Театральная компания «Бродвей Москва» представила первый официальный трейлер обновлённой версии романтического мюзикла «Первое свидание». Премьера видео состоялась на официальных цифровых площадках компании 18 декабря 2025 года. Трейлер не просто рассказывает о мюзикле, а позволяет зрителям почувствовать дух и энергетику спектакля, а также оценить качество постановки.

Мюзикл «Первое свидание» —российская адаптация бродвейского хита, покорившего Нью-Йорк, Токио, Лондон и Буэнос-Айрес. В центре сюжета — любовь в большом городе. Пути героев вряд ли пересеклись когда-либо, если бы не свидание вслепую, устроенное их близкими. Неловкие паузы, смешные совпадения, неожиданные признания и настойчивые голоса в голове — друзей, родных и даже «бывших» с непрошенными советами: все самые комичные и самые трогательные, а главное, очень узнаваемые ситуации первого свидания оживут на глазах у зрителей в исполнении звезд московских мюзиклов.

Авторами истории стали драматург ОстинУинсберг (сериалы «Сплетница», «Необыкновенный плейлист Зои») и создатели хитов Алан Закари и Майкл Вайнер (сериал «Однажды в сказке», мюзикл «Из 13 в 30», проекты Disney). Над оригинальной российской постановкой работали известные профессионалы российского музыкального театра: режиссер Анна Шевчук, хореограф Ирина Кашуба, музыкальный руководитель Евгений Загот, сценограф и художник по свету Александр Сиваев, видеосценограф Ася Мухина. Спектакль идет на сцене театра «Маска».

Премьера музыкально-драматического спектакля «Вознесенский. Цветёт миндаль» из цикла «Наше всё…» состоится 26 и 27 января 2026 года на малой сцене Театра Наций. Режиссёр Роман Шаляпин заложил в основу постановки несколько эпизодов биографии одного из самых известных советских поэтов XX века - Андрея Вознесенского. Автор либретто ленкомовского спектакля «Юнона и Авось», стихов, ставших основой культового спектакля «Антимиры» в Театре на Таганке, Вознесенский был не просто свидетелем ярких событий своей эпохи, он буквально формировал культурные тенденции. Его творчество — это отражение духа времени, перемен и вызовов, с которыми сталкивалось общество во всём его разнообразии: от советской технической интеллигенции до народных масс в эпоху перестройки. Вознесенский, например, помимо всего написал тексты всенародно любимых песен «Миллион алых роз» и «Плачет девушка в автомате».

- Путь Андрея Вознесенского был наполнен многочисленными событиями, каждое из которых могло бы лечь в основу отдельной книги или спектакля. Отобрав наиболее сильные события и сфокусировавшись на нескольких особенно важных для истории фактах из жизни поэта, я решил совместить их не просто в жанре байопика, где, как правило, описываются события в хронологическом порядке и, по мере взросления героя, история движется к своему логическому завершению. В нашем случае сам герой подсказывает форму нелинейного спектакля, — говорит Роман Шаляпин.

Андрей Вознесенский окончил Московский архитектурный институт, что во многом определило его стиль — поэт использовал навыки пространственного мышления в разных сферах, в том числе в литературе. Сценографическое решение спектакля тоже родилось из архитекторского начала. Пространство представляет собой конструктор, где каждый элемент является модулем, способным поменять форму или преобразоваться с помощью проекции, что и происходит с каждой новой сценой. В спектакле используется проза и стихи Андрея Вознесенского, песни советских композиторов и специально написанная для спектакля музыка.

Imperial Orchestra представит премьеру грандиозного шоу «Новый год в Хогвартсе» 31 декабря 2025 года в «ЦСКА Арене». Саундтреки к фильмам саги, а также музыку из «Фантастических тварей» и «Один дома» исполнят более ста музыкантов в Москве и более семидесяти на выездных шоу.

Шоу «Новый год в Хогвартсе» — это синергия музыки, циркового искусства, мощнейших визуальных вау-эффектов, цифровых решений и мультимедийных технологий, которое стирает грань между реальностью и магией. С первых же нот, сыгранных со всей мощью большого симфонического оркестра и хора в мантиях знаменитых факультетов, зритель перенесется в праздничный Хогвартс, где всё дышит чудом. Многоуровневая сцена превратится в заколдованное пространство, где под сводами парят сотни свечей, а воздушные гимнасты творят свою цирковую магию. Через синтез жанров, яркую сценографию и исполнение популярных композиций Imperial Orchestra привлекает широкую аудиторию на свои концерты, популяризируя академическую музыку в том числе среди самых юных поколений.

- Это особенное шоу, в которое мы вложили всю душу. Над проектом трудилась огромная команда — музыканты, артисты, постановщики, художники, костюмеры, дизайнеры. Мы создали «Новый год в Хогвартсе» как настоящее чудо, где музыка, театр и технологии сливаются в единое целое. Это восьмое масштабное симфоническое шоу в коллекции Imperial Orchestra. — говорит арт-директор оркестра Александр Дулин. — Мы собрали полный симфонический оркестр и хор, чтобы воссоздать аутентичное звучание любимой киноэпопеи; подготовили магические артефакты и специально отшили уникальные костюмы, чтобы зрители с первых минут почувствовали себя в мире Гарри Поттера. Эффект масштаба и 5d погружения создают не только трёхметровые дементоры под куполом арены, экран на 250 кв. метров и парящие свечи, но и воздушные гимнасты, акробаты и артисты цирка, благодаря которым музыка словно оживает в пространстве. Мы сделали всё, чтобы каждый, кто окажется в зале, почувствовал дыхание настоящего волшебства.

Динамичное двухчасовое путешествие с антрактом проведет зрителей через все восемь фильмов о «мальчике, который выжил», а также сюжеты любимых новогодних кинолент. Дополнят эффект погружения в мир волшебства интерактивные фотозоны, воссоздающие знаменитые локации, встреча с любимыми персонажами в лице профессиональных аниматоров и сувенирные лавки, где можно обзавестись собственной волшебной палочкой.

Закрытый показ новогоднего шоу «Новый год в Хогвартсе» с участием звезд состоится в концертном зале «Москва» 23 декабря 2025 года.

Константин Райкин посетовал на то, что возглавляемый им театр "Сатирикон" стал "бездомным". Это произошло из-за реконструкции здания театра.

- Неудобства, которые мы в старом здании испытывали, так как это бывший кинотеатр, ерунда по сравнению с проблемами, с которыми мы в итоге столкнулись, - сказал "Коммерсанту" Константин Райкин. - Десять лет мы находимся в состоянии бездомности. При этом мы выпускаем спектакли, продолжаем быть репертуарным театром, несмотря на обстоятельства. Понятно, что театр - это прежде всего команда. Но сколько можно нам на прочность проверять?

По словам Константина Райкина, другие здания под репертуар "Сатирикона" подходят не до конца:

- "Планета КВН" занята другими спектаклями - чужими и нашими. Так же, как и другая площадка - "Дворец на Яузе - заполнена не только нами. Значит, надо это расписание как-то раздвинуть. Это целое дело.

Как "ИнтерМедиа" сообщало ранее, Константин Райкин выпустил мемуары "Школа удивления. Дневник ученика".