Премьера спектакля «Жёлтый карлик» состоится в Театре на Трубной 6 и 7 марта 2026 года. Режиссер и худрук театра Дмитрий Астрахан поставил ее по пьесе своего давнего и постоянного соавтора Олега Данилова (скончавшегося в 2021 году).

- Владимиру Жаровскому 45 лет. Он известный писатель, у него любящая жена, прекрасный сын, финансовое благополучие. Казалось бы – идеальная жизнь. Но почему же мысли о смерти посещают его? Когда сын Коля влюбляется в продавщицу из соседнего магазина – женщину на десять лет старше, – родители решают действовать. План прост: отец должен соблазнить избранницу сына Вику, чтобы спасти его от неудачного брака. Но жизнь, как любит повторять главный герой, устроена как плохой роман. И сюжет закручивается так, что реальность оказывается сложнее, - сообщается в пресс-релизе.

Главные роли в спектакле исполнят Иван Мамонов (Владимир), Елена Панова (Лида), Григорий Баев (Коля), Мирослава Михайлова и Кристина Айвазовская (Вика), Татьяна Циренина и Ольга Бынкова (Ира).

«ИнтерМедиа» напоминает, что в 2001 году Дмитрий Астрахан снял фильм «Жёлтый карлик», где главные роли сыграли Александр Абдулов, Елена Проклова, Михаил Парыгин, Анна Легчилова, Елена Бирюкова. По сценариям Олега Данилова Дмитрий Астрахан снял также фильмы и сериалы «Всё будет хорошо», «Перекрёсток», «Зал ожидания» и другие.

А 8 марта в Театре на Трубной состоится творческий вечер Дмитрия Астрахана «Ты у меня одна». Режиссёр, актёр, сценарист и художественный руководитель Театра на Трубной поделится историями из своей творческой биографии, расскажет о съёмках культовых фильмов, о встречах с великими актрисами и о том, как женские образы вдохновляли его на протяжении всей карьеры.

Премьера спектакля «Дубровский» состоится 5 и 6 марта 2026 года в «Покровка.Театр». Режиссер Сергей Посельский обращается к произведению Александра Пушкина, захватывающей истории о молодом бунтаре и романтике, и воплощает ее в лучших традициях драматического театра.

История повествует о бедном дворянине Владимире Дубровском, потерявшем отца из-за несправедливого судебного решения, которое лишило их родового имения. Его цель – восстановить справедливость, и он становится предводителем разбойников. Банда грабит богатых, но при этом сохраняет человеческое достоинство. Бунтари проявляют лучшие примеры великодушия, даже будучи вне закона. Всё меняется, когда на пути мести Владимир влюбляется в единственную дочь своего заклятого врага, коварного помещика Кирилла Троекурова, Машу. Страстное чувство заставляет его отказаться от мщения.

Главные роли в постановке исполнят Гурам Квициния (Владимир Дубровский), Варвара Насибулина и Анна Карабаева (Мария Троекурова), а также Владимир Щербакова (Кирила Петрович Троекуров), Владимир Бадов (Андрей Гаврилович Дубровский), Юрий Финякин и Сергей Ищенко (князь Верейский) и другие.

Также в день премьеры спектакля откроется выставка народной артистки РФ Елены Яковлевой – специальный благотворительный проект «Вне роли». В свой день рождения она впервые покажет себя с новой стороны, такой, какой её ещё не видел зритель: с 5 по 20 марта в «Покровка.Театр» пройдет выставка ее картин. Работы Елены Яковлевой будут размещены на стенах в фойе «Покровка.Театр». На торжественной церемонии открытия выставки выступят лидер группы «Сурганова и оркестр» Светлана Сурганова и музыкант, соло-гитарист и сооснователь коллектива Валерий Тхай, которые являются добрыми друзьями актрисы.

Проект «Вне роли» реализуется при участии галереи современного искусства «Триптих», органично дополняя основную экспозицию сезона. Средства, полученные от продажи работ в рамках проекта, будут направлены в благотворительный фонд «Артист». Фонд, созданный по инициативе и при участии Игоря Верника, Марии Мироновой, Евгения Миронова, Леонида Ярмольника и Натальи Шагинян-Нидэм, оказывает поддержку ветеранам сцены по всей России.

Премьера спектакля «Ближе» состоится 6 и 7 марта 2026 года на Новой сцене Московского драматического театра им. М.Н.Ермоловой. Это первая режиссёрская работа артистки театра Анастасии Альмухаметовой, которая выбрала для постановки пьесу Патрика Марбера.

- Это спектакль о любви, - сообщается в пресс-релизе. - Но не о любви-сказке, а о любви-лаборатории, исследующей страсть, ревность, обман, предательство и ту болезненную пустоту, которая остаётся, когда стихает восторг. Это спектакль о близости в самых разных её проявлениях. И о том, как мы ищем друг в друге спасение от одиночества и как часто раним тех, кого хотим притянуть «ближе».

В спектакле заняты Василий Бриченко, Эльмира Диваева, Роман Евдокимов, Илья Малаков, Стася Милославская и сама Анастасия Альмухаметова.

Премьера первой редакции оперы Дмитрия Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда» в постановке Александра Тителя и Федора Леднёва состоится 20, 21 и 22 марта 2026 года на сцене Московского академического Музыкального театра имени К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко.

В год 120-летия со дня рождения Дмитрия Шостаковича театр обращается к «Леди Макбет Мценского уезда» в первой редакции. Шостакович начал работу над оперой в 1930 году. Именно в этом году появилось новое издание повести Лескова с иллюстрациями Бориса Кустодиева. Пометка в партитуре свидетельствует, что закончена опера была в декабре 1932 года, а уже в январе 1933 в концерте Ленинградской филармонии был исполнен симфонический фрагмент из нее, горячо встреченный публикой. Премьера в Ленинграде (дирижер Самуил Самосуд, режиссер Николай Смолич) состоялась 22 января 1934 года, в Москве (дирижер Григорий Столяров, руководитель постановки Владимир Немирович-Данченко) – 24 января 1934 года. Автору оперы было в этот момент 27 лет. Московская версия шла под названием «Катерина Измайлова», предложенным Немировичем-Данченко с целью подчеркнуть отличия оперы от литературной основы.

Опера стала вызовом для своего времени: ее драматургия, психологическая точность и предельная откровенность сделали постановку одним из главных событий театральной жизни 1930-х годов. Однако вскоре она фактически оказалась под запретом. Лишь в 1963 году опера вернулась на сцену в новой авторской редакции Шостаковича. Ее премьера состоялась здесь же.

Режиссёр Александр Титель возвращает на сцену первую редакцию оперы, покорившую зрителей своим драматизмом, где история главной героини становится не только трагедией частной судьбы, но и высказыванием о природе страсти, власти и нравственного выбора. Режиссер подчеркивает, что для него принципиально важно рассматривать это сочинение как сложную, многослойную театральную структуру:

- В этом сочинении присутствуют практически все жанры. Здесь есть и лирическая опера, и трагедия, и гротеск. Всё это перемешано, и наша задача — найти тот способ актерского существования, который позволит органично соединить эти пласты.

Дирижер Федор Леднёв, известный интерпретатор музыки ХХ века, отмечает:

- Мы работаем с первоначальной редакцией оперы — версией молодого, дерзкого Шостаковича, и потому музыка здесь такая же смелая и пронзительная. Шостакович психологически вскрывает драму: она звучит в каждом такте, сопровождает и описывает все, что происходит внутри персонажей. Музыка — это и есть сама суть трагедии». При этом дирижер внимательно учитывает опыт второй редакции 1963 года, воспринимая ее прежде всего как фиксацию исполнительской практики и источник технологических деталей, не меняя концепции первоначального текста.

В центре спектакля — Катерина. По мнению режиссера, «это "прекрасный зверь". Она не каноничная преступница, не жертва обстоятельств, а личность, проходящая путь от любовного пробуждения к преступлению и далее — к мучительному рождению совести».

Главные партии репетируют Елена Гусева и Александра Зотова (Катерина Львовна), Дмитрий Ульянов и Феликс Кудрявцев (Борис Тимофеевич), Нажмиддин Мавлянов и Николай Ерохин (Сергей).