стаса Намина «Цветы» – Игорь Саруханов, Александр Малинин, Юрий Горьков, Александр Солич, Владимир Васильев, Сергей Воронов и другие, а также актёры и детская студия театра Стаса Намина. В качестве гостей выступили Жанна Агузарова, Сергей Мазаев, Гарик Сукачёв, Дмитрий Ревякин, группа “Моральный кодекс”, “ЧайФ” и американский музыкант Стив Рифкин из Сан-Франциско, работавший с “Цветами” во время тура по США в 1986 году.

Юбилейный концерт "Цветы - 50" в Кремле
Фотограф: Алена Полосухина
“Цветы” начали концерт с вариацией на тему их самой популярной песни “Мы желаем счастья вам”, но в финале концерта публика так долго не отпускала исполнителей, что пришлось всем гостям концерта выйти на сцену и спеть эту песню ещё раз вместе с публикой.
Про подготовку к этому концерту был снят документальный фильм «За кулисами», где музыканты группы и знаменитые гости, встретившись уже на сцене перед концертом, готовятся к выступлению и говорят о музыке «Цветов».
Эксперты считают, что подобные концерты в наше время - редкое явление. Уникальный стиль “Цветов” как последователей Beatles, с яркими мелодиями, многоплановыми аранжировками и серьезными стихами, высокий профессионализм живого исполнения - трансляция будет интересна не только для публики, которая любит “Цветы” уже давно, но и для всех музыкантов, в том числе молодых, да и вообще для молодёжи. “Цветы” не имеют отношения к моде, они существуют уже больше полувека и делают музыку, которая с годами не забывается и не исчезает.
Эфир в 21.30.

Группа "Цветы" у входа в студию Abbey Road
Фотограф: Джино Сприо
Роман Рябцев выпустил эпичную балладу
Песня Романа Рябцева (с участием Paul Baldhill) «Song You’ll Never Know» вышла в свет 5 июля 2026 года. Это второй релиз свежесозданного лейбла JoyHeart Music. Роман всегда говорил, что никогда не замыкается в рамках определенного стиля. И вот сразу после предыдущего выпущенного развеселого регги «Where Is My Summer» в свет выходит мощная лирическая баллада.
- В «Song You’ll Never Know» я, пожалуй, переплюнул сам себя: настолько эпичной песни у меня еще не было, -говорит музыкант. - Даже по форме она сложнее традиционной куплетно-припевной, ну и в аранжировке я разошелся от души. Мы с Полом записали шестьдесят две дорожки бэк-вокалов: предыдущий мой рекорд был, кажется, пятьдесят восемь в песне «My Sweet Christmas». Но дело, конечно же не в количестве звучащих голосов. Это не самоцель и не спорт такой. Просто иначе бы песня не звучала столько разнообразно и мощно. И красиво.
На обложке использована работа фотографа Виталия Кислова. Фото сделано во время поездок на Святую гору Афон и вошло в материалы его выставки «Восхождение на Афон», посвященной тысячелетию русского присутствия там.
Бейонсе представила новый сингл за два месяца до дня рождения
Бейонсе неожиданно выпустила 4 июля 2026 года новый сингл «Morning Dew (Donk)». Написанная Бейонсе, Фарреллом Уильямсом, The-Dream и Дариусом Диксоном, а также спродюсированная Бейонсе и Уильямсом композиция — это новая версия трека «Donk», первоначально записанного в 2013 году, который впоследствии просочился в интернет. Сопровождающее видео снято Клиффом Уоттсом с использованием кадров из архивов певицы.
«Morning Dew (Donk)» стал первой новинкой Бейонсе за два года, прошедших с выхода ее последнего полноформатного альбома «Cowboy Carter» (2024). Релиз сингла знаменует начало 60-дневного обратного отсчета до 45-летия Бейонсе, а также предстоящего переиздания её второго сольного альбома «B’Day» к его 20-летию.
Обзор: «Курт Кобейн и Nirvana | «Золотая середина» сиэттлского гранжа»
2026, Никитин.
Г-н Никитин честно признаётся, что его ролик про Кобейна будет примерно стотысячным, но в то же время прикладывает большие усилия к тому, чтобы сказать по теме что-то своё. Жизнь Курта, покончившего с собой в 27 лет, задокументирована от и до, так что добавить к ней особо нечего. Тем не менее можно в очередной раз удивиться, насколько несчастным человеком был лидер Nirvana: развод родителей, побег из дома, скитания по съёмным норам, бытовая неустроенность, наркотики… Грандиозный успех группы произошёл, видимо, чуть позже, чем было нужно Курту: он уже разучился радоваться жизни и относился к ней как к нагромождению барьеров, которые приходится преодолевать. И деньги тут ничего не решали: выплаты по контракту ушли на то, чтобы рассчитаться с долгами и купить наконец собственное жильё, а также на запрещённые вещества. Изнурительные гастроли не радовали Кобейна, потому что он страдал от желудочных болей, от которых помогали наркотики, но не прописанные врачами лекарства. Семейная жизнь с Кортни Лав была бурной, нестабильной и максимально далёкой от идиллии, а любовь к дочке была омрачена постоянным страхом, что её отнимут у родителей-наркоманов.
В общем, суицидальные настроения сопровождали Курта чуть ли не с детства. Наркотики приводили его в рехаб, отказ от веществ – к депрессии, а своё музыкальное новаторство он в моменте никак не ощущал. «Большая четвёрка сиэттлского гранжа» (Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains, Soundgarden) не были каким-то объединением, отличались стилистически и даже не составляли коммьюнити: это всё были придумки музыкальных журналистов. Лидерство «Нирваны» в этом квартете Никитин связывает с тем, что группа Кобейна как бы вобрала всё лучшее из творчество коллег, представляла собой «золотую середину», чтобы не сказать среднее арифметическое. Спорно; Nirvana просто точнее всех попала в нерв поколения, но сыграла ли бы ставка на мрачность, если бы не хитмейкерское дарование Курта?
Зато Никитин не романтизирует последний поступок Кобейна и очень настойчиво убеждает зрителей в том, что это не выход. Да, мы все иногда ненавидим себя, но ведущий предлагает всё же ценить жизнь до последнего.
Алексей Мажаев, ИнтерМедиа