Управление Роспотребнадзора по Пензенской области готовит коллективный иск к организаторам концерта певицы Славы (Анастасия Сланевская) в Пензе 1 марта 2026 года. Ранее посетители концерта жаловались в соцсетях на некачественное исполнение певицей своих песен. Как «ИнтерМедиа» уже сообщало, после выступления в Пензе Слава отменила концертный тур и взяла творческую паузу для восстановления сил до апреля 2026 года.

- В управление Роспотребнадзора по Пензенской области поступили многочисленные обращения граждан на качество зрелищного мероприятия известного исполнителя, состоявшегося 1 марта 2026 года в киноконцертном зале "Пенза". Управлением Роспотребнадзора по Пензенской области в соответствии с предоставленными полномочиями принято решение о подготовке группового иска в защиту прав потребителей, которым отказано в удовлетворении требований о возврате денежных средств за билеты, - сообщается на сайте ведомства.

В ведомстве пояснили, что присоединиться к иску можно до 30 апреля 2026 года в случае, если организатор концерта откажется вернуть стоимость билета.

Лена Катина призналась, что возрожденный дуэт «Тату» частично перешел на английский. Одна из вокалисток дуэта заявила, что перевод текстов песен на концертах вызван соображениями цензуры.

- Вместо того чтобы менять текст на русском языке, мы решили петь на английском, - сказала КП Лена Катина. - Тем более, эти песни тоже очень известны, популярны и так далее. Благо у нас двуязычные альбомы практически все. Можно сказать, все хиты существуют как на русском, так и на английском языке. Что касается цензуры, ты же понимаешь, что это жизнь: цензура, потом после цензуры рождается свобода, потом свобода опять рождает цензуру. Это такой вот круговорот и замкнутый круг, это всегда будет так. Мы не рэперы, мы не меняем тексты, мы просто поем на другом языке.

Также артистка критически высказалась о запрете на перевод имен и псевдонимов российских артистов в латиницу:

- Мое имя пишется на латинице, потому что я интернациональный артист, у меня широкая аудитория еще и за границей. Выпускать одну и ту же песню под двумя разными именами, одну на заграницу, а вторую для России было бы странно. То есть технически это, наверное, единственный правильный вариант. Что касается изменений сценических имен, мне кажется, это лишнее, если честно. И потом, действительно, вдруг кто-то из-за границы узнает такого-то артиста, но не сможет прочитать правильно его имя? Почему нет? Тогда давайте в загранпаспорте еще будем писать имена по-русски! И только, исключительно. Но мне кажется, это уже немножко из разряда бреда. Как бы too much.

По словам Лены Катиной, единственное, что ей хотелось бы изменить в своем творческом прошлом — это участие в конкурсе «Евровидение»:

- «Евровидение» — это моя больная тема, но, тем не менее, я бы все равно согласилась и повторила. В свое время это дало мне толчок к развитию. Я была настолько недовольна (вокально) собой, что пошла с этим что-то делать. Если тебе что-то не нравится, значит, нужно это исправить. А может быть, если бы этого не случилось, я бы по-другому пела… Не в ноты, вот эта вот трясучка какая-то дикая. Было третье место, но должно было быть первое. Там просто была подмена результатов, и приходило официальное письмо на Первый канал, что, по-моему, Англия поменяла результаты. Тогда было отдельное голосование зрительское, отдельное голосование жюри. И как-то они что-то поменяли. То есть даже зрители дали 12 баллов.

Лена Катина призналась, что большая часть гонораров проходила мимо участниц дуэта продюсеров недолго, поэтому они с напарницей Юлией Волковой не бедствовали:

- С одного концерта можно было купить квартиру в Москве. Ну ладно, с двух.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, после официального воссоединения летом 2025 года группа «Тату» готова выступать на частных мероприятиях за 10 миллионов рублей.

https://www.kp.ru/daily/27767/5226007/

Переиздание избранных записей Анны Герман на виниловой пластинке осуществила «Фирма Мелодия» к 90-летию со дня рождения певицы.

Первая встреча Анны Герман с советскими слушателями состоялась в 1965 году — тогда же «Мелодия» выпустила ее первую пластинку с песнями на польском и итальянском языках. А уже в 1970-е годы она регулярно выступала в нашей стране: ее голос звучал из бесчисленных радиоточек Советского Союза, а пластинки раскупались огромными тиражами.

Певицу с немецко-голландскими корнями, родившуюся в Средней Азии и волею судьбы оказавшейся в Польше, миллионы советских людей любили и воспринимали как свою, куда более близкую и родную, чем иных соотечественников. И дело было не только в том, что пела она без акцента. Жизнь Анны Герман, обладательницы удивительно нежного и мягкого голоса, была полна трагических испытаний: расстрел отца, скитание по городам СССР в голодные военные годы, страшная автомобильная авария в Италии в самом начале международной карьеры, заставившая на три года забыть о пении и сцене. Судьба отвела ей не так много времени для творчества, но это были годы поистине всенародной любви.

На пластинке, изготовленной на собственном производстве «Мелодии», представлены песни, записанные Анной Герман на протяжении 1965–1979 годов. Здесь соседствуют ранние композиции — «Город влюбленных» (Вадима Гамалии и Виктора Орлова), «Не спеши» (Арно Бабаджаняна и Евгения Евтушенко) и поздние, такие как «Эхо любви» (Евгения Птичкина и Роберта Рождественского), «Весна» (Валерия Миляева). И, разумеется, «Надежда» (Александры Пахмутовой и Николая Добронравова) — песня-мантра, ставшая символом стойкости перед лицом невзгод.

Грампластинка напечатана в 2026 году. Матрицы изготовлены с оригинальных аналоговых пленок. Звукорежиссер ремастеринга и реставрации — Максим Пилипов. Автор аннотации — Денис Бояринов. Художник — Василий Кармазин.

2026, Александр Пушной.

В 90-е годы Александр Пушной учился на физика в Новосибирске и совершенно не интересовался музыкой группы «Сектор Газа»: у него были другие любимые авторы. Денис Ступников тогда же учился на филолога в Орске и тоже, представьте себе, «Сектор Газа» недолюбливал, предпочитая более изысканную музыку. В круге его друзей был один фанат «СГ», который всё пытался привить Денису любовь к Хою, но это никак не получалось сделать до выпуска панк-оперы «Кощей Бессмертный». Только после этого Ступников заинтересовался «Сектором» - впрочем, не настолько, чтобы начать ходить на их концерты. Уже много позже после смерти Юрия Хоя-Клинских Денис стал настоящим исследователем музыки «Сектора Газа», написал про группу две книги и стал идеальным кандидатом на приглашение в выпуск «Рок жив», ведь его ведущий Александр Пушной так и остался почти в полном неведении относительно творчества Юрия Хоя.

К концу видео Пушной пришёл к выводу, что музыка и аранжировки группы не сильно эволюционировали от ранних альбомов к поздним; Ступников немного с ним поспорил, но в выпуске не прозвучала мысль, что усложняться «Сектору Газа» было незачем. Главная сила Хоя заключалась в его интуитивной близости к корням. Он мог вдохновляться разной музыкой и литературой, но в собственных песнях перемалывал свои референсы в наиболее естественной для широких народных масс форме. Неудивительно, что интеллектуалы воротили нос от его скабрезных и бытовых песен, хотя после смерти Юрия некоторые его произведения всё же признали классикой.

Вообще в формате «Рок жив» рассказать о «Секторе Газа» почти невозможно. Во-первых, их не считали своими ни в роке, ни в попсе («не въехали ни в одну нишу», по словам Дениса Ступникова). Во-вторых, рассуждения о многогранности творчества Юрия Хоя не очень работают без музыкальных примеров (трёхсекундные фрагменты не в счёт). Все имеющиеся книги про «Сектор» показывают их альбомы и песни будто бы более значимыми и весомыми, чем они были в момент выхода. А переслушивание альбомов, наоборот, понижает эту оценку, потому что многие песни при всей природной одарённости Хоя кажутся глупыми и примитивными. Может, нужна серия лекций, которая объединила бы интуитивный авторский подход с поздним анализом от исследователей?

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа