Режиссер Андрей Кончаловский возглавил художественный совет Государственного академического Театра имени Моссовета. Об этом сообщает РБК со ссылкой на пресс-службу культурного учреждения. В совет вошли артисты театра Александр Голобородько, Ольга Остроумова, Сергей Виноградов, Ирина Климова и Евгения Крюкова. Состав будет обновляться каждый год.

- Он будет участвовать в формировании репертуара, выдвигать свои предложения по выбору режиссеров для новых постановок и решать другие вопросы, связанные с творческой составляющей работы театра, — заявили в театре.

Андрей Кончаловский пояснил, что худсовет не заменит, а дополнит работу художественного руководителя театра, которым остается Евгений Марчелли, также вошедший в совет.

- Теперь основные решения, касающиеся творческой составляющей жизни театра, будут получать экспертную оценку участников совета. Он состоит из профессионалов своего дела, опытных артистов, для которых наш театр стал вторым домом, — говорит режиссер.

В Театре Моссовета Андрей Кончаловский ранее поставил тетралогию по пьесам Чехова «Три сестры», «Дядя Ваня», «Вишневый сад» и «Чайка», а также спектакли «Укрощение строптивой» Шекспира и «Супружеская жизнь. Перестройка» по Ингмару Бергману. Недавно, он выступил в качестве худрука постановки «Машенька» режиссера Евгении Тикиджи-Хамбурьян.

Премьера спектакля «Двадцать дней без войны» состоится на Основной сцене МХТ имени Чехова 8 мая 2025 года. Постановка режиссера Марины Брусникиной по киносценарию Константина Симонова посвящается юбилею Победы. Главный герой «Двадцати дней без войны» – военкор Лопатин – в канун нового, 1943 года отправляется в трёхнедельный отпуск в глубокий тыл, в Ташкент, где снимается фильм по его сталинградским очеркам.

- Мы выбрали для постановки сценарий Константина Симонова, по которому Алексеем Германом в 1976 году был снят фильм, поражающий художественной правдой, - говорит Марина Брусникина. - Фильм гениальный и сам сценарий очень мощный. Будучи военным корреспондентом, зная войну без прикрас, Симонов пишет о ней как о разрушении человеческой жизни. Причем он выводит на первый план людей, находящихся вдалеке от линии фронта, в эвакуации. Они неожиданно вырваны из привычной среды, перемешаны друг с другом, абсолютно потеряны, эмоционально раздёрганы. Их жизнь изменилась в один момент, и с этим ничего нельзя поделать, кроме как пытаться каким-то образом жить дальше. Более того, надо находить в себе мужество не просто существовать, но и бороться за победу. И в этом разрушенном мире, в невероятном холоде вдруг прорастает любовь. А значит, появляется надежда на счастье, опора, смысл жизни.

В спектакле заняты актеры Иван Волков (являющийся также композитором постановки), Светлана Колпакова, Михаил Пореченков, Игорь Хрипунов, Армэн Арушанян, Алексей Варущенко, Юлия Ковалёва, Илья Козырев, Алексей Краснёнков, Анастасия Скорик, Мария Сокольская, Дмитрий Сумин, Валерий Трошин, Алёна Хованская, Дарья Юрская, Маргарита Якимова и другие.

Артистка ГБУК г. Москвы «Москонцерт» Ирина Кострова скончалась 1 мая 2025 года в возрасте 102 лет. До последних дней жизни Ирина Васильевна была в строю, оставаясь активным участником творческого процесса.

Ирина Васильевна Кострова – заслуженная артистка России, заслуженная артистка Кабардино-Балкарии и Калмыкии, ветеран Великой Отечественной войны и ветеран труда, кавалер ордена «За заслуги в культуре и искусстве» и ордена Русской Православной церкви «Святой равноапостольной княгини Ольги», почётный деятель искусств г. Москвы,

рекордсмен Книги рекордов России.

В ее творческой жизни была служба в Железнодорожном театре Марии Кнебель, в Ленкоме и Театре на Таганке, где играла главные роли в спектаклях «Гроза» (Катерина), «Мачеха» (Полина), «Коварство и любовь» (леди Мильфор), «Оптимистическая трагедия» (Комиссар), «Дворянское гнездо» (Лиза). Особенным временем испытаний для артистки стала Великая Отечественная война: от работы на окопах вокруг Москвы до участия в летучих агитотрядах на передовой, под пулями врага.

Страстное увлечение Ирины Васильевны поэзией переросло в создание поэтических вечеров: «Четыре встречи», «Избранное» Н. Тихонова, «Сердце гор» и «Избранное» Д.Кугультинова, «Исповедь сердца», посвященный жизни и творчеству Анны Ахматовой. За многолетнюю творческую работу Ирина Васильевна сыграла десятки концертных и сольных программ, юбилейные вечера к 95-летию, 100-летию, 101-летию.

- Ирина Васильевна, любимая, невероятно тонкая и прекрасная! Прощайте! Помним, любим, равняемся на Вас! Ваш Москонцерт, – написал сегодня в телеграм-канале генеральный директор Москонцерта Илья Бачурин.

Прощание с Ириной Костровой состоится 4 мая 2025 года в 12:00 на сцене Москонцерт Холла.

Премьера пластического спектакля «Наваждение» состоится 12 июня 2025 года в концертном зале «Москва». Художественным руководителем и продюсером шоу выступает тренер по художественной гимнастике Ирина Винер. В команде создателей такие звезды, как чемпионка Европы по художественной гимнастике, актриса театра и кино - режиссёр спектакля Зарина Мухитдинова и исполнительный директор, чемпион мира по танцам Денис Тагинцев. В шоу, представляющем сплав художественной гимнастики, танцев и музыки, участвуют артисты танцевального шоу «Гранд».

Спектакль переносит в начало XX века — эпоху зарождения искусства: на стыке балета, поэзии, музыки, моды и танца. Это не реконструкция прошлого, а заново созданная реальность, в которой чувства обретают форму, а искусство становится осязаемым.

- Я очень рада, что спектакль, который мы показали по случаю 90-летнего юбилея художественной гимнастики, найдет широкого зрителя. Это блестящий спектакль, рассказывающий о великих людях – таких как Чарли Чаплин, и их любви с Анной Павловой; о любви и совместном творчестве Щедрина и Плисецкой, Айседоры Дункан и Есенина и других гениев. Великолепная постановка вызывает бурю эмоций, содержит много интересных моментов, которые до этого времени мало кто знал, - приглашает посетить «Наваждение» Ирина Винер.

В спектакле семь новелл, каждая из которых посвящена встрече двух гениев, двух эпох и одного чувства, которое всё меняет. Зрители станут свидетелями, как танцует Айседора под стихи Есенина, как под музыку Стравинского рождались духи Chanel №5, как любовь Галы вдохновляла Дали на создание шедевров, как встретились Ахматова и Модильяни, а Чарли Чаплин поцеловал руку Анне Павловой, как Вертинский написал песенку «Марлен» и как Майя Плисецкая через всю жизнь пронесла любовь к Родиону Щедрину.

- «Наваждение» - это слово вмещает в себя все чувства, которые один человек может испытывать к другому. Это как лавина, накрывающая и окутывающая собой. Больше чем любовь. Хочется показать зрителю это, и, конечно, историю великих людей: всегда интересна личность, путь и выбор. Вот о чем мне хочется рассказать не только словами, а выразить мысль через движения тела, - делится Зарина Мухитдинова.

- Мы - за качественные эксперименты в искусстве, новые форматы, сочетающие разные жанры и концепции. «Наваждение» уникально тем, что объединяет художественную гимнастику с танцами, причем лучших с лучшими. Это, своего рода, спортивно-танцевально-музыкальная поэзия на сцене с глубокой драматургией и важным посылом зрителю - истинная любовь рождает шедевры. Для «Гранда» честь – сотрудничество с Ириной Александровной Винер и ее командой. «Наваждение» больше чем спорт или танцы в исполнении чемпионов мира и Европы. Это, скорее, театр художественной гимнастики и танцевального мюзикла с колоссальным потенциалом и успешным началом, - считает Денис Тагинцев.