Обзор: «Егор Летов — великий продюсер (серьёзно!)»
2026, «Брокен Дэнс».
Нет, Егор Летов не фотографировался с Иосифом Пригожиным, не создавал гёрлз-бэнды и не получал в Кремле «золотые граммофоны». Но он был мощным продюсером в изначальном понимании этого слова: его записи звучали именно так, как были задуманы в голове. Николай Редькин, не размениваясь на биографические подробности, предлагает не то чтобы свежий взгляд на Летова, но с того ракурса, с которого на него обычно не смотрят.
Саунд ранней «Гражданской обороны» часто называют грязным и «лоуфайным», связывая это с несовершенством самопальной звукозаписывающей техники. Но, по замечанию ведущего «Брокен Дэнс», в таком разрезе лоуфайным можно назвать весь полуподпольный русский рок, а Летов от своего оборудования не страдал, а подчинял своим замыслам. Этот грязный и очень узнаваемый звук воздействовал на слушателя так, как чистому не снилось, и Егор вполне сознательно этого добивался. Известны случаи, когда ему выпадала возможность записаться не дома, а на «нормальной» студии: этими экспериментами он остался недоволен, ибо при хорошем качестве записи терялось что-то важное. Записывая барабаны, Летов мог оставить какие-то болванки для будущих песен – создав таким образом доморощенную «библиотеку сэмплов». Не говоря уже о том, что сорванный голос Егора тоже был рукотворным. Изначально он вообще не собирался петь и искал вокалистов, но потом развил вокалиста в себе – орал в подушку, искал подачу, срывал связки и т.д. В 90-е он приобрёл звукозаписывающую технику получше – чтобы продолжить поиски грязного звука, в частности, с помощью наложения восьми гитарных партий друг на друга.
Несмотря на оголтелость песен Летова, вы сходу назовёте десяток-другой запоминающихся хуковых фраз – от «всё идёт по плану» до «и в небо по трубе». Иронично или нет, но Егор любил называть свои композиции хитами, подчёркивал их мелодическую основу и даже в интервью говорил о важности того, что сейчас именуется панчлайнами. Вывести на первый план самые цепляющие моменты – это ли не продюсерская работа? И это не говоря о музыкантах, которых Егор Летов реально продюсировал и выпускал на своей «Гр.Об. Рекордс»: Янка, Чёрный Лукич, Махно и др. Записи, сделанные под руководством Егора, пропитаны его харизмой – может, где-то и во вред собственному «я» исполнителей. Зато Летов сам помогал распространять кассеты «подопечных», договариваясь о «дистрибуции» со знакомыми по всей стране.
Алексей Мажаев, ИнтерМедиа
Анна Asti, Zivert и Баста стали самыми популярными в России музыкантами, о которых сняли документалки
Баста (Василий Вакуленко) отмечает своё 46-летие 20 апреля 2026 года. К этой дате онлайн-кинотеатр "Кион" и сервис "Кион Музыка" проанализировали интерес пользователей к документальным фильмам о музыкантах, а также изучили, какие треки этих артистов активнее всего слушают поклонники их творчества.
В тройке лидеров у россиян — Aнна Asti, Zivet (Юлия Зиверт) и Баста, чьи треки «Топит», «Банн» и «Моя игра» звучали в наушниках пользователей чаще всего.
По данным онлайн-кинотеатра "Кион", зрители активно интересуются проектами о любимых артистах. Среди документальных фильмов про музыкальных исполнителей самым популярным стал проект про диву поп-сцены «Анна Asrt. Путь Феникса». Далее идет «Zivert. Do for Love» и «Баста. С самых низов». На четвертом месте — «Арбенина», а замыкает топ-5 «Aнна Asti. Царица».
Наибольший интерес к подобному контенту проявляет аудитория женщин в возрасте от 25 до 44 лет. Именно они формируют основной пул просмотров, выбирая истории, в которых сочетаются личная драма, путь к успеху и закулисье музыкальной индустрии. Особое внимание зрителей привлекают проекты, построенные вокруг трансформации артистов или честного разговора о профессии и жизни.
В то же время сервис "Кион Музыка" проанализировал, какие треки героев этих документальных фильмов чаще всего включали пользователи в период с 1 января по 31 марта 2026 года. У Aнны Asti в топе оказались: «Топит», «Царица», «По барам», «Повело», «Чтобы ты тоже» — эмоционально насыщенные треки, закрепившие ее новый образ после перезапуска карьеры. У Zivert в лидерах: «Банк», «Life», «Зелёные волны», «Гудбай», «Эгоистка» — треки, формирующие узнаваемый стиль артистки на стыке поп-музыки и ретро-эстетики.
Из репертуара Басты чаще всего звучат: «Моя игра», «Поезда», «Сансара», «Выпускной (Медлячок)», «Урбан» — композиции, которые уже стали частью современной музыкальной классики.
Среди композиций Дианы Арбениной лидируют: «Обстоятельства», «Вот и я», «Неторопливая любовь», «Заново». А также треки ее группы "Ночные Снайперы": «Секунду назад», «31-я весна», «Разбуди меня», «Неторопливая любовь», «Катастрофически» — подтверждая устойчивый интерес к ее творчеству как в сольном формате, так и в рамках коллектива.
Аналитика показывает, что документальные фильмы становятся важной точкой входа в музыкальный каталог артистов. Пользователи не только смотрят истории о любимых исполнителях, но и активно возвращаются к их дискографии, усиливая общий интерес к артисту.
Концерт Аиды Гарифуллиной пройдет в БЗК
Сольный концерт оперной певицы Аиды Гарифуллиной пройдет с участием Российского национального оркестра в Большом зале консерватории 22 апреля 2026 года. Программу сольного московского концерта составят самые известные арии и фрагменты из репертуара артистки. В первом отделении прозвучат знаменитые номера из опер «Дон Жуан» и «Свадьба Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта, «Травиата» и «Риголетто» Джузеппе Верди, «Манон Леско» и «Богема» Джакомо Пуччини. Второе отделение откроет музыка русского классика Петра Ильича Чайковского – публика услышит арии и дуэты из «Евгения Онегина», «Иоланты» и «Пиковой дамы». А завершением концерта станут эффектные сцены из оперы «Кармен» Жоржа Бизе и Вальс Джульетты из оперы «Ромео и Джульетта» Шарля Гуно. Вместе с Аидой Гарифуллиной на сцену Большого зала консерватории выйдут молодые певцы: артист Молодежной оперной программы Большого театра Кирилл Сикора (тенор) и солист Михайловского театра Семён Антаков (баритон).
За пульт Российского национального оркестра в этот вечер встанет Пётр Дранга.
«Оберманекен» выпустил «Диско Иллюминатов» накануне сольного концерта в Москве
Релиз альбома «Диско Иллюминатов» группы «Оберманекен» состоялся 20 апреля 2026 года на лейбле «Depeche Мать». В записи приняли участие композитор и вокалист Анжей Захарищев фон Брауш, автор текстов и вокалистка Олемпицка Эрте, а также приглашенные музыканты - барабанщик Дмитрий Снейк («Агата Кристи», Matrixx, «Наив» и др.), бэк-вокалистка Ольга Усова и басист Павел Карн. На пластинке представлены 9 треков.
24 апреля группа «Оберманекен» выступит с сольным концертом в клубе «Пролив на Таганке», где исполнит новые песни и лучшие хиты.