2026, «Брокен Дэнс».

Нет, Егор Летов не фотографировался с Иосифом Пригожиным, не создавал гёрлз-бэнды и не получал в Кремле «золотые граммофоны». Но он был мощным продюсером в изначальном понимании этого слова: его записи звучали именно так, как были задуманы в голове. Николай Редькин, не размениваясь на биографические подробности, предлагает не то чтобы свежий взгляд на Летова, но с того ракурса, с которого на него обычно не смотрят.

Саунд ранней «Гражданской обороны» часто называют грязным и «лоуфайным», связывая это с несовершенством самопальной звукозаписывающей техники. Но, по замечанию ведущего «Брокен Дэнс», в таком разрезе лоуфайным можно назвать весь полуподпольный русский рок, а Летов от своего оборудования не страдал, а подчинял своим замыслам. Этот грязный и очень узнаваемый звук воздействовал на слушателя так, как чистому не снилось, и Егор вполне сознательно этого добивался. Известны случаи, когда ему выпадала возможность записаться не дома, а на «нормальной» студии: этими экспериментами он остался недоволен, ибо при хорошем качестве записи терялось что-то важное. Записывая барабаны, Летов мог оставить какие-то болванки для будущих песен – создав таким образом доморощенную «библиотеку сэмплов». Не говоря уже о том, что сорванный голос Егора тоже был рукотворным. Изначально он вообще не собирался петь и искал вокалистов, но потом развил вокалиста в себе – орал в подушку, искал подачу, срывал связки и т.д. В 90-е он приобрёл звукозаписывающую технику получше – чтобы продолжить поиски грязного звука, в частности, с помощью наложения восьми гитарных партий друг на друга.

Несмотря на оголтелость песен Летова, вы сходу назовёте десяток-другой запоминающихся хуковых фраз – от «всё идёт по плану» до «и в небо по трубе». Иронично или нет, но Егор любил называть свои композиции хитами, подчёркивал их мелодическую основу и даже в интервью говорил о важности того, что сейчас именуется панчлайнами. Вывести на первый план самые цепляющие моменты – это ли не продюсерская работа? И это не говоря о музыкантах, которых Егор Летов реально продюсировал и выпускал на своей «Гр.Об. Рекордс»: Янка, Чёрный Лукич, Махно и др. Записи, сделанные под руководством Егора, пропитаны его харизмой – может, где-то и во вред собственному «я» исполнителей. Зато Летов сам помогал распространять кассеты «подопечных», договариваясь о «дистрибуции» со знакомыми по всей стране.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа

Сингл «Юность» Юлии Савичевой и Гранжа выпустил 27 марта 2026 года лейбл Fenix. «Юность» — это музыкальное размышление двух поколений об одном из самых запоминающихся периодов в жизни. Это гимн первой любви, безудержной романтике, бушующим эмоциям, подростковому драйву и чистым мечтам.

- Мы рассказываем о двух разных, но, безусловно, похожих юностях. Просто в разное время, в разных декорациях, — говорит Гранж.

По словам музыканта, когда Юлия Савичева вернулась к рок-музыке, стала пробовать экстремальные техники вокала, её образ стал ему особенно интересным.

— Честно признаюсь, раньше я не очень знала творчество Гранжа. И мне не попадались его треки, хотя такая музыка мне очень близка, — рассказывает Юлия Савичева. — Но когда ребята связались со мной, предложили сотрудничество, дали послушать свои демки, именно «Юность» сразу запала мне в душу.

Финальным аргументом в пользу работы стал сольный концерт Гранжа, на который музыкант пригласил Юлию Савичеву. Энергетика и драйв выступления, так тронули певицу, что она точно решила выпустить совместный трек.

— Я показал демки с альбома «Попса», прошлые релизы и, в том числе старую песню «Юность», которая лежала у меня в столе. По словам Юли, эта песня глубоко срезонировала у неё внутри. Когда она прислал свой парт, меня эта песня тронула по-новому. Сингл зазвучал по-другому! В итоге бридж мы написали вместе, а новый куплет добавил треку такой глубины, которая без Юлиного участия не могла бы существовать, — добавляет Гранж.

Бывший руководитель карельского Дома композиторов «Сортавала» Марина Братышева признана виновной в мошенничестве в особо крупном размере и получила три года лишения свободы со штрафом 300 тысяч рублей. Оказалось, что экс-директор присвоила 65 тысяч квадратных метров земли на сумму 20 млн рублей. Дому творчества не впервой отбивать атаки алчных дельцов и ушлых функционеров. Исторические дачи в живописном местечке Кирьявалахти – настоящая жемчужина Карелии, которая по праву принадлежит в первую очередь российскому музыкальному сообществу.

Как напомнила руководитель пресс-службы Дома композиторов Виоланта Иванова, после распада Советского Союза многие подобные дома творчества приходили в запустение, однако Сортавале удалось преодолеть все испытания:

- Чиновники или временщики в правлении подобных организаций зачастую рады были избавиться от «балласта» или перепрофилировать дома творчества и дворцы культуры под коммерческие нужды. Однако Союзу композиторов удалось отстоять здание и территорию. Да, экономическая составляющая важна, но она не может превалировать над главной задачей Дома творчества – служить поиску вдохновения и профессиональному общению композиторов!

Бывшая усадьба Рантала буквально вписана в историю советской музыки. С тех пор как в 1945 году территорию с дачей хельсинского аптекаря в стиле северного романтизма передали Союзу композиторов СССР, здесь побывали едва ли не все звезды советской музыки. Здесь провели медовый месяц Родион Щедрин и Майя Плисецкая, работала над увертюрой «Юность» Александра Пахмутова, в честь здешнего завсегдатая Леонида Дербенева даже назван камень у озера. Любили бывать в Сортавале и другие деятели культуры, например режиссер Ролан Быков и поэт Белла Ахмадуллина.

Художественный руководитель, продюсер и директор знаменитого московского Детского музыкального театра «Домисолька» Иван Жиганов рассказал, что именно в Сортавале в 1991 году он познакомился со своей женой композитором Ольгой Юдахиной, а впервые он побывал здесь в 1971 году вместе с отцом – композитором,основателем и первым ректором Казанской консерватории Назибом Жигановым:

- Мой отец написал там рядсимфоний, балетов, песенных произведений. В Доме творчества композиторов «Сортавала» проводись творческие вечера, сюда приезжали известные музыканты-исполнители. На одном из таких вечеров я и познакомился с Ольгой Юдахиной, которая тоже написала здесь множество произведений – мюзиклов, песен. Часть из них впервые звучали и выносились на суд коллег именно здесь. Формат отдыха и одновременно работы – в профессиональном кругу, в постоянной творческой коммуникации – очень важен. Это одно из завоеваний СССР, которым стоит дорожить.

Жиганов высоко оценил усилия новой команды по развитию Дома творчества. По его словам, Правлению удается сочетать коммерциализацию, без которой Сортавала не выживет в рыночных реалиях, с сохранением исторической преемственности: композиторы, музыканты и деятели культуры остаются главными гостями. К сожалению, подобного нельзя сказать о других домах композиторов, например в Старой Рузе или Иванове, которые превратились в обычные туристические комплексы.

В Кирьявалахти бывали Петров, Шостакович и множество других авторов, создававших золотой фонд советской и российской музыки, их судьбы связаны с домом творчества, и эта духовная энергия как в намоленном храме передается новым поколениям. Композитор, заведующий кафедрой музыкально-информационных технологий Московской консерватории Артем Ананьев отметил, что возможность отвлечься от «текучки» и сосредоточиться на работе позволяет интенсифицировать творческий процесс:

- Я регулярно бываю в Сортавале с семьей и вижу коллег, которые отдыхают здесь по 30–40 лет. Беседки, тропинки – все наполнено живыми воспоминаниями, и ты чувствуешь себя частью большой и славной традиции. А если тебе нужно полное уединение, ты можешь просто уйти в горы, в лес, на реку с ноутбуком и midi-клавиатурой. Очень важно, что Дом творчества остается местом силы для композиторского сообщества.

Ладожские шхеры, речные пороги, сосновые леса, покрытые лишайником валуны, бирюза Рускеальского мраморного каньона, вполне естественно, привлекают туристов. Людям нравится тишина и единение с природой, особенно красивой в период белых ночей или зимой, когда все вокруг превращается в рождественскую сказку. Историческая застройка финских времен или музей-заповедник Кижи – отличный повод возвращаться в Карелию снова и снова.

Дом композиторов в Сортавале фактически воплощает все то, за что любят страну озер. Он модернизируется, привлекает гостей, но при этом остается самим собой. Приезжая сюда, композиторы, исполнители, музыковеды чувствуют: вокруг свои.

Премьера новой песни Дмитрия Маликова «Я пришел к тебе с приветом» состоялась 27 марта 2026 года. Релиз сингла осуществили лейблы «Первое музыкальное» и Pingwin. В основу песни легло стихотворение Афанасия Фета, впервые опубликованное в журнале «Отечественные записки» в 1843 году. Музыку написал Никита Глухов. В создании сингла принял участие Dj Блокnote.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, Дмитрий Маликов выпустил сингл «Икигай» 20 марта 2026 года.