Дети до 14 лет смогут посещать культурные мероприятия в Москве без документов. О соответствующем изменении в ранее объявленный пилотный проект объявил в начале апреля 2025 года Департамент культуры Москвы. «ИнтерМедиа» напоминает, что с 15 марта 2025 года для покупки билетов и посещения театров и других подведомственных департаменту заведений требуется предъявление паспорта или иного документа, удостоверяющего личность. Проект вызвал негативную реакцию у организаторов театрально-концертных мероприятий, и в конце марта они даже отправили коллективное письмо в СТД РФ с просьбой отменить нововведение. За прошедшее со времени объявления новых правил время посещаемость культурных учреждений Москвы упала на 50%.

- В ведении столичного Департамента культуры находится 16 детских театров. Большинство московских театров и концертных организаций в своем репертуаре имеют множество постановок для юных гостей. Учреждения обратились к нам с запросом от зрителей упростить систему прохода детей на культурные мероприятия. Теперь при покупке билетов через сервис «Мосбилет» вносить данные документа ребенка в полном объеме не нужно, достаточно только фамилии, имени, отчества и даты рождения. Предъявлять документ при входе на мероприятие потребуется лишь взрослому сопровождающему, — отметил министр Правительства Москвы, руководитель столичного Департамента культуры Алексей Фурсин. - Особенно удобна система для родителей или педагогов, которые приводят в культурные учреждения группы детей.

Премьера спектакля «Женитьба» состоялась в Театре им. Моссовета. Впечатлениями от постановки делится обозреватель gazetametro.ru Светлана Перцова.

В основе спектакля пьеса Гоголя о невесте, мечтающей заключить выгодный брак и стать дворянкой, и её, мягко говоря, "перспективных" женихах. Поначалу спектакль обманывает. Приходишь и видишь катающийся по сцене робот-пылесос (символ лени Подколёсина?), слугу, выжимающего апельсиновый сок для хозяина с помощью соковыжималки, и думаешь: ну всё, как обычно, осовременили. Будет что-то необычное в современном стиле. На деле же оказывается не так. К сюжету "Женитьбы" режиссёр и художественный руководитель театра Евгений Марчелли отнёсся бережно, сохранив и эпоху, и персонажей, – всё чётко по первоисточнику. Только акценты расставлены чуть иначе. И благодаря этому комедия к финалу уходит в трагедию. Без шуток. Зритель реально сочувствует юной и наивной невесте, которая, разочаровавшись в жизни, смотрит куда-то вдаль глазами, полными слёз.

Главной в данном прочтении пьесы оказалась невеста. Всю историю зритель видит её глазами. Да, наивная, да, не слишком глубокая. Ну а как иначе в таком возрасте-то? Агафья Тихоновна (Анастасия Белова / Ника Здорик), устав от окружающего её женского общества, мечтает именно о мужчине, вообще не важно, каком. Поэтому она с таким азартом выбирает женихов, поэтому и спешит сверх меры, и обманывается, приняв равнодушие Подколёсина за степенность и загадочность. Женихи, кстати, юной невесте достались отличные – хотя и не выдающиеся, зато шикарно отыгранные звёздами мужской труппы театра. На Александра Яцко, Сергея Виноградова, Романа Кириллова и Андрея Рапопорта можно смотреть бесконечно. Каждый выход – практически бенефис. Даже не сказавший за весь спектакль ни одного слова Андрей Смирнов срывает овации. Отдельного упоминания заслуживают Ольга Остроумова в роли свахи и Валерий Ярёменко в роли Кочкарёва, персонажа азартного и жизнерадостного, готового на всё, чтобы женить своего унылого друга. В их исполнении вроде бы жившие давно персонажи кажутся понятными современному зрителю.

Изюминка спектакля – музыкальное оформление. В спектакле участвует профессиональный женский хор, исполняющий свадебно-обрядовые песни. Это душа постановки, настоящая находка режиссёра, позволяющая максимально точно передавать эмоции персонажей. Именно благодаря этому хору финальная сцена смотрелась максимально трагично и объёмно. Стоит выделить и работу сценографа Анастасии Бугаевой. Декорации в обоих действиях она сделала отличными друг от друга, позволяя им намеренно контрастировать. Первое действие – абсолютный минимализм, словно акцентирующий внимание на самих персонажах, а не на обстановке. Во время второго действия же перед зрителем предстаёт стильный зал, скорее напоминающий дворец. На его пафосном фоне одиночество героини воспринимается особенно остро.

Премьера спектакля «Елизавета Английская» состоится на Основной сцене Московского драматического театра имени М.Н.Ермоловой 15 и 16 мая 2025 года. Постановка режиссёра Владимира Киммельмана основана на малоизвестной пьесе австрийского драматурга Фердинанда Брукнера «Елизавета Английская», в которой есть все предпосылки для успеха: исторический контекст, сильные личности и сильные страсти, война, интриги, любовь и предательство.

- Для меня это история, отчаянно напоминающая страшную сказку, все персонажи которой – реальные, а вот почти все события – вымышленные. Или…нет? – говорит режиссер Владимир Киммельман.

В роли Королевы Елизаветы – Евгения Дмитриева, главные роли также исполнят Иван Мулин, Данила Казаков, Антон Колесников, Константин Плотников и другие.

Премьера военной драмы «Знамя Победы» в постановке Игоря Угольникова состоится 8 и 9 мая 2025 года на Большой сцене Центрального академического театра Российской армии.

- Поднять Знамя Победы и закончить войну было мечтой не только солдат Красной Армии, но всего советского народа. Я бы хотел, чтобы мы душой и сердцем подключились к героям, которым предстоит сделать до Победы один шаг… Огромное Знамя мы передадим в руки нашим зрителям, передадим его нам, ныне живущим, ведь эта Победа необходима нам и сегодня, - говорит Игорь Угольников.

Спустя 80 лет Театр Армии даст своим зрителям возможность пережить грандиозный момент вместе – на самой большой драматической сцене, с актерами и реальными действующими лицами тех событий, смотрящими на нас с фотографий и кинохроники.

В ролях - Николай Козак, Сергей Колесников, Сергей Селин, Константин Денискин, Людмила Татарова, Александр Рожковский, Сергей Федюшкин, Михаил Данилюк, Денис Кутузов, Дмитрий Ломакин, Андрей Пойдышев, Мария Белоненко и другие.

Режиссеры - Юлия Шульева и Сергей Кузьмин. Художник спектакля Анастасия Глебова воссоздает на сцене огромный купол Рейхстага, исторические костюмы создает Елизавета Дворкина, световую партитуру – художник по свету Андрей Абрамов, композитор – Юрий Потеенко.