Брюс Джонстон уходит из Beach Boys, но не прощается
Вокалист, гитарист и композитор Beach Boys Брюс Джонстон объявил, что прекращает гастрольные выступления после 61 года работы в группе. В интервью Rolling Stone 83-летний музыкант назвал причиной своего решения заняться сольными проектами и написанием песен.
- Пришло время для третьей части моей долгой музыкальной карьеры! — заявил Джонстон. - Я могу писать песни вечно, и подождите, пока вы услышите, что будет дальше!!! Поскольку мой главный талант, помимо пения, — это написание песен, сейчас самое время снова отнестись к этому серьезно.
Брюс также упомянул, что хотел бы сосредоточить свое время на сольных выступлениях и более частых публичных появлениях, с помощью актера (и почетного участника Beach Boys) Джона Стамоса.
- Кроме того, сейчас я работаю над развитием направления в своей карьере, связанного с выступлениями на публике — отчасти вдохновлённого Кэри Грантом, который давно сделал подобный шаг после завершения своей кинокарьеры, - рассказал он. - Джон Стамос очень помогает мне в разработке тем для моих выступлений, и я буду проводить собственные мероприятия и выступления. Возможно, я даже спою «Disney Girls» и «I Write The Songs!!».
Однако Брюс подчеркнул, что уход — это «не прощание, а до скорой встречи», упомянув, что он планирует вернуться в Beach Boys для специальных выступлений, включая концерт 4 июля в Hollywood Bowl в Лос-Анджелесе. Джонстона заменит опытный Крис Крон, который в настоящее время возглавляет трибьют-группу Beach Boys под названием Pet Sounds Live.
Майк Лав, который теперь остаётся единственным оригинальным участником Beach Boys в гастрольном составе, также выступил с официальным заявлением по поводу ухода коллеги.
- Брюс Джонстон — один из величайших авторов песен, вокалистов и клавишников нашего времени, — сказал Лав в интервью Rolling Stone. - Нам выпала честь наблюдать за его выступлениями и участием в Beach Boys на протяжении многих лет. Перемены всегда неизбежны в жизни, сегодня мы находимся на этапе перемен, но это не конец. Брюс переключает свое внимание на то, что у него так хорошо получается, — написание песен и запись. Я лично с нетерпением жду возможности поработать с Брюсом в студии в самом ближайшем будущем. Я очень поддерживаю Брюса и уверен, что он создаст великолепную музыку. Я рад, что Брюс присоединится к группе по особым случаям и когда позволит его расписание, включая выступления в Hollywood Bowl в честь 250-летия нашей великой страны. Я люблю и уважаю Брюса Джонстона.
«ИнтерМедиа» напоминает, что Джонстон присоединился к Beach Boys в 1965 году, когда Брайан Уилсон отошел от гастролей, чтобы сосредоточиться на студийной работе. Его первая запись с группой состоялась в качестве вокалиста на их любимой композиции «California Girls»; впоследствии он участвовал в записи каждого альбома Beach Boys до 1972 года, внеся свой вклад в несколько песен (включая упомянутую выше «Disney Girls» (1957)). После ухода из группы на некоторое время в 70-х годах — в течение которого он написал «I Write the Songs» для Барри Манилоу и выпустил сольный альбом «Going Public» в 1977 году — он вернулся в Beach Boys в 1978-м и внёс значительный вклад в альбомы «L.A. (Light Album)» 1979 года и «Keepin’ the Summer Alive» 1980 года, последний из которых Джонстон продюсировал.
С 1978 года Джонстон оставался в составе Beach Boys, за исключением реюнион-тура 2012 года, Джонстон был единственным оригинальным участником группы, гастролировавшим с Майком Лавом Beach Boys на протяжении последних 28 лет.
А вот Эл Джардин, третий из оставшихся в живых оригинальных участников Beach Boys, продолжает гастролировать с бывшей группой покойного Брайана Уилсона, называя себя Pet Sounds Band.
Рецензия на альбом «Дайте фанк» проекта «Людмил Огурченко»: Фанки, хой!
2026, «Людмил Огурченко».
Оценка: 7 из 10.
Напомню, что «Людмил Огурченко» - это фанково-юмористический проект Евгения Кубынина из группы «Зима всегда» и Ильи Погребняка из «Заточки». Можно предположить, что Кубынин пишет музыку с уклоном в фанк, а Погребняк – тексты с уклоном в юмор, но это не так: музыку они сочиняют совместно, а остроумные стихи пишет Евгений, который, видимо, устаёт играть романтичный инди-рок в «Зиме». В стилистическом отношении «Людмил Огурченко» похож на многие группы, когда-либо пытавшиеся играть фанк на русском языке. В голову сразу приходят МС Павлов и его проект «МД&С Павлов», а из более поздних примеров – «Меджикул». Музыка у них получается добродушная, улыбчивая, странноватая, особенно для угрюмой северной страны. Очень, как сейчас говорят, «вайбово», но не слишком разнообразно, так что трек-лист из 15 песен выглядит чересчур амбициозно. И хотя Евгений Кубынин очень постарался придумать каламбуры и смешные темы для каждой из песен, альбом не пролетает на одном дыхании – в середине пару раз слушатель определённо заскучает. Что, конечно, не помешает нам выделить наиболее яркие моменты пластинки.
Открывает альбом песня «Техно», которая потом ещё и отдельным синглом вышла. Тут, конечно, в хвост и в гриву используется находка «бабушка не любит техно, и вон тех, на, и вот этих, на», ставшая основой припева. «Людмил Огурченко» здесь демонстрирует трогательное желание достучаться даже до самых непонятливых слоёв аудитории: если с «вон тех, на» не дошло, то после «вот этих, на» точно дойдёт. Припев «Братана» написан от лица азиатского таксиста, рассказывающего пассажиру о своей несчастной любви: подача рискованная, но цепляющая. «Дилемма» - песня о тяжёлом выборе дамы между двумя кавалерами. Вероятно, всё произведение родилось из гениальной рифмы «Олежа - еë гилти плэжа». Далее тема раскрывается несколько небрежно, но тоже не без поэтических находок: «Он такой няшка, семейки, тельняшка. Но Юра - тот с лицом секьюра. Он просто имба, в баню бы с ним ба».
А вот «Двигаешься» не спасает даже фразочка «насильно милф не будешь». Зато «Чатик» звучит так жизненно, что его не портит мелодическая лаконичность – ведь это песня про то, что у всех твоих друзей «есть чатик без тебя». Тему отношений в интернете продолжает «Говорила мать», но тут вся тема раскрывается в первой же фразу «Говорила тебе мать: «Трафик на него не трать». Песня «В точку» - опять про такси, и снова про азиатов: «И везëт, везëт тебя таджик из точки А в точку G». Эта совместная работа с группой «Гудтаймс» ближе к синтипопу, чем к фанку.
Следующие несколько песен я пропущу, хотя и в них встречается игра слов вроде «бабультерьер» и рифмуются «грув» и «пруф». Однако более внимательного прослушивания достойна композиция «ИИ» - одновременно добрая, грустная и смешная вещица про искусственный интеллект и его особенности. Завершает пластинку ещё одна версия «Братана», которая заботлива помечена сноской «кальянный микс»: за братана здесь так душевно поёт Фираз Шатохин, что трек вполне может завируситься.
Алексей Мажаев, ИнтерМедиа
Мария Зайцева сделала выдох освобождения в «Тихом танце»
Премьера песни «Тихий танец» Марии Зайцевой состоялась 3 апреля 2026 года. Релиз цифрового сингла осуществил лейбл Fenix.
- Песня «Тихий танец» – это своего рода эмоциональный выплеск, - рассказала Мария Зайцева. -. К ней смело можно применить фразу «без лишних» слов. В припеве действительно отсутствуют слова, но иногда они и не нужны. Через экспрессию вокализа я постаралась передать эмоцию и, надеюсь, что каждый в ней услышит что-то своё, что откликается именно ему. Музыку и слова (все же они присутствуют в куплетах), я написала в разное время. У меня так бывает, когда песня ждёт своего часа и её фрагменты написаны с паузами иногда и в несколько лет, как собственно в «Тихом танце». Первый куплет появился три года назад, а всё остальное – уже в этом году и несёт некий дух освобождения, словно человек, сделав глубокий вдох, делает очень объемный выдох – выдох освобождения.
«ИнтерМедиа» напоминает, что дуэт Никиты и Марии Зайцевой «Все слова о любви» вышел в свет 6 февраля 2026 года.
Обзор: «Вечерний Ургант» - лучшее музыкальное шоу русского ТВ? / Разбор легендарных выступлений»
2026, «Короче, слушай».
Почти каждый выпуск программы «Вечерний Ургант» заканчивался музыкальным номером. Формата не было: здесь пели и суперзвёзды, и заезжие гастролёры, и инди-музыканты, не известные широкой публике и зрителям Первого канала. Впрочем, между зрителями канала и зрителями «ВУ» не нужно ставить знак равенства. Музыкальная политика вечернего шоу никак не декларировалась, но явно была ориентирована на интересные и достойные проекты, не обязательно рассчитанные на массовый спрос. Эфир в «Вечернем Урганте» начинающие музыканты включали в своё портфолио как одно из важнейших достижений. Одна неплохая инди-певица даже назвала свой сайт «Ургант позовёт», но он не позвал – то ли из-за слишком прозрачного намёка, то ли просто не успел до закрытия программы.
Об этом всём можно было сделать захватывающий выпуск, однако ведущий «Короче, слушай» Федот предысторию не рассказал, анализ не провёл, а просто дал подборку самых запоминающихся выступлений в «Урганте». Точнее, запомнившихся самому Федоту, чьи личные вкусы вряд ли всегда совпадают со вкусами других зрителей. Довольно мило выглядит, что про Хаски и «Диктофон» ведущий рассказывает через запятую с артистами-иноагентами, но это вообще характерно для «Короче, слушай». Дебют в «Вечернем Урганте» (и вообще на ТВ Монеточки) (признана иноагентом в РФ), «Кис-кис» и Луны действительно производил мощное впечатление, но появление в списке Lizer и Гриши Урганта удивляет. Из нескольких сотен номеров, показанных в шоу, можно было выбрать куда более интересную десятку, а то и несколько, сгруппированных по каким-то признакам. Например, «Куда они пропали: 10 артистов, которым не помог визит в «Вечерний Ургант» или «Зачем их пригласили: самые ужасные музыкальные номера «ВУ». В общем, ждём более удачного раскрытия темы.
Алексей Мажаев, ИнтерМедиа