Как найти свой голос: интервью с Владиславой Соловьёвой
Владислава Соловьёва — педагог по вокалу, художественный руководитель Театрально-концертного зала «Центральный дом культуры железнодорожников» и основатель Школы вокала «Стихия голоса». В интервью она рассказала о пути в профессии, о выборе и о том, как человеку найти свой голос — на сцене и в жизни.
Владислава, если убрать все должности и регалии, кто вы?
Прежде всего я многодетная мама — у меня трое детей. Вместе с этим я профессиональный музыкант, педагог высшей категории, дирижер, певица. Музыка сопровождает меня всю жизнь с рождения, и со временем я поняла, что моя главная задача — помогать людям раскрывать себя через голос.
Когда вы поняли, что преподавание — это ваше призвание?
Осознание пришло не сразу. Мой путь преподавания начался довольно рано — ещё во время учёбы в музыкальном училище. Мне было около восемнадцати лет, когда меня пригласили работать в общеобразовательную школу с музыкальным уклоном. Когда я увидела этих детей, их горящие глаза, у меня появилась идея: талантливые дети не должны просто сидеть в классе и петь песни. Из этого можно создать настоящее творческое объединение. Мы начали работать с ребятами отдельно, то есть заниматься дополнительно соло, и буквально за год появился настоящий коллектив. Я увидела, как дети растут, как меняются — и тогда поняла, насколько это важная работа помогать проявлять свои эмоции через пение.
Как возникла идея открыть собственную школу вокала?
Это было сочетание внутренней потребности и запроса учеников. Сначала это была именно внутренняя идея, которую я долго не озвучивала, потому что работала в бюджетном коллективе, как педагог. Со временем я поняла, что мне тесно в существующих рамках — не в самой организации, а в возможностях реализации идей. У меня было много задумок, но не всегда была возможность их воплощать. Одновременно ученики и родители тоже говорили: «Сделайте что-то своё». В какой-то момент стало понятно, что пришло время. И в 2022 году я открыла собственную школу вокала «Стихия голоса».
Когда вы начали работать самостоятельно, что было самым сложным?
Самое сложное — это не педагогика. С педагогикой всё понятно: есть большой опыт, знания, практика. Сложность была в другом — в организации. Когда создаёшь школу, появляется множество задач: финансирование, администрирование, построение бизнес-модели. Этому меня никто не учил, всё приходилось осваивать на практике, и я пошла дополнительно учиться.
Какие ученики приходят к вам сегодня?
Самая большая аудитория — подростки и взрослые. В основном это люди примерно от 12 до 40 лет. Но приходят очень разные ученики — с разными целями, задачами и запросами. Кто-то хочет выступать на сцене, кто-то просто мечтает научиться петь для себя. Мне интересно работать со всеми, потому что каждый человек — это отдельная история.
Что для вас важнее в обучении — техника или эмоции?
На самом деле ученики часто делятся на два типа. Есть те, кто идеально владеет техникой: они прекрасно поют джаз, блюз, отлично чувствуют ритм. Но иногда в их исполнении не хватает эмоциональности. А есть наоборот — очень эмоциональные исполнители, которые проживают каждую песню, но при этом техническая сторона ещё требует доработки.
Моя задача как педагога — соединить эти два начала. Техничных учеников научить чувствовать музыку глубже, а эмоциональных — дать им техническую базу. В итоге каждому нужен индивидуальный подход.
Как вы начинаете работу с новым учеником?
Очень часто я сначала разговариваю с человеком. Мне важно понять, какая музыка ему близка, что он слушает, что его вдохновляет. Пение — это не только голос. Это внутреннее состояние, музыкальная культура и эмоции. Поэтому сначала мы знакомимся, обсуждаем интересы, и только потом начинаем работу.
Что для вас самый ценный результат занятий?
Самое ценное — когда человек начинает чувствовать себя свободнее. Иногда после занятий ученики пишут мне сообщения: «Мне стало легко, у меня хорошее настроение, хочется петь». Вот это состояние для меня самое важное. Музыка должна давать человеку ощущение радости и внутренней свободы.
Что бы вы сказали людям, которые всегда хотели петь, но не решались?
Лучше попробовать, чем потом сожалеть. Я часто встречаю взрослых людей, которые говорят: «Всю жизнь мечтал петь, но только сейчас решился». И мне немного грустно это слышать. Если есть желание — попробуйте. Не обязательно делать это профессионально. Важно просто дать себе шанс.
Беседовал Григорий Погосян
В Азии будет свое «Евровидение»
Конкурс азиатской песни – аналог «Евровидения» - впервые состоится в 2026 году в Бангкоке. О проведении Eurovision Song Contest Asia сообщил 31 марта 2026 года Европейский вещательный союз (EBU). Гранд-финал состоится 14 ноября 2026 года. Кроме страны-хозяйки Таиланда, свое участие в конкурсе уже подтвердили девять стран: Бангладеш, Бутан, Камбоджа, Лаос, Малайзия, Непал, Филиппины, Южная Корея и Вьетнам, - но это список может быть еще дополнен. В ближайшие месяцы каждая участвующая телекомпания будет выбирать своих конкурсантов через национальные отборочные этапы, как это обычно происходит и в преддверии «Евровидения».
- В честь 70-летия конкурса песни «Евровидение» особенно важно открыть эту новую главу с Азией, регионом, богатым культурой, творчеством и талантами, - заявил директор конкурса песни «Евровидение» в EBU Мартин Грин. - Речь идет о совместном развитии «Евровидения» с Азией, о создании чего-то, что отражает голоса, самобытность и амбиции региона, оставаясь при этом верным тому, что всегда делало конкурс особенным. «Евровидение: Азия» будет формироваться артистами, телекомпаниями и зрителями, которые делают его своим, продолжая наше общее путешествие, объединенное музыкой.
«ИнтерМедиа» напоминает, что в 2021 году состоялся первый Американский конкурс песни (American Song Contest) – аналог «Евровидения», созданный по лицензии EBU, где участвовали представители разных штатов. Несмотря на любовь американских зрителей к песенным телевизионным конкурсам и большой интерес к «Евровидению» (его трансляцию показывают в США), регулярным Американский конкурс песни не стал.
Селин Дион вернётся на сцену с концертами в Париже
Селин Дион объявила о возвращении на сцену. В день своего 58-летия – 30 марта 2026 года – певица записала видеообращение к поклонникам, которое выложила в соцсети и на YouTube.
- За последние несколько лет, каждый день, я чувствовала ваши молитвы и поддержку, вашу доброту и любовь, — говорит Селин в ролике. - Вы помогли мне так, как я даже не могу описать, и мне действительно повезло иметь вашу поддержку. В этом году я получаю лучший подарок на день рождения в своей жизни… У меня есть возможность увидеть вас, снова выступить для вас в Париже, начиная с сентября! Я чувствую себя хорошо, я сильна, я полна энтузиазма, конечно, немного нервничаю, но больше всего я благодарна всем ВАМ! Я люблю вас всех и скоро увидимся!
Концерт пройдут в течение пяти недель – с 12 сентября по 14 октября - на знаменитой парижской La Défense Arena. Для продажи билетов (которая начнется 7 апреля) создан специальный сайт, который уже раскритиковали потенциальные покупатели за сложную процедуру регистрации (ее не всегда удается пройти) и за то, что сайт сделан полностью на французском языке.
«ИнтерМедиа» напоминает, что Селин Дион прекратила всю концертную деятельность в 2021 году из-за проблем со здоровьем. В 2022-м ей поставили диагноз «синдром ригидности мышц». Это неврологическое заболевание, вызывающее прогрессирующую скованность мышц туловища, рук и ног, которое повлияло на ее способность двигаться, не говоря уже о выступлениях на сцене. О своей борьбе с болезнью певица рассказала в документальном фильме «Я: Селин Дион» (I Am: Céline Dion), вышедшем в 2024 году. С тех пор у неё было лишь одно публичное выступление и именно в Париже: Дион исполнила «L’Hymne à l’amour» Эдит Пиаф на открытии XXXIII Летних Олимпийских игр.
Jony потерял голос и отменил концерты
Певец Jony отменил частные концерты до середины апреля, так как потерял голос на выступлении в Минске. Медики запретили ему не только петь, но и говорить. По данным Mash, 30-летний исполнитель отказался от всех выступлений на ближайшие полмесяца. Причина — воспаление связок, которое обострилось на концерте в Минске 27 марта. Между номерами артисту стало плохо — ему сделали пять уколов адреналина, чтобы уменьшить воспаление и убрать боль. Мероприятие он завершил по плану, но после этого его состояние ухудшилось.
Сейчас Jony находится под наблюдением врачей — ему назначили гормональную и противовоспалительную терапию для снятия отёка плюс ингаляции и увлажнение лёгких, а также строгий режим сна и никаких нагрузок на связки на три недели. Если восстановление пройдёт без осложнений, певец сможет вернуться на сцену 19 апреля на корпоративе.
«ИнтерМедиа» напоминает, что Jony представил новую песню «Эйфория» 27 марта 2026 года.