Премьера документального фильма «Любимые куклы взрослых» состоится 13 июня 2026 года на Первом канале. Проект приурочен к 90-летию студии «Союзмультфильм» и посвящен истории российской кукольной анимации. Проводником в удивительный мир кукол станет актриса Елизавета Арзамасова в образе старухи Шапокляк. Вместе с ней зрители побывают в музее «Союзмультфильма», где хранятся любимые персонажи. Сотрудники уважительно называют их актёрами. Центральное место здесь занимают, конечно, Крокодил Гена и Чебурашка.

Легендарный Чебурашка давно перерос свой экранный образ. Он стал национальным символом! Двукратная олимпийская чемпионка Светлана Хоркина расскажет, почему «неизвестный науке зверь» стал талисманом нашей Олимпийской сборной. А космонавт Сергей Прокопьев объяснит, как Чебурашка очутился в космосе, да ещё и в роли «индикатора невесомости». Зрители узнают, как непросто рождался образ милого Чебурашки. Куда делся его длинный хвост, и как он получил свое забавное имя.

Историк анимации Сергей Капков рассказывает:

- Чебурашку создали художник Леонид Шварцман и мастер по куклам Олег Масаинов. Дальше приглашают Клару Румянову, которая озвучивает его. А потом аниматор, Майя Бузинова, прислушиваясь к голосу Румяновой, дает пластику, потому что пластика шла от голоса актера озвучивания. В результате Чебурашка ходит по экрану. Сколько у него родителей? Успенский, Качанов, Шварцман, Масаинов, Румянова, Бузинова – шесть человек!

Чебурашка говорит голосом Клары Румяновой, а Крокодил Гена – Василия Ливанова. Эти актёры – настоящие рекордсмены дубляжа. На счету каждого более трёхсот мультфильмов. И оба в молодости, в самом начале своей актёрской карьеры, потеряли голос. При каких обстоятельствах это произошло, будет рассказано в фильме. Казалось бы, тогда на карьере можно было ставить крест, но судьба подарила актёрам в прямом смысле новые голоса. Румяновой – высокий и детский, а Ливанову – с хрипотцой. Именно такими их узнала и полюбила вся страна.

Авторы фильма впервые покажут уникальные кадры, которые подтверждают, что первым отечественным мультипликатором-кукольником был Александр Ширяев. Это стало известно только в 1995 году, когда его архив попал в руки киноведа Виктора Бочарова. Он объяснит, почему обнаружение негативов стало мировой сенсацией.

Кукольный цех существует на киностудии «Союзмультфильм» уже более 60 лет. В советское время у него даже было отдельного здания, а сегодня для кукол выделено два съёмочных павильона. Съёмочной группе удалось запечатлеть на камеру все этапы кропотливой работы над кукольным мультфильмом.

Школа российской кукольной анимации и сегодня является сильнейшей в мире. Как создаются современные кукольные мультфильмы, и где можно научиться этой редкой профессии, зрители также узнают из фильма.

В проекте также принимают участие Нонна Гришаева, Леонид Ярмольник, Иван Охлобыстин, Дмитрий Хрусталёв, председатель Совета директоров «Союзмультфильма» Юлиана Слащёва, креативный директор киностудии Мария Савиных, режиссёр анимационного кино Наталья Дабижа, художник-декоратор Анна Атаманова, актриса дубляжа Ольга Голованова, режиссёр и художник анимационного кино Ольга Титова и многие другие.

Автор и руководитель проекта - Дарья Пиманова, режиссёр - Елена Тульчинская.

Эфир в 10.15.

Британский актер и музыкант Энтони Хэд скончался 5 июня 2026 года в возрасте 72 лет от осложнений пневмонии. О его смерти сообщает BBC News со ссылкой на заявление дочерей покойного Эмили и Дейзи.

Энтони Стюарт Хэд родился 20 февраля 1954 года в Лондоне в семье режиссёра и продюсера документальных фильмов Сифилда Хэда и актрисы Хелен Шинглер.

Хэд учился в Лондонской Академии музыки и драматического искусства. Его первой серьёзной ролью стало участие в мюзикле «Godspell» в конце 1970-х, затем последовали съёмки на телевидении для каналов BBC и ITV. В начале 1980-х Энтони пел в группах Red Box и «Two Way» и снимался в рекламных роликах (что чуть не погубило его актерскую карьеру). В 1989-м Энтони сыграл Фредди Трампера в мюзикле «Шахматы» в Prince Edward Theatre (интересно, что тремя годами ранее в этой же роли появился его старший брат Мюррэй Хэд).

В начале 1990-х Хэд переехал в США, чтобы сосредоточиться на кинокарьере. Сначала он снялся в эпизоде популярного сериала «Горец», а в 1997-м получил роль Руперта Джайлза, наблюдателя истребительницы вампиров и школьного библиотекаря по совместительству, в телесериале «Баффи - истребительница вампиров», где был одним из главных персонажей первых пяти сезонов. Он также снимался в американских и британских фильмах и сериалах «Самая лучшая актриса», «Бес в ребро», «Маленькая Британия», «Доводы рассудка», «Искра», «Железная леди», «Призрачный гонщик 2», «Танцы на грани», «Уличный кот по кличке Боб», «Ярмарка тщеславия», «Джек Райан», «Бриджертоны», «Интерлюдия», «Повышение». Одной из самых известных последних его ролей был Руперт Мэннион в сериале «Тед Лассо» - бывший владелец ФК «Ричмонд» и бывший муж Ребекки (в исполнении Ханны Уэддингхэм).

В 2002 году Энтони Хэд выпустил музыкальный альбом «Music for Elevators» со своими песнями, который был записан совместно с исполнителем электронной музыки Джорджем Сарой. В записи также приняли участие его партнёры по телесериалу «Баффи — истребительница вампиров»: Джеймс Марстерс, Эмбер Бенсон и Элисон Ханниган, - а слова и музыка одной из песен были написаны режиссёром сериала Джоссом Уидоном.

Вечер, посвященный творчеству режиссера, актера, общественного деятеля, народного артиста России Станислава Говорухина прошел 2 июня 2026 года в Доме русского зарубежья. Организовали мероприятие Союз кинематографистов России, Гильдия режиссеров СК РФ, Дом русского зарубежья имени Александра Солженицына при поддержке Министерства культуры РФ.

Гостями вечера стали Сергей Никоненко, Лариса Лужина, Екатерина Гусева, Елена Сафонова, Мария Миронова, Аглая Шиловская, Федор Стуков, Ренат Давлетьяров, Сергей Баталов, Екатерина и Александр Стриженовы и другие.

«Место встречи изменить нельзя», «Конец прекрасной эпохи», «Десять негритят», «Вертикаль», «Артистка», «Благословите женщину» и другие снятые Станиславом Говорухиным фильмы любимы зрителями. Он – неоднократный лауреат премий «Ника» и «Золотой орел», кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» I степени.

- Говорухин не только великолепный режиссер игрового кино, но и потрясающий актер, а также мастер-документалист, художник и поэт – он писал искрометные эпиграммы. Воистину – талантливый человек талантлив во всем, – сказал ведущий вечера Александр Казакевич.

Именно об этом – о разносторонних талантах Мастера – говорили на вечере его друзья и коллеги. Все ощущали незримое присутствие самого Говорухина в зале – душой и сердцем он словно был там, со своими зрителями.

Вечер вышел очень теплым и домашним – это отметили все выступавшие. «Есть режиссеры, которые снимают то, что говорит им сердце, то, где интересно, и Говорухин был именно таким режиссером», – сказал ведущий вечера киновед Александр Казакевич, и с ним нельзя не согласиться. По словам кинорежиссера, президента Гильдии режиссеров Николая Лебедева, Станислав Говорухин – «человек, который сделал столько хорошего, человек, который рассказывал потрясающие истории, который подарил нам не минуты, не мгновения, а часы огромного зрительского счастья. Его фильмы мы смотрим и пересматриваем, это тот золотой фонд, без которого невозможно представить наше кино».

Сергей Никоненко рассказал про съемки фильма «Белый взрыв», на котором Говорухин чуть не погиб из-за крушения вертолета. Ренат Давлетьяров поведал о знакомстве со Станиславом Говорухиным и о том, каков он на площадке как актер, а еще – прочитал несколько стихов-эпиграмм, открыв еще одну грань таланта Мастера.

Елена Сафонова поделилась ощущениями о работе с Говорухиным-актером, с которым ей посчастливилось вместе сниматься. Композитор Артем Васильев сыграл музыкальный портрет Мастера. Екатерина Гусева спела «Прерванный полет» Высоцкого, Аглая Шиловская «Звать любовь не надо», а Сергей Баталов виртуозно исполнил старинную казачью песню «Туман яром, туман долиною».

Власти Украины разработали программу «Тысячевесна» по поддержке культурного продукта. Общий бюджет проекта – 4 млрд гривен (около 90 млн долларов США).

Финансирование распределено между семью направлениями:

• Игровые фильмы и сериалы – 1,9 млрд грн;
• Документальные фильмы и сериалы – 240 млн грн;
• Анимация и контент для детей – 490 млн грн;
• Современная музыка - 300 млн грн;
• Исполнительское искусство – 400 млн грн;
• Визуальное искусство – 300 млн грн;
• Аудиовизуальные шоу и контент для социальных сетей – 260 млн грн.

Заявки могут подавать компании, физические лица, общественные организации, творческие союзы и другие зарегистрированные на Украине организации. Количество заявок не ограничено.

По данным Министерства культуры Украины, 71% украинцев потребляют русскоязычный контент. Причину министерство видит не в симпатиях к России, а в том, что “украинского продукта просто недостаточно. Цель программы – сильный украинский контент, который хочется смотреть, слушать, читать и обсуждать”.