Гала-концерт «Классика русского балета» состоится в театре «Русская песня» 27 марта 2023 года. Вечер будет приурочен к Всемирному дню театра, а одним из его главных действующих лиц станет Игорь Цвирко. Накануне события премьер балета Большого театра, трехкратный номинант премии «Золотая маска», лауреат «Души танца» и Московского международного конкурса артистов балета, член жюри передачи «Большие и маленькие» на телеканале «Культура» рассказал корреспонденту InterMedia о своих творческих принципах и работе над новым проектом.

—Как возникла идея проведения шоу «Классика русского балета»? Это ваш первый продюсерский опыт?

— Идеи рождаются у меня постоянно, а вот условия жизни уже диктуют свои правила. Конкретно для этого вечера концепция родилась благодаря предложению Алекса Верника, который рассказал мне, что у театра «Русская песня» есть шикарная современная площадка, и на ней можно провести гала-концерт. Так мы и стали со-продюсерами этого проекта.

Это мой первый продюсерский опыт на территории России. До этого, совсем недавно, у меня был международный проект - Celebtity Ballet Gala на Кипре. В нем приняли участие ведущие солисты, примы и премьеры из театров Европы. Успех был потрясающий.

—В «Классике русского балета» есть и громкие имена артистов, и примечательная программа. Как вам это удалось?

— Мне показалось, что обычный гала-концерт с артистами балета - это довольно банально. Поэтому я решил сделать вечер-посвящение Классическому искусству и великому импресарио Сергею Дягилеву. Так, для первого отделения был выбран спектакль «Шут», музыку к которому сам Дягилев специально заказывал у Сергея Прокофьева. У нас он представлен в обновленном виде, в хореографии молодого балетмейстера Никиты Высоцкого. Второе отделение мы сформировали только из классического наследия спектаклей, в первую очередь - созданных Дягилевым. Пришлось отобрать только лучшие номера, иначе бы вечер потребовалось растянуть не на один день. Для меня важно, чтобы у зрителя после спектакля оставалось легкое чувство голода, а значит и желание прийти ещё раз.

—Считаете ли важным передавать опыт молодому поколению и поддерживать высокие традиции балетной школы России?

— Я выпускник Московской академии хореографии, и, организуя мероприятие, я считал важным привлечь к нему и молодых артистов. Огромная благодарность ректору Марине Константиновне Леоновой за то, что она предоставила всем нам такую возможность. Во втором отделении вечера выступят выпускники разных лет - Нина Капцова, Анна Никулина, Кристина Кретова, Денис Савин, Карим Абдуллин, Дмитрий Круглов и другие.

Преемственность поколений ­- это очень важно. Я верю, что на наш гала-концерт придёт множество родителей с детьми и, увидев выступления артистов из разных театров Москвы, они захотят отвести своих чад в студии, и впоследствии это поможет пополнить ряды учеников Московской академии хореографии. К слову, Академии в этом году исполняется 250 лет.

—Как вы организуете мероприятия?

— Для меня есть 3 важных критерия. Первый из них - качество: он касается и программы, и заявленных артистов. Второй критерий - уважение: оно необходимо для всего, что связано с артистами и техническим персоналом. Нужно создать все условия для лучшего исполнения. Третий критерий - любовь: все должно быть по любви! От создания проекта и до финальных впечатлений зрителя, который покидает зал. Артисты обязательно должны чувствовать, что они - главные люди этого вечера, которые создают атмосферу.

Гала-концерт «Классика русского балета» состоится 27 марта, когда весь мир будет отмечать День театра. Это будет особенный день, полный сюрпризов, и, конечно, его лучше всего встречать именно в театре.

Дополнительная информация о «Классике русского балета» и билеты на спектакль 
доступны по ссылке.

Спектакль-концерт «Синий платочек», посвященный Дню Победы и Театру Сатиры во время Великой Отечественной войны, будет поставлен на Основной сцене Театра Сатиры 9 мая 2024 года. В основу спектакля легла пьеса Григория Горина «Прощай, конферансье!» в постановке Андрея Миронова, которой в этом году исполняется 40 лет, сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе театра. Режиссером стал артист Театра Сатиры Антон Буглак.

- Каждый год наш театр выпускает спектакли к 9 мая, - говорит режиссер. - «Синий платочек» создан несколько лет назад на основе пьесы Григория Горина «Прощай, конферансье!» в постановке Андрея Миронова. Но мы развиваем сюжетную линию. Мы скрупулезно собирали сведения из дневников, книг и личных воспоминаний наших артистов. И в результате появился спектакль-концерт, спектакль-исследование «Синий платочек».

В постановке переплетены три линии: тех, кто родился и жил во время войны, тех, кто родился после и рассказывает от первого лица об артистах старшего поколения, с которыми посчастливилось работать на сцене, а также линия молодых артистов, которые из современности смотрят на трагические события прошлого.

- Мне кажется, в самом названии таится светлая печаль, - говорил о постановке «Прощай, конферансье!» Андрей Миронов. - В силу законов жизни уходят безвозвратно поколения людей. Приходят другие. Принято считать, что они лучше нас. Наверное, так. Но они – другие. Поэтому ушедшим мы говорим «Прощай!» А все хорошее, доброе, светлое, что они оставили нам, хочется сохранить и передать идущим на смену…

Вместе с мемуарами и воспоминаниями, концертные номера будут также документальными – именно с ними под песни Руслановой, Шульженко, Утесова, Бернеса выступали артисты Театра Сатиры на передовых. Зрители увидят декорации заслуженного художника РФ Валентина Шихарева, танцы в постановке главного балетмейстера Театра Сатиры Сергея Землянского, живой оркестр Театра Сатиры и 40 человек артистов на сцене.

- Большая страница истории страны – это также большая история Театра Сатиры, который в прямом смысле сражался за победу: с оружием в руках на передовой, на линии фронта с песнями, в эвакуации с премьерами военных спектаклей-обозрений, - говорит художественный руководитель театра Сергей Газаров. - «Синий платочек» - это не просто оммаж артистам нашего театра, это документальная повесть о времени и о мужестве людей. О том, что искусство дает надежду и веру в победу, побеждая смерть.

В спектакле «Синий платочек» примут участие Наталия Защипина, Вероника Агапова, Моряна Анттонен-Шестакова, Юрий Васильев, Александр Воеводин, Алина Воскресенская, Майя Горбань, Юрий Горин, Максим Демченко, Мария Железнова, Наталья Защипина, Андрей Зенин, Марина Ильина, Наталья Карпунина, Роман Керн, Денис Кириллов, Арина Кирсанова, Любовь Козий, Нина Корниенко, Анастасия Кузнецова, Ольга Кузнецова, Игорь Лагутин, Инна Лясковец, Илья Малаков, Никита Манилов, Марина Маняхина, Артём Минин, Карина Муса, Влад Окропиридзе, Мария Протасова, Виктор Рухманов, Светлана Рябова, Артемий Соколов-Савостьянов, Наталья Селезнёва, Ольга Суркова, Татьяна Титова, Тимур Тихомиров, Григорий Трапезников, Надежда Филиппова, Сергей Чурбаков, Алена Яковлева и др.

Ранее Театр Сатиры прокомментировал слухи о том, что якобы был отменен вечер памяти Александра Ширвиндта. В театре разъяснили, что нам самом деле был отменен назначенный на 3 апреля 2024 года спектакль «Где мы?», в котором был задействован актер. Что касается вечера памяти Александра Ширвиндта, то он будет приурочен к его дню рождения, отмечаемому 19 июля.

30-я торжественная церемония вручения специальных премий «Золотая маска» в номинации «За вклад в развитие театрального искусства» состоялась 27 апреля 2024 года в Бетховеновском зале Большого театра.

Лауреатами этого года стали 11 человек, в их числе певица и педагог Тамара Синявская, актриса Театра Вахтангова Людмила Максакова, артист балета, хореограф и педагог Вячеслав Гордеев, а также балерина, хореограф и руководитель Государственного академического театра классического балета Н.Касаткиной и В.Василёва Наталия Касаткина, скончавшаяся 14 марта в возрасте 89 лет. Награду получил ее сын Иван, временно исполняющий обязанности художественного руководителя театра, созданного его родителями.

Премьера экзистенциальной комедии «Мое загляденье» состоится 11 и 12 мая 2024 года на Новой сцене МХТ имени Чехова. Она поставлена режиссером Филиппом Гуревичем по одноименной пьесе Алексея Арбузова, написанной в 1969 году, в финале «оттепели».

Речь в ней идёт об абсолютно прекрасном человеке Васе Листикове, который не теряет радости жизни, несмотря на то, что окружающие бессовестно пользуются его добротой: жена уходит к лучшему другу и выгоняет Васю из его же собственной квартиры, отец не хочет, чтобы Вася возвращался в родительский дом, тот самый лучший друг собирается обнародовать их с Васей совместные разработки под своим именем…

- Кажется, такой истории не может произойти в реальной жизни, - признается Филипп Гуревич. - И главный герой Алексея Арбузова — это какой-то мечтатель и неудачник. Будто его поведение — маска. Если встретишь такого в реальности, он будет неимоверно раздражать, его захочется разоблачить и упрекнуть в неискренности. Он советский Тед Лассо, его терпимость и безграничная доброта разоружают, и ты уже не способен обижать, эгоистично чего-то требовать. Интересно соотнести себя нынешнего с таким забытым текстом из советском прошлого. Настроить диалог со зрителем через бескомпромиссную наивность и доброту. Хочется утопически верить, что доброта спасёт мир.

Главную роль исполнит выпускник Школы-студии МХАТ и актер труппы Театра Маяковского Олег Сапиро, а также в спектакле заняты актеры МХТ Софья Евстигнеева. Антон Лобан, Юлия Ковалева и Николай Сальников.