Iceberg Music. Релиз двойного диска состоялся в сентябре.
Алена Апина наверняка почувствовала, что слишком давно не выпускала новых альбомов, и ей стало неловко перед поклонниками. Чтобы искупить свою 'вину' перед ними, 'возвращенческую' пластинку певица решила выпустить по-взрослому. Главным сюрпризом стало превращение обычного диска в двойной: 'Пойдем со мной' состоит из двух частей - 'Энергетической' и 'Лирической'. Общее время звучания - больше полутора часов. Уж вернулась так вернулась. Поклонники, должно быть, в экстазе, а обычным людям-то каково?
А вот каково. Все полтора часа выдержать почти нереально: ушам зацепиться особо не за что. Если энергетическая пластинка еще туда-сюда, то лирическая получилась весьма тусклой. Тем же страдает заголовок альбома: в процессе его подготовки озвучивались гораздо более интересные названия (например, 'Ксения, девочка, похожая на тебя'), но в итоге Алена Апина остановилась на банальном словосочетании, стоящем в одном ряду с такими 'оригинальными' поп-заглавиями, как 'Ты и я', 'Моя любовь' и 'Не уходи'. В буклете встречается еще одна странность: с выходом альбома Алену почему-то поздравляет Дарья Донцова. Что до музыкального наполнения пластинки, очевидно, что количество работавших над ней авторов в качество не перешло. Апина явно пока еще не нашла своего композитора, а вместе с ним - и певческую манеру, достойную серьезной артистки, любящей матери и счастливой женщины. Во времена участия Алены в группе 'Комбинация' и сразу после ухода из коллектива певице удавалось создавать яркий образ разбитной провинциалки. Теперь понятно, что это была актерская удача: 'Бухгалтер', 'Электричка' и 'Ксюша', которые когда-то воспринимались образчиками пошлости, ныне кажутся милым ностальгическим приветом из 90-х. Тем не менее Апина справедливо осознает, что сейчас эксплуатировать этот имидж глупо: надо смотреть вперед, но вот куда? Пытаясь петь более-менее серьезные поп-песни, Алена оказывается неотличимой от десятков других певиц, например, от Жасмин или Аллегровой. Более-менее удачным оказалось лишь сотрудничество с композитором Олегом Молчановым, который написал для Апиной 'Электричку-2' (стилизацию, дающую понять, что певица повзрослела) и 'Я буду с тобой всегда', где Алена внезапно оказывается органичной в образе Кармен и в исполнении цыганско-испанской мелодии. В большинстве прочих песен использование разных стилей и тенденций не выходит за рамки легких намеков: 'Женатый' - намек на шуточное произведение в память о 'Комбинации', 'Она любила вишни' и 'Ой, нагадала' - на поп-фолк, 'Завтра' из репертуара рок-группы 'Иван Кайф' - на то, что почти из любой мелодичной рок-песни можно сделать бездумный диско-хит.
В общем, Алена Апина старалась сделать поклонникам слишком роскошный подарок, но не рассчитала силы. Можно было ограничиться одинарной пластинкой: лучше меньше, да лучше, как говорил дедушка Ленин.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia