Церемония вручения «Премии Художественного театра» прошла 26 марта 2026 года на Основной сцене МХТ имени А.П.Чехова. Награда присуждается молодым деятелям искусств до 35 лет включительно, ярко заявившим о себе в минувшем году.

Центральной темой церемонии в этом году стала тема наставников – людей, раскрывающих и направляющих талант молодых дарований. Художественный руководитель МХТ имени А.П. Чехова Константин Хабенский:

- Это наша дань уважения всем наставникам, в первую очередь нашему главному мастеру – Константину Сергеевичу Станиславскому. И здесь мы не можем не вспомнить Игоря Золотовицкого, с яркой и жизнеутверждающей речи которого начиналась каждая церемония. Он за считанные секунды с помощью нескольких фраз и прекрасной шутки устанавливал контакт со зрительным залом. За этой речью обычно следовал не менее жизнеутверждающий гул студентов Школы-студии, и это задавало настроение всему вечеру. Чего бы точно не хотел Игорь Золотовицкий, так это того, чтобы с его уходом этот гул затих, потому что “жизнеутверждение” было главным его посланием ко всем.

И студенты не подвели: балкон, который они по традиции занимают во время Премии, загудел. А на сцену вышло 70 учеников Школы-студии, чтобы принять участие в номере, посвященном их Учителю, и вместе с Константином Хабенским наградить победителя в специальной номинации «Зачет». Лауреатом стала студентка пятого курса продюсерского факультета Екатерина Балашова.

Приз в номинации «Опера» получила Екатерина Лукаш за партию Иоанны д’Арк в опере «Орлеанская дева». Статуэтку вручила оперная певица, солистка Большого театра Анна Аглатова. Лауреат поблагодарила членов жюри, художественного руководителя МХТ и своих учителей: «Если бы не было учителей, не было бы и нас».

Премьер Большого театра Игорь Цвирко вышел на сцену, чтобы вручить награду в номинации «Балет». Поздравив всех присутствующих с прошедшим Днем работника культуры и с наступающим Днем театра, он назвал имя лауреата – им стал Иван Поддубняк, исполнитель партии Конюшего и Спальника в балете «Конек-Горбунок». Триумфально выйдя на сцену, лауреат предложил зрителям поблагодарить тех, кто сидит рядом с ними: «Без них мы не смогли бы ни с чем справиться».

Генеральный директор Музея Льва Толстого Владимир Толстой наградил лауреата в номинации «Литература» – Анну Лужбину за роман «Крууга». Писательница поблагодарила членов жюри за внимание к ее книге.

Лауреата в номинации «Классическая музыка» объявил дирижер Большого театра Антон Гришанин. Победителем стал скрипач Даниил Коган за исполнение скрипичного концерта В.Горлинского. Выражая признательность создателям Премии и МХТ, музыкант пошутил: «Мне кажется, это самое крутое событие, в котором когда-либо участвовал классический музыкант!».

Главный дирижер Московского государственного академического камерного хора Тимофей Гольберг наградил победителя в номинации «Современная академическая музыка» – композитора Никифора Яковлева за сочинение «Ытаа» («Заплачь»).

У «Премии Художественного театра» есть особая номинация «Без комментариев», в которой чествуют людей вне возраста и профессии. За три года существования Премии в ней награждали: народного артиста России Станислава Любшина, олимпийского чемпиона, двукратного чемпиона мира по фигурному катанию Романа Костомарова, генерального директора Государственного Эрмитажа Михаила Пиотровского. В этом году к ним присоединился режиссер, педагог, профессор ГИТИСа Олег Кудряшов. Зал встал, приветствуя мастера. Принимая награду под оглушительные овации, Олег Львович вспомнил своего педагога:

- Я бы очень хотел этот приз передать моему учителю – Марии Кнебель, великому педагогу. Она связана со МХАТом, МХАТ ее вывел на дорогу, в свое время МХАТ изгнал ее. И она так и не вернулась в этот театр. Я считаю, что это – ее возвращение в театр.

Лауреата в номинации «Кино» объявил режиссер Владимир Хотиненко. Перед тем как назвать имя победителя, Владимир Иванович с иронией описал миссию вручающего: «Это величайшая возможность одновременно совершить грех и благое». Статуэтку приняла режиссер фильма «Сводишь с ума» Дарья Лебедева.

В заключительной категории «Театр» актеру и режиссеру Сергею Волкову приз вручила Елена Шанина. Волков был номинирован за спектакль «Идиоты». Выйдя на сцену, Сергей поблагодарил тех, кто вместе с ним работал над постановкой. Лаконичную речь артист закончил благодарностью своему мастеру – режиссеру Юрию Бутусову.

Лауреатов «Премии Художественного театра» наградили дипломами и статуэтками – уменьшенными копиями горельефа «Пловец» работы знаменитого скульптора Серебряного века Анны Голубкиной. Специальный приз от МХТ каждому лауреату – уникальная возможность один раз в течение года использовать Новую сцену театра для своих творческих проектов.

Премьерные показы оперы «Отелло» Джузеппе Верди пройдут на Исторической сцене Большого театра с 26 по 29 марта 2026 года. Они приурочены к 250-летию театра, которое он отметит 28-го числа. Над спектаклем работают режиссёр Джанкарло Дель Монако, выступающий также в качестве сценографа, и его постоянная «команда» — сценограф Антонио Ромеро, художник по костюмам Габриела Салаверри и художник по свету Луис Пердигеро. Музыкальный руководитель и дирижёр постановки — Валерий Гергиев.

«ИнтерМедиа» напоминает, что опера по драме Шекспира была создана Верди после почти 10-летнего творческого перерыва. Музыкант, драматург и лучший итальянский либреттист того времени Арриго Бойто, дирижёр Франко Фаччо и издатель Джулио Рикорди побудили композитора взяться за сочинение «Отелло». Премьера в миланском театре «Ла Скала» состоялась 5 февраля 1887 года. Её ждал колоссальный успех: опера была тут же провозглашена одним из величайших творений композитора, а сам Верди получил звание почётного гражданина Милана.

В Большом театре опера была впервые поставлена в 1891 году. Дирижировал Ипполит Альтани, постановку осуществил Антон Барцал, оформлял спектакль Карл Вальц. В XX столетии «Отелло» ставился в Большом лишь дважды. В 1932 году над постановкой работали дирижёр Александр Мелик-Пашаев, режиссёр Николай Смолич и художник Пётр Соколов, в 1978-м — дирижёр Евгений Светланов, режиссёр Борис Покровский и художник Валерий Левенталь. Последнее представление последней постановки прошло в 1985 году.

Заглавную партию в разные годы исполняли Николай Преображенский, Михаил Медведев, Никандр Ханаев, Николай Озеров, Владимир Атлантов, Зураб Соткилава. В спектакле Большого также выступал знаменитый американский тенор, солист Метрополитен-оперы Джеймс Кинг. В партии Дездемоны блистали Альма Фострём, Надежда Салина, Маргарита Эйхенвальд, Глафира Жуковская, Мария Баратова, Елена Межерауп, Тамара Милашкина, Маквала Касрашвили. Партию Яго пели Маттиа Баттистини, Богомир Корсов, Павел Борисов, Дмитрий Головин, Владимир Политковский, Александр Ворошило, Владимир Валайтис, Юрий Григорьев.

«ИнтерМедиа» напоминает, что уже третья совместная работа Валерия Гергиева и Джанкарло Дель Монако: в 2024-м они работали над постановкой «Риголетто» в Большом театре (этот спектакль стал дебютом Дель Монако в Большом), а в 2025-м представили премьеру «Аиды» Верди в Мариинском театре. Однако их сотрудничество началось ещё три десятилетия лет назад, причём с постановки именно оперы «Отелло».

- Когда Валерий Гергиев стал генеральным директором Мариинского театра, я был одним из первых режиссёров, к которым он обратился, — вспоминает Джанкарло Дель Монако. — Я до сих пор помню тот спектакль и всех артистов, хотя прошло уже почти тридцать лет. Мы вместе работали, много общались и говорили о театре. Мне кажется, не всегда важна пресловутая «совместная работа» как процесс. Главное — верить: то, что вы делаете, исходит из общей идеи. А мы сходимся в принципиальных моментах — в том, как мы видим театр.

В новой постановке «Отелло» режиссёр намеренно отказывается от строго определённых исторических или географических координат:

- Действие «Отелло» задаётся не пространственно-временными координатами, а поведением людей. Ревность, злоба, предательство, импульсивное насилие и запоздалое раскаяние не являются историческими явлениями. Они — константы человеческого существования. Поэтому в нашей постановке мы рассматриваем «Отелло» как произведение, выходящее за рамки любого времени, места и культурной традиции. Оно становится мрачным исследованием самого человечества.

На премьере 26 марта партию Отелло исполнит Ованнес Айвазян, Дездемоны – Рамиля Миниханова, Яго – Эльчин Азизов, Кассио – Кирилл Сикора, Родриго – Иван Давыдов, Лодовико – Даниил Акимов, Монтано – Родион Васенькин, Эмилии – Дарья Белоусова, Глашатая – Юрий Сыров.

Ректор Академии Русского балета им. Агриппины Вагановой Николай Цискаридзе на заседании Совета по культуре 26 марта 2026 года попросил Владимира Путина выделить деньги на спортивно-оздоровительный комплекс при учебном заведении. По словам хореографа, 10 лет назад глава государства распорядился о создании такого центра.

- Все документы, все передано в правительство уже много лет назад, и до сих пор не нашлось денег для того, чтобы это запустить, хотя все документы подготовлены, — цитирует РИА «Новости» слова ректора.

Президент ответил, что выделение средств зависит от возможностей бюджета и эту тему нужно будет обсудить повторно.

- Денег никогда нет — это вопрос приоритетов, что в первую очередь делать, что во вторую, что вообще делать, а что не делать. Вернемся к этому обязательно, — сказал президент.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, Николай Цискаридзе заявил, что дресс-код в культурных учреждениях - необходимая мера.

Творческий вечер из цикла «Звезды говорят» – культурно-просветительского проекта Национального фонда поддержки правообладателей – состоится 14 апреля 2026 года в Выборге, в Центральной городской библиотеке Алвара Аалто. Актриса театра и кино Дарья Лузина выступит с рассказом о выдающейся русской поэтессе Марине Цветаевой.

В рамках проекта «Звезды говорят» НФПП проводит моноспектакли в разных городах России: известные актеры знакомят зрителей с интересными фактами из жизни гениев Серебряного века. Каждый моноспектакль уникален; ни один из них не повторяется. Также при поддержке НФПП издана коллекция аудиокниг «Звезды говорят». Среди героев повествований – Михаил Булгаков, Анна Ахматова, Александр Блок, Марина Цветаева, Константин Бальмонт, Александр Таиров, Александр Скрябин, Сергей Рахманинов, Вера Комиссаржевская, Сергей Дягилев.

Моноспектакль в Выборге будет посвящен Марине Цветаевой, которая и сегодня входит в число самых читаемых авторов в России. Актриса Дарья Лузина расскажет о творчестве и непростой судьбе поэтессы. Программу вечера дополнит музыка в исполнении лауреата международных конкурсов Павла Лушакова (фортепиано).

- Марина Цветаева – непостижимая и не вмещающаяся ни в какие рамки величина, даже с формулировкой «Великий русский поэт». Она – Поэт, Женщина, человек «без кожи». Страстная, противоречивая, вне быта, вне времени и вне условностей.

О Цветаевой много говорят в последнее время, исследуют ее творчество и биографию. Есть и те, кто пытается судить ее, как плохую мать, жену и даже поэтессу. Последнее возмущало ее еще при жизни. Сама себя она называла «поэт» и только так. Всплывают все новые факты ее жизни, но главное – музыкой продолжают литься ее стихи. Это было главное для самой Марины Цветаевой. Рифмы – ее жизнь, предназначение и главная любовь. Я бы не взялась судить. Многое из ее поступков мне не понятно и не близко, но сильнее всего для меня звучит ее боль. Боль человека, для которого даже ее дар – талант – становится тяжелой ношей.

Этот моноспектакль – живой диалог со зрителем. Как если бы сама Марина Ивановна вдруг захотела сесть и поговорить с каждым в зале. Без прикрас, доверительно, про то, что болит, что тревожило ее всю жизнь, о себе. Есть в спектакле и некоторые откровения, которые могла бы рассказать только она… и конечно – ее стихи, как самая главная форма ее общения с живущими и небожителями, – говорит Дарья Лузина.

Мероприятие состоится в лекционном зале Центральной городской библиотеки Алвара Аалто по адресу: г. Выборг, пр. Суворова, 4.

Начало в 17:00.

Вход свободный.