Премьера спектакля «Вишневый сад» состоится в театре «Модерн» 20-22 марта 2026 года. Масштабная постановка по пьесе Чехова приурочена к 10-летию обновленного театра под художественным руководством режиссера Юрия Грымова. Последний выступил в качестве режиссера, художника-постановщика и создателя музыкального оформления спектакля.

- «Вишневый сад» – это абсолютный «кипяток», - говорит Грымов. - Икона русской драматургии, великая мировая пьеса. Редкий режиссер не касался этого произведения. И в этом «кипятке» легко свариться. Или возродиться омоложенным. Мы попробуем нырнуть в эту кипящую, бурлящую воду под названием «Вишневый сад»

В спектакле задействованы ведущие актеры театра: Людмила Погорелова (Раневская), Василиса Кашуба (Анна), Марианна Канивец (Варя), Юрий Анпилогов (Гаев), Вильдан Фасхутдинов (Лопахин), Роман Зубрилин (Петя Трофимов), Вадим Пинский (Симеонов-Пищик), Марина Дианова (Шарлотта), Дмитрий Бозин и Алексей Баранов (Епиходов), Александра Богданова (Дуняша), Пётр Ступин (Фирс) и Евгений Невар (Яша).

Первый фестиваль «Труд. Любовь. Искусство» состоится в Театре Труда 1 мая 2026 года. Программа фестиваля, проводимого Театром Труда и фондом «Артист», включает концерты, выставки, мастер‑классы и благотворительный аукцион. Все вырученные средства пойдут на поддержку подопечных фонда.

Мероприятие объединит искусство и благотворительность: гости смогут насладиться театральными постановками, концертами, посетить выставку и аукцион современного искусства, поучаствовать в мастер‑классах и познакомиться с локальными DIY‑брендами.

В программе - театральные хиты и концертная программа от артистов Театра Труда; выставка и аукцион современного искусства (живопись, графика, керамика, текстиль, коллаж, мелкая скульптура и др.); маркет с товарами локальных DIY‑брендов; уроки труда для взрослых и детей; еда и напитки от ресторанов‑партнёров.

Художники могут подать заявку на участие в аукционе, а актёры‑студенты могут представить свои работы: спектакли, перформансы, поэтические вечера, танец‑спектакли, аудиовизуальные инсталляции. Лучшие проекты получат шанс быть показанными в Театре Труда.

- Мы хотим сделать искусство доступным каждому и наполнить этот день любовью и смыслом. Фестиваль — это возможность не только насладиться творчеством, но и помочь тем, кто в этом нуждается. Средства, вырученные в этот день, пойдут на поддержку подопечных фонда «Артист», — отмечает директор Театра Труда Павел Батуев.

Фестиваль пройдет с 12:00 до 22:00.

Адрес: Театр Труда, Москва, Лазаревский пер., 2 (метро «Марьина роща»).

Контакт: Павел Батуев, директор Театра Труда, hello@teatrtruda.ru, +7 (926) 497‑8879

Пресс-конференция, посвященная гастролям Александринского театра в Москве в год 270-летия театра и 80-летия Валерия Фокина, состоится в Президентском зале пресс-центра «Россия сегодня» 16 апреля 2026 года. В ней примут участие президент Александринского театра Валерий Фокин, художественный руководитель Александринского театра Никита Кобелев и директор Александринского театра Александр Малич.

В 2026 году Национальный драматический театр России (Александринский театр) отмечает сразу два знаковых события: 270‑летие со дня основания и 80‑летие президента театра, народного артиста России, лауреата четырех Государственных премий России Валерия Фокина. В честь юбилейных дат в апреле и июне в Москве пройдут самые масштабные гастроли в новой истории Александринского театра.

Участники пресс-конференции расскажут, какие спектакли увидит московская публика, как попасть на лекции, творческие встречи, мастер-классы и выставки от Александринского театра и какие еще проекты готовит театр в юбилейный сезон.

Начало в 11.00.

Аккредитация: accreditation@ria.ru.

Премьера спектакля «Дух Соноры» состоится 17, 18 и 19 июня 2026 года в Москве, в Центре исполнительских искусств. Автор постановки и художественный руководитель Центра Алексей Рыбников обозначил её жанр как «тотальный театр». «Дух Соноры» использует все имеющиеся художественные средства, соединяя в едином пространстве симфоническую и рок-музыку, театр и кино. Спектакль расскажет о судьбе Хоакина Мурьеты – мексиканского Робин Гуда, легендарной фигуры времен калифорнийской золотой лихорадки 1850-х годов. Премьера ознаменует 50-летний юбилей выдающегося произведения Рыбникова, а также станет завершающим мероприятием, которые проводятся к 80-летию композитора.

В 1976 году, когда рок в стране находился под запретом, появилась первая в СССР рок-опера «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты». В 1978-м был выпущен одноименный альбом из двух пластинок, где главные партии исполнили Жанна Рождественская и Геннадий Трофимов. Двойной альбом вышел тиражом 2,5 миллиона экземпляров и побил все рекорды по продажам. Пьесу в стихах для этого произведения написал Павел Грушко, взяв за основу драматическую кантату Пабло Неруды «Сияние и смерть Хоакина Мурьеты, чилийского разбойника, подло убитого в Калифорнии 23 июля 1853 года».

В 2014 году в театре Алексея Рыбникова состоялась премьера новой версии рок-оперы под названием «Хоакин Мурьета. Любовь и смерть». Стихи для нее написал Юлий Ким. За основу была взята реальная история Хоакина Мурьеты — противоречивого героя, рожденного в Мексике, чье имя окутано народными легендами.

В 2015-м Алексей Рыбников приступил к съемке фильма, который он назвал «Дух Соноры». Именно мексиканский штат Сонора является местом рождения Хоакина Мурьеты, и именно так - неуловимым Духом, Призраком Соноры называли Мурьету его современники. Фильм стал режиссерским композитора и был показан на кинофестивале в Дели (Индия) в 2018 году, на кинорынке в Берлине в 2019-м и в Венгрии.

Отснятый материал стал основой для мультимедийного спектакля «Дух Соноры». Зрители станут свидетелями событий, произошедших 170 лет назад на другом континенте, а также прикоснутся к пятидесятилетней истории легендарного произведения и его удивительной трансформации. Игра живого и неживого плана здесь развернется и будет показана в неожиданном ракурсе, который позволит рассмотреть и легендарных героев, и инфернальных персонажей: именно с такой фигуры, олицетворяющей смерть, начинается спектакль. Действие сопровождается игрой рок-музыкантов, к которым по ходу развития сюжета присоединяются живые герои кинофильма, исполняющие вокальные партии.

В дни премьерных показов Алексей Рыбников, отметивший в июле 2025 года свое 80-летие, лично представит на сцене Центра исполнительских искусств синтетический спектакль.