Это далеко не первый "экспортный" диск россий..."> Это далеко не первый "экспортный" диск россий...">
Умер режиссер «Ноттинг Хилла» Роджер МишеллФестиваль «Чернозем» отменен за сутки до стартаМайкл Стайп похоронил надежду на возрождение R.E.M.Андрею Звягинцеву стало лучшеУмер Уилли ГарсонУмер создатель Cabaret Voltaire Ричард Х. КиркДмитрий Певцов и Денис Майданов победили на выборах в ГосдумуНаташа Королева рассказала о внебрачной дочери«Корона» собрала все награды на «Эмми»Кая Скоделарио ждет второго ребенка«Искушение» Пола Верховена не покажут в РоссииЭнрике Иглесиас выпустил свой последний альбом (Видео, Слушать)Наталья Ветлицкая отменила московский концерт из-за отказа вакцинироватьсяНона Гаприндашвили подала в суд на Netflix за клевету и сексизм«Звезда Театрала-2021» объявила номинантовМоргенштерн включен в «черный список» УкраиныИван Ургант стал кавалером ордена Звезды ИталииКейт Хадсон снова выйдет замужОльга Серябкина беременнаАндрей Звягинцев оказался в клинике Германии с 90% поражения легких

СЕРГЕЙ ЛАЗАРЕВ — "DON’T BE FAKE"

"Стиль Рекордз". Релиз диска состоялся в ноябре.
Это далеко не первый "экспортный" диск российского исполнителя за последнее время. Примеров, когда для англоязычной записи нанимались заметные иностранные продюсерско-композиторские силы, довольно много. Единственным удачным стал опыт "Тату" - причем в случае их дебютного международного релиза участие "мирового капитала" как раз-таки было минимальным: для фурора хватило перевода завиральных идей Ивана Шаповалова на английский язык. А вот те проекты, которые специально готовились "под Запад", прошли там очень скромно. Речь идет, прежде всего, об Алсу и группе Smash!! Их англоязычные альбомы оказались вылизанными до стерильности. При том, что все звучало архиправильно, не оставляло ощущение, что эти исполнители гораздо скучнее их зарубежных аналогов — даже тех, кто был создан фабрично-конвейерным способом. Выпертый со скандалом из дуэта Smash!! Сергей Лазарев тоже особенных надежд не подавал. Шла информация о том, что он работает над дебютным сольным альбомом за границей и под руководством иностранного продюсера — все это не давало ровным счетом никаких гарантий успеха: в конце концов, и группа "На-На" уезжала работать в Америку. Не давали гарантий и предрелизные реляции пиарщиков Лазарева, и антипиар от пресс-службы оставшегося в Smash!! Влада Топалова, обвинившего бывшего коллегу в гомосексуализме. Честно говоря, и прическа Сергея Лазарева на обложке альбома "Don’t Be Fake" не внушала оптимизма.
Все вопросы сняла сама пластинка. Первые треки мало чем отличаются от песен группы Smash!!, но постепенно различия проявляются все явственней. Прежде всего, диск не страдает перепродюсированностью и вымученностью: британский продюсер Брайан Роулинг подошел к работе с прямо-таки некапиталистической душой, без формализма. Разношерстный авторский состав гарантировал разнообразие материала, а артистизм Сергея Лазарева сделал альбом легким и воздушным. Если интервью певца кому-то могут показаться манерными и предсказуемыми, то здесь прекрасно слышно, что Сергей занимается любимой работой и не скрывает своего удовольствия от этого. Это тот случай, когда российский альбом легко перепутать с западным: Лазарев замечательно поет по-английски, да и с вокальной точки зрения делает это хорошо — очевидно, бывший напарник по дуэту невольно мешал ему проявить свои лучшие качества солиста. А дальше — хвала продюсеру, который справился с искушением загрузить лазаревский тенор плаксивыми занудливыми медляками. Поп-жанры (диско, латино, ар-эн-би, неоромантизм, фанк, A-Ha, Джордж Майкл, Майкл Джексон) сменяют друг друга на этой пластинке, и в каждом из них Лазарев чувствует себя как рыба в воде, не забывая привнести в любую песню частицу своей индивидуальности. Среди дюжины треков есть и проходные, однако количество композиций, которые достойны многократного прослушивания, поистине вызывает уважение. Просто перечислю их: "Beautiful", "Eye Of The Storm", "Just Because You Walk Away", "That’s Where I’ll Belong", "I’m Gone", "Someone Like You", "Lost Without Your Love"… Кроме того, Сергей Лазарев перепел "Earth Song" Майкла Джексона. Очень близко к оригиналу, что вряд ли можно было назвать большой доблестью, если бы не одно "но". "Каверить" Джексона почти никто никогда не решается (кроме как в юмористическом ключе), а снять его практически "в ноль" под силу только очень хорошему вокалисту.
И знаете что еще? Если артист представленного на пластинке уровня продолжит участвовать в этих идиотских пиар-войнах и "раскручиваться" по убогим стандартам российского шоу-биза, то уровень этот будет автоматически занижаться. Музыкой надо заниматься — она все скажет за себя.
Алексей Мажаев, InterMedia

Новости партнеров

«Серебро» - «Перепутала» ****

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Подписаться на новости InterMedia
Нажимая кнопку "Подписаться", я даю свое согласие на обработку персональных данных

Витас доверил создание клипа на песню «Мне бы в небо» поклонникам

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Иван Купала» - «Родина» ****

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia 

Новости партнеров

β 16+