2020, Kraina Mriy

Оценка: 7,5 из 10.

«Французский» период творчества группы «Вопли Видоплясова» (1991-1996) овеян легендами. Например, такими: «Вопли Видоплясова» французской публике понравились. А на постконцертном банкете Олег Скрипка, который отличался стеснительностью в общении с дамами, встретился глазами с девушкой по имени Мари. Мари Рибо дружила с менеджером группы VRP и заглянула на концерт по его приглашению. Харизматичный баянист в вышиванке смутил девичье сердце, и они со Скрипкой решили больше не расставаться. Мари Рибо стала женой Олега Скрипки и директором «ВВ». Новый менеджмент немедленно обозначил европейский вектор развития группы. Скрипка был не прочь переехать в Париж: для него кроме переселения на жилплощадь супруги это означало и новые возбуждающие творческие вызовы. Басист-оруженосец Александр Пипа поддержал фронтмена, а Здоренко и Комиссаренко (как и прежний ударник Сахно) охоты к перемене мест не выказали.

Далее сказители обычно ведут речи о проникновении хлопцев в манящий мир французской театрально-музыкальной богемы и ассимиляции в нём. Однако нужно помнить, что в первой половине 90-х годов интернета ещё не было: это сейчас успехи «ВВ» в покорении французской публики транслировались бы в прямом эфире, а тогда видеодоказательств было так мало, что приходилось верить музыкантам на слово. Альбом «Закустика», считавшийся утерянным и выпущенный «в цифре» спустя 27 лет после записи, с некоторым опозданием показывает, чем же Олег Скрипка занимался в Париже и какой музыкой покорял европейскую публику.

Название «Закустика» - гибрид «акустики» и «закуски» - само по себе многое говорит о местах и атмосфере парижских выступлений украинских фолк-рокеров. Надо сказать, что «акустика под закуску» у «Воплей Видоплясова» звучит максимально шумно, а трек-лист альбома удивляет обилием, скажем так, «этно-стандартов».

- Пели в основном свои песни, но настоящий катарсис у французов начинался, когда мы заводили «Ти ж мене підманула» и «Несе Галя воду», - объясняет Олег Скрипка.

При прослушивании альбома можно наблюдать, как идеалы космополитизма и мультикультурализма на глазах растворяются в «песнях о далёкой родине». «Вопли» начинают с франкоязычной «Leo», но быстро переходят на украинский язык, а уже четвёртым треком следует «Підманула», погружающая зал в полный восторг и угар. После такого «ВВ», если и играли собственные песни, - то только максимально стилизованные под украинские народные плясовые. При этом наиболее бодро и выигрышно смотрятся не стилизации, а подлинники - «Розпрягайте, хлопці, коней», «Їхали козаки» и т.д.

Всё это очень весело, энергично и духоподъёмно - и в то же время прекрасно объясняет, почему спустя пару лет «Вопли Видоплясова» задумались о возвращении на Украину. Роль передвижного этнического аттракциона перестала устраивать Олега Скрипку, он понял, что особенного развития это амплуа не предполагает. И оказался прав: достаточно вспомнить, сколько мощных хитов «Вопли» записали в первые годы после возвращения из Франции.

Алексей Мажаев, InterMedia

2024, VK Records.

Оценка: 6 из 10.

Песня «Гагарин, я вас любила!» вышла в 2001 году и стала первым (некоторые скажут – и единственным, но сейчас не об этом) хитом группы «Ундервуд». У коллектива получился не только мощный старт, но и наглядная презентация их творческого метода: лихая работа со словом, ирония и самоирония, постмодернистские приёмы. Никто даже не спросил, почему в этой композиции Владимир Ткаченко и Максим Кучеренко поют от женского лица – как-то это выглядело естественно. В то же время Гагарин в тексте не был плакатным героем, а был нормальным человеком с обаятельной улыбкой, попавшим в чрезвычайные обстоятельства. Песня стала хитом, но не породила большого количества перепевок. «Ундервуд» перепевать – вообще дело неблагодарное: для этого нужно быть на той же волне, что и Ткаченко-Кучеренко, либо предложить свою волну, желательно столь же замысловатую. К тому же нужно иметь чувство юмора, самоиронии и какой-то оригинальный угол зрения. Ведь что хотела сказать группа «Ундервуд» этой песней? Боюсь, что и сами авторы на этот вопрос отвечать не захотят. А перепевщикам-то каково? Они же тоже должны вложить в кавер какой-то свой смысл, потому что пытаться в точности «снять» оригинальную версию довольно бессмысленно: в лучшем случае получится юмористический номер.

Мари Краймбрери, которую в её продюсерском центре зовут Мелкая, отважно проигнорировала всё вышесказанное и прямо в День Космонавтики выпустила свою версию «Гагарин, я вас любила!». Обращение к первому космонавту от женского лица наконец-то прозвучало в женском исполнении, но в остальном смысл затеи с кавером остался неясен. Куплеты Мари исполняет в немного ленивой R'n'B-манере, а в припевах не успевает переключиться в режим душевных признаний: «Ундервуд» вкладывал в крик «Гагарин, я вас любила!» больше страсти, пусть и пополам с иронией. В новой версии чувства скрыты под толстым слоем автотюна: артистка будто бы по-свойски подмигивает слушателю, но тот не понимает, чего от него хотят и как на это реагировать. В принципе, припев песни после прослушивания всё равно к вам привяжется, но мычать вы будете версию «Ундервуда», а не Мари Краймбрери.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Дебютный сингл «Мыши» перезапущенного проекта Максима Фадеева «Глюкоза» вышел 19 апреля 2024 года. Цифровой релиз песни осуществил лейбл продюсера Malfa. Новая вокалистка проекта, имя которой пока не называется, с укоризной обращается к современной Европе, напоминая о том, как мы раньше дружно жили, и грозится дать ей ремня.

- Голубушка Европа, ты гадить прекрати, - подытоживает певица в финале композиции.

«ИнтерМедиа» напоминает, что ранее Максим Фадеев заявил о прекращении сотрудничества с Натальей Ионовой, на протяжении многих лет бывшей лицом проекта «Глюкоза», и представил фрагмент «Мышей».

Гитарист Дики Беттс, один из основателей Allman Brothers Band, скончался 18 апреля 2024 года в возрасте 80 лет от рака и хронической обструктивной болезни легких. О его смерти сообщил журналу Rolling Stone менеджер музыканта.

- Легендарный исполнитель, автор песен, руководитель группы и глава семьи находился в своем доме в Оспри, штат Флорида, в окружении своей семьи, — говорится в заявлении группы. – Дики был больше, чем жизнь, и его потеря будет ощущаться во всем мире. В это трудное время семья просит молиться и уважать их частную жизнь в ближайшие дни. Дополнительная информация будет предоставлена в соответствующее время.

Беттс создал Allman Brothers в 1969 году во Флориде вместе с братьями Дуэйном и Греггом Оллманами, Бутчем Траксом, Джеймо Йохансоном и Берри Окли. Когда Дуэйн Оллман погиб в аварии на мотоцикле в 1971 году, Беттс взял на себя роль ведущего гитариста группы, а также исполнял часть вокальных партий. Он также был автором одного из главных хитов группы - песни «Ramblin’ Man» - и сочинил несколько инструментальных композиций, в том числе «Jessica» и «In Memory of Elizabeth Reed».

Allman Brothers Band впервые распались из-за внутренних разногласий в 1976 году. Они реформировались на короткий четырехлетний период в 1978-м, снова распались в 1982-м и окончательно снова собрались вместе в 1989-м. Беттс был уволен из группы в конце 1990-х, как сообщается, из-за проблем, связанных с употреблением наркотиков и алкоголя. Хотя его уход был первоначально описан как временный, Беттс подал иск против своих бывших товарищей по группе, что привело к его окончательному увольнению. Позже Беттс был введен в Зал славы рок-н-ролла как участник Allman Brothers Band в 1995 году.

Дики еще после первого распада группы начал выступать сольно и выпускать свою музыку, впоследствии он гастролировал со своей собственной группой The Dickey Betts Band. Журнал Rolling Stone включил его в список «100 величайших гитаристов всех времен» под 58-м номером.