Lookport и театр «Практика» показали «Трёх сестёр» в VR-реальности
Презентация сервиса Lookport и закрытый показ совместного VR-проекта театра «Практика» и Lookport «Три сестры. Финал» состоялись 14 июля 2020 года в пространстве «Над Москвой». Среди гостей были Нелли Уварова, Юлия Хлынина, Анатолий Белый, Сергей Карабань, Алексей Золотовицкий, Антон Кузнецов и другие. Все присутствующие смогли посмотреть видео в VR-очках с полным погружением в пространство постановки и познакомиться с Lookport. Сервис известен как виртуальная площадка для концертов и специализируется на трансляциях и проектах в формате 360VR.
- Михаил Рахлин — руководитель нашего театрального направления — был выбран режиссёром для этой постановки путём зрительского голосования, организованного театром «Практика», — рассказал основатель и руководитель сервиса Lookport Алексей Волк. — Так и сложилось наше взаимодействие. С технической точки зрения от других проектов сервиса «Три сестры. Финал» отличается не сильно. Просто это видео стало первой серьёзной работой именно в театральном направлении. На данный момент Lookport активно разрабатывает технологии для иммерсивного театрального контента. Наши решения позволяют управлять сюжетом, создавать отдельные вымышленные миры, внутри которых разворачивается действие, соединять актёров онлайн в разных городах и даже интегрировать зрителя в сюжет. Совсем скоро вас ждёт VR-квест «Москва 2048» и ещё несколько больших интересных проектов, в том числе совместная работа с известным российским писателем, чьё имя мы пока не можем разглашать, и юбилейный концерт Игоря Растеряева в формате 360VR.
«Три сестры. Финал» — видео-проект, который входит в «Практику сотворчества» — серию карантинных сочинений, созданных по новым правилам. Так процесс подготовки спектакля стал открытым для людей вне театра, а пьеса, актерский состав и режиссер были выбраны путем зрительского голосования из предложенного списка. Роли сестёр исполнили Нелли Уварова, Марьяна Спивак и Юлия Хлынина, а Вершинина сыграл Анатолий Белый. Также заняты Светлана Колпакова, Евгений Стычкин, Алексей Золотовицкий, Вениамин Смехов, Антон Кузнецов, Алексей Розин, Родион Долгирев и Сергей Карабань. Режиссёр постановки — Михаил Рахлин.
- Театр «Практика» предложил зрителям выбрать из определённого списка в формате голосования на YouTube понравившуюся пьесу и понравившегося режиссёра, а также назначить на роли актёров. В итоге вышли в финал три проекта. И я был выбран режиссёром этого материала — «Три сестры», последний акт, — рассказывает Михаил Рахлин. — Я редко бываю доволен, но вообще для этого срока, мне кажется, получилось очень достойно. И, на мой взгляд, у этого формата есть своё будущее в плане развития, поэтому и многие актёры, и художественный руководитель театра «Практика» Марина Брусникина загорелись продолжением и именно в связи с этой же пьесой, поскольку она так хорошо ложится по содержанию на эту форму. Хотим сделать полную версию, для ее реализации мы в поиске партнёров.
Посмотреть видеопроект «Три сестры. Финал» на сайте Lookport в формате 360VR можно по ссылке: https://lookport.live/live/trisestri
На фото: Михаил Рахлин, Юлия Хлынина, Анатолий Белый
Вениамин Смехов устроит «Театр моей памяти» в Театре Ермоловой
Творческий вечер Вениамина Смехова «Театр моей памяти» состоится 28 мая 2024 года на Основной сцене Московского драматического театра имени М.Н.Ермоловой.
- Эта поэтическая встреча — парафраз одноимённой телевизионной передачи, в которой Вениамин Борисович Смехов когда-то рассказывал о дорогих ему людях, о местах и событиях, оказавших влияние на его жизнь, - сообщается в анонсе на официальном сайте театра. - В ней он вспоминал о Театре на Таганке, о Юрии Любимове и Владимире Высоцком, о Лиле Брик и Владимире Маяковском, о Евгении Евтушенко и Андрее Вознесенском, о Петре Фоменко и Александре Пушкине, о великом и тогда ещё малоизвестном драматурге Николае Эрдмане… И недавно родилась идея снова поговорить о них, но теперь – стихами: сложить поэтическую программу, в которой можно вспомнить и поклониться всем тем, без кого жизнь была бы бедной и бессобытийной.
Юрий Грымов покажет историю любви Михаила Чехова в постановке «Ничего, что я Чехоff?»
Показы спектакля «Ничего, что я Чехоff?» состоятся 22 мая и 13 июня 2024 года на Основной сцене Московского драматического театра «Модерн». Режиссёром спектакля стал художественный руководитель театра Юрий Грымов.
- Эта постановка об особом человеческом состоянии — состоянии актёра, когда театр становится смыслом существования, когда человек перестаёт принадлежать себе, а всецело подчиняется искусству, - говорит режиссер.
В основу спектакля легла история заслуженного артиста РСФСР Михаила Чехова. После его отъезда в 1930-х годах в Советском Союзе его имя пытались предать забвению. Находясь в эмиграции, он сделал головокружительную карьеру, но до конца своих дней считал, что не сумел найти своего места в мире и в искусстве.
- Я переживаю огромную, страстную и самую безнадежную любовь в своей жизни — любовь к русскому театру, - писал Михаил Чехов.
По словам создателей, «Ничего, что я Чехоff?» – страстная и пронзительная история о любви и невероятной жизни Михаила и Ольги Чеховых. Михаил Чехов – актёр, педагог и режиссёр основал собственную театральную школу, воспитал не одно поколение артистов, получивших мировую славу. Ольга Чехова – государственная актриса Третьего рейха, по некоторым сведениям, работала на три разведки одновременно.
- Особенный спектакль создателя грандиозных масштабных постановок – жизнь главной героини воссоздается с помощью приёмов камерного театра. Подбор музыки и света, а также продуманная сценография акцентируют внимание зрителей на смыслы, заложенные режиссёром, и на фантастическую игру актёров, - говорится в описании проекта.
В спектакле занята прима театра «Модерн» – заслуженная артистка РСФСР Анна Каменкова, удостоенная за образ Ольги Чеховой Театральной премии «МК» в номинации «Лучшая женская роль».
Ранее на сцене театра «Модерн» состоялись показы драмы «На дне» в постановке Юрия Грымова по пьесе Максима Горького. В своей постановке режиссер переместил действие спектакля из условной Хитровки на Рублёвку.
Умер оперный певец Василий Ковальчук
Советский и белорусский оперный певец, народный артист Беларуси Василий Ковальчук ушёл из жизни 12 мая 2024 года.
- Ушел из жизни народный артист Ковальчук. В январе ему исполнилось 80 лет. Коллектив Большого театра Беларуси безмерно скорбит в связи со смертью ведущего солиста Белорусской оперы и выражает искренние соболезнования родным, близким, коллегам Василия Васильевича, - сказано в некрологе, опубликованном на сайте театра.
Василий Ковальчук - выпускник Львовской государственной консерватории. С 1977-го - солист Львовского государственного театра оперы и балета, с 1989-го - солист Большого театра Беларуси. В репертуаре артиста были басовые партии Рыгора в «Дикой охоте короля Стаха», Абемелеха в «Самсоне и Далиле» Сен-Санса, Тимура в «Турандот» Пуччини, Даланда в «Летучем голландце» Вагнера, Мороза в «Снегурочке» Римского-Корсакова, Рамфиса в «Аиде» Верди, Фигаро в «Свадьбе Фигаро», Лепорелло в «Дон Жуане» Моцарта и др.