Гостем «Квартирника у Маргулиса» на НТВ в ночь с 28 февраля на 1 марта 2026 года станет сам Евгений Маргулис. Бессменный ведущий программы сменит амплуа и даст концерт в студии, а роль ведущего примерит на себя шоумен Александр Пушной.

Евгений Маргулис возьмёт в руки микрофон и исполнит любимые песни в свежих и неожиданных аранжировках. В программу войдут такие хиты, как «Рок-н-ролл», «Где вы, мои девы», «Мой друг лучше всех играет блюз», «Шанхай-блюз», «Старые песни» и многие другие. Особое звучание выпуску добавит участие оркестра Сергея Долженкова. Кроме того, Евгений Маргулис поделится весёлыми историями из детства и гастрольной жизни, а также поразмышляет о творчестве и будущем индустрии.

Эфир в 0.50.

Никулинский суд Москвы рассмотрит административное дело в отношении рэпера Pharaoh (Глеб Голубин). Исполнителя обвиняют в пропаганде наркотиков посредством интернета. О каких публикациях или песнях идет речь, не уточняется. Судебное заседание назначено на 13 марта 2026 года.

- Голубин Г.Г. привлекается по ч. 1.1 ст. 6.13 КоАП РФ (пропаганда наркотических средств, психотропных веществ или их прекурсоров с использованием информационно-телекоммуникационной сети Интернет), - сказано в карточке дела.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, представители американского рэпера Destroy Lonely потребовали удалить с цифровых площадок композицию «Omega» рэпера Pharaoh.

«Фирма Мелодия» выпустила альбом ансамбля Traditerra, который впервые работает с лейблом. В пластинку вошли пьесы из большого сборника одного из ключевых авторов и собирателей немецкой музыки XVII века, Михаэля Преториуса.

Преториуса хорошо знают и почитают в среде исторически информированного исполнительства — направления XX и XXI века, которое изучает средневековые, ренессансные, барочные практики музицирования и возвращает их в концертные залы и студии. Михаэль Преториус — один из выдающихся композиторов немецкой ветви протестантизма, лютеранства. Он всю жизнь писал духовные сочинения и внедрял в них важные для лютеранства особенности, например, создавал произведения на псалмы проповедников и использовал немецкие стихи. Преториус собрал обширный труд «Устройство музыки», в котором зафиксировал особенности игры и инструментов своего времени. Для музыкантов XVI–XVIII веков этот трактат был надежной инструкцией, а для исполнителей старинной музыки это — один из крупных источников, который помогает понять, в какую сторону двигаться, восстанавливая старинные приемы композиции и игры. Наконец, Преториус опубликовал множество сочинений современников и предшественников, был настоящим хранителем музыки своей эпохи.

Ансамбль Traditerra обратился к редкой части наследия Преториуса: светским сочинениям. Среди томов его произведений сохранился лишь один сборник танцевальной музыки — инструментальные обработки французских танцев. Их Преториус создал для своего патрона, герцога Брауншвейг-Люнебургского, зафиксировав модные среди аристократии мелодии. Из почти 300 сочинений, которые вошли в сборник «Терпсихора, пятая из аонийских муз», музыканты ансамбля Traditerra отобрали 10 номеров — в первую очередь вариации неспешного и грациозного бранля, старинного танца в кругу.

Участники ансамбля Traditerra, следуя методам исторически информированного исполнительства, для записи использовали аутентичные инструменты, которые упоминал Преториус. Среди них ренессансные волынки, циттерн, четырехрядная гитара, блокфлейты и различные ударные. В коллектив входят пять исполнителей: Владимир Молодцов и Ксения Кудрявцева, которые играют на старинных духовых, мультиинструменталистка Екатерина Лозбенева, специалист по историческим щипковым инструментам Дмитрий Черевко и барабанщик Юрий Посыпанов.

III Международный симпозиум индустрии звукозаписи академической музыки прошел в Москве с 19 по 21 ноября 2025 года. Масштабный форум, ставший точкой сборки для теоретиков и практиков звука, организован Российским музыкальным союзом (РМС) при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Мероприятие поддержали около 30 партнерских организаций, в числе которых компании, производящие и работающие со звуковым оборудованием, студии звукозаписи, творческие ссузы и вузы, информационные партнеры.

Центральные события первого дня прошли в уникальном пространстве под названием «Кибердом». Во второй день для участников свои двери открыли залы студий «СинеЛаб», «Мосфильм», Московской государственной консерватории, компании Dr. Head. События третьего дня прошли в зале «Нелекторий».

Экспертный пул, который собрал более 50 спикеров и докладчиков, прошел под знаком диалога поколений, объединив опыт мэтров и талант молодого поколения звукорежиссеров.

Всего в рамках симпозиума состоялось 25 мероприятий (лекции, мастер-классы, выставки, паблик-токи, конференция, круглый стол, концерт музыкантов), свыше 300 человек приняли участие в мероприятиях симпозиума в формате офлайн, а прямую трансляцию посмотрели около 210 тысяч человек.

По результатам проекта создано 30 видеороликов, имеющих образовательную ценность в сфере звукорежиссерского мастерства, а также издан сборник докладов по материалам конференции «Звукорежиссура – профессия будущего», прошедшей в рамках события.

Важным мероприятием проекта стал анализ отзывов экспертного сообщества, который позволил выделить не только проблемы, но, прежде всего, новые векторы развития индустрии. Перечислим главные:

Звукорежиссура как творческий процесс и интеллектуальное соавторство стала одним из главных лейтмотивов симпозиума 2025 года, обозначив явный уход от восприятия звукорежиссера как исключительно технического исполнителя. Эксперты подчеркнули, что звукорежиссер академической музыки — это одновременно и архитектор звукового пространства, и музыкальный аналитик, и инженер‑инноватор.

Значимость технологических инноваций, в частности, нейросетевые технологии были представлены как мощный инструмент работы со звуком, а иммерсивное аудио представлено как новый эстетический стандарт звучания.

Формирование образовательной вертикали профессии как непрерывного совершенствования знаний и навыков, что стало основной темой педагогического круглого стола, посвященного обсуждению вопросов подготовки кадров в сфере индустрии звукозаписи.

Так, Ольга Ломовская, генеральный директор ООО «‎СВ-Гриф» (Simple Way Audio) отметила:

- Для нашей небольшой команды симпозиум стал одним из самых ярких событий 2025 года. На стенде мероприятия мы представили модельный ряд Simple Way Audio и дали возможность протестировать оборудование вживую, а главное — по-настоящему погрузились в звукорежиссерское и музыкальное комьюнити. Симпозиум объединил в одном пространстве начинающих студентов-звукорежиссеров, только осваивающих ремесло, и опытных российских и зарубежных мастеров. Команда Simple Way Audio находила время для посещения практически всех ключевых образовательных лекций и сессий на площадке «Кибердом», а также выездных мастер-классов и технических туров. Программа оказалась редким сочетанием «‎полевой» практики и системного взгляда на профессию: от записи камерной музыки и звукоусиления в акустических залах до обсуждения нейросетей и современных форматов производства. Для Simple Way Audio симпозиум стал важной площадкой диалога с другими российскими производителями и, что особенно ценно, с реальными пользователями нашего оборудования. Мы уехали с большим количеством обратной связи, идеями для доработок и новых продуктов, а также с ощущением, что в России у академической звукозаписи есть сильное профессиональное сообщество и ясный вектор развития.

Обобщая достижения симпозиума, можно говорить о том, что эта площадка Российского музыкального союза, ставшая уже традиционной и узнаваемой, поднимает самые актуальные вопросы развития индустрии звукозаписи академической музыки, продвигает новые технологии и методы работы со звуком, аккумулирует усилия специалистов из смежных областей, а также постепенно формирует цифровую экосистему знаний, масштабируя их далеко за пределы Москвы благодаря созданию уникального цифрового контента, тем самым решая проблему доступности экспертных знаний для специалистов из регионов.

Симпозиум 2025 года показал, что будущее академической музыки неразрывно связано не только с развитием звуковых технологий, но, прежде всего, мастерством тех, кто ими управляет.