Новый выпуск программы «Однажды…» покажет НТВ 7 сентября 2025 года. Участники Всероссийского театрального фестиваля «Вахтангов. Путь домой» познакомят телезрителей со своими спектаклями, Виктор Добронравов расскажет о творческих и семейных буднях, а Николай Цискаридзе поведает, как готовился к коронации на театральных подмостках.

Цискаридзе дебютировал на легендарной сцене МХТ в роли короля-солнце Людовика XIV в спектакле «Кабала святош» по пьесе Михаила Булгакова. На афишах громкая балетная фамилия не значится, там указан лишь псевдоним – Максим Николаев. 20 лет назад Цискаридзе публично заявил, что его имя никогда не появится на афишах драматических спектаклей, и слово своё сдержал. Однако на театральную сцену всё же вышел и таким образом отдал дань Михаилу Афанасьевичу. Булгаков – один из любимых авторов Цискаридзе, и дебютировать именно в его пьесе – большая радость и честь.

Виктор Добронравов – сын Фёдора Добронравова и старший брат Ивана Добронравова. Они связаны узами не только кровными, но и музыкальными. В юности Виктор с упоением слушал русских рокеров, однако их уверенно теснил авторитет папы. Сейчас уже отеческий опыт Виктора помогает взрослеть его дочерям Варваре и Василисе. Девочки растут очень музыкальными, они хорошо поют и танцуют. Ничего удивительного: все в папу, который на главной сцене фестиваля «Вахтангов. Путь домой» больше часа пел для 15 тысяч благодарных зрителей.

Эфир в 14.00.

Премьера спектакля "Много шума из ничего" прошла в ЦДКЖ 2 октября 2025 года. Был аншлаг, зрители по достоинству оценили перенесение событий пьесы Уильяма Шекспира в современность, уважительное отношение к первоисточнику и сильный актерский состав. Большое впечатление произвела Евгения Липская в роли Беатриче. Актриса рассказала нам, как она постигала актерское мастерство и в чем секрет воздействия на публику спектакля "Много шума из ничего".

- Евгения, каким было ваше детство и были ли вы уже тогда похожей на Беатриче? Если да, то чем?

- С трёх лет я мечтала стать актрисой. Меня хотели назвать Василиса, но назвали Женя, в честь моей любимой бабушки. Родилась в Москве на Малой Ордынке. Мне близка роль Беатриче, для меня это интересно потому что судьба героини, её протест против привычных шаблонов обывательской жизни – мне понятен и приятен. Это бунт против системы, против навязанных стандартов. Феминизированное начало мужчин меня тоже порядком утомило, очень понимаю Беатриче. Поддерживаю её в смелых, хлестких высказываниях.

- А чем вам близок Шекспир?

- Шекспир – это классика! Со времён студенчества давно к нему не возвращалась, а сейчас выпало такое счастье: "Замахнуться на Вильяма нашего Шекспира". За что безмерно благодарна всей нашей прекрасной талантливой режиссёрской и продюсерской команде.

- Какими своими театральными работами вы особенно гордитесь?

- Одна из знаковых театральных работ в моей жизни это роль Гелены в спектакле «Варшавская мелодия» по пьесе Леонида Зорина - выдающегося российского режиссёра, ученика великого Георгия Александровича Товстоногова, Семёна Михайловича Лосева (написана через 400 лет после Шекспира). Эта роль подарила мне неимоверное счастье на сцене в течение многих лет. Удивительно, что между этими двумя героинями - Геленой и Беатриче - с разницей в 400 лет, есть неизменные сходства.

- А какое сценическое амплуа вам ближе всего?

- Я очень люблю яркие роли сильных героинь с непростым характером, с непредсказуемыми реакциями, со стержнем. Смелых и веселых. Там столько внутри: копать и копать. "Я заглянул вглубь человеческого я и не увидел в нём дна". И когда работаю над такими ролями, понимаю, что многое отзывается во мне.

- Родители поддерживали ваше стремление стать актрисой?

– С трёх лет я мечтала стать актрисой, но мои родители - заслуженные артисты РФ (мама - пианистка, папа - оперный певец) - настоятельно мне не рекомендовали идти по этому пути. Поэтому сначала я получила диплом магистра права, а потом решила бросить всё и попробовать осуществить свою мечту. Я несколько раз уже бросала всё и начинала сначала. Нужно делать то, что страшно! Мне кажется, так правильно (улыбается). Мой ангел - моя мамочка - тогда поддержала меня во всём: «Лети, доченька!».

Дальше долгий путь: учёба, 10 лет служения в государственном театре, съёмки в кино, много жизни! Наверно как у всех. Работа в кинопроизводстве: около 15 ролей первого-второго плана в российских сериалах («Отпуск» на ТНТ, «Как выйти замуж за сантехника», «Эффект домино», «Жена олигарха», «Я все начну сначала» и другие).

- В чем уникальность спектакля "Много шума из ничего" в ЦДКЖ?

- Наш спектакль "Много шума из ничего" - это спектакль в спектакле. И мне, как актрисе, было интересно существовать, перевоплощаться из персонажа Елена Арнольдовна (секретарь) в Беатриче. Очень здорово было поработать сразу с тремя талантливыми режиссёрами! Хочется пожелать всем причастным долгой счастливой жизни нашему спектаклю, мы его любим. А вообще: "Для меня лучше слушать, как моя собака лает на ворон, чем как мужчина лянётся мне в любви."

- Любите ли вы театр?

– Не так чтоб очень! (смеётся) Театр… Ассоциация первая, которая приходит мне - любовь, смысл жизни. Дальше - боль, неуверенность, уверенность, синяки, недосып, усталость, страх, влюблённость, люди, счастье, от зарплаты до зарплаты, курилка, капустник, сплетни, ссоры, мои очень близкие, слёзы, потрясения, катарсис, космос… Это всё, здесь - всё. Спасибо, что принял, спасибо, что спасаешь из раза в раз. Я верую. Спасибо за смысл. Спасибо за близких. За испытания. За постоянный экзамен. Театр - моя жизнь и любовь.

- А что для вас счастье?

- «Счастье то, что не выясняют. Его чувствуют кожей».

- А вы счастливый человек?

- Вообще я очень счастливая, мне в жизни встречается много добрых талантливых светлолицых людей с горящими глазами. За десятки, сотни тысяч километров или почти рядом, но все они - мои. А я - их. Мои щедрые, мои добрые, мои талантливые, ранимые, раненые, мои наотмашь любящие, переживающие со мной испытания, новые экзамены и радующиеся моим «важным» успехам. Вот это такое счастье настоящее. Благодарить только, плакать от счастья и благодарить. Таких светлых, горящих своей профессией, талантливых людей я встретила и на нашем проекте.

- Что можете сказать зрителям после успешной премьеры "Много шума из ничего" в ЦДКЖ?

- Прогремела премьера. Прошла. Как светлый дым. И хорошо и грустно. Этот марафон закончен. Но, обязательно будет новый. До встречи в театре!

Беседовал Григорий Погосян

Премьера мюзикла «Любовь без памяти» по песням Басты прошла в Vegas City Hall 4 октября 2025 года при аншлаге. Перед началом спектакля гостей встречала красная дорожка, одним из первых на которой появился Василий Вакуленко, музыкальный продюсер и вдохновитель проекта с семьей – супругой Еленой и дочерьми Машей и Василисой. Среди гостей премьеры были представители шоу-бизнеса, медиа и культуры: Сергей Жуков с семьей, Егор Крид, Валя Карнавал, Константин Ивлев, Игорь Матвиенко, Яна Чурикова, Loc Dog, Аркадий Новиков, Екатерина и Александр Стриженовы с дочерью Александрой, Джиган, Пашу, Анна Седокова, Ольга Серябкина, Владимир Маркони, Михаил Стогниенко, Прохор Шаляпин, Dava, Анна Плетнева, Verbee, Дмитрий Шепелев, Яна Кошкина, Карина Кросс, Минаева, Мари Краймбрери, Милана Хаметова, Ольга Свиблова, Леонид Ярмольник, Тося Чайкина, Нонна Гришаева с сыном, Виктор Дробыш, Владимир Тартаковский, Юлианна Слащева, Юлия Сумачева, Аркадий Укупник, Мераб Амзоеви и многие другие.

Гости отметили работу всей творческой команды и отличный каст. Хореографические номера, поставленные хореографом-постановщиком Ириной Кашубой, заряжали зал энергией. Многоуровневые декорации-трансформеры от художника-постановщика Анастасии Пугашкиной и уникальная сцена 360 градусов создавали эффект полного погружения. Художник по свету Иван Виноградов подчеркивал драматургические повороты сюжета, а впечатляющие полеты артистов над зрительным залом и масштабный видеоконтент, созданный креативным продюсером Иваном Тиуновым, добавляли зрелищности.

На финальном поклоне труппы и создателей мюзикла Василий Вакуленко обратился к зрителям: «Хочу поблагодарить команду, большую и талантливую, замечательных артистов и продюсеров, людей, которые верят и помогают реализовать этот по-настоящему сложный проект. Я был очарован тем, как звучат мои песни. Я хотел бы сказать слова благодарности моим девочкам, они сегодня здесь – моя жена Лена, дочки – Машуля, Василиса. Спасибо моей супруге за то, что она с самых первых дней рядом со мной и это чистый кайф! Я искреннее и всегда верил в простую, чистую любовь, за которую стоит побороться, над которой стоит работать, чтобы ее сохранить и продолжить. Хочу поблагодарить вас за то, что вы так высоко оцениваете мое творчество. Это по-настоящему трогательно – из зала, в роли зрителя, наблюдать за тем, как звучат мои песни. Низкий вам поклон, дорогие зрители».

Сергей Жуков: «Испытываешь самый чистый кайф, когда весь зал поет песни любимого артиста. Поздравляю Васю, поздравляю Алексея и всю команду. Наконец-то есть куда сходить в Москве! Приходите, наслаждайтесь любимой музыкой и, конечно, любовью».

Владимир Познер: «Во-первых, постановка очень трогает, во-вторых, это весело, с надеждой, что сегодня очень важно, с улыбкой и позитивом. Я думаю, что мюзикл ждет успех!»

Александр Стриженов: «Я поздравляю всех нас с тем, что можно окунуться в абсолютно бродвейскую, в самом прекрасном смысле этого слова, атмосферу настоящего мюзикла. Леша Франдетти молодец. Труппа великолепная, каст, поющие, хореография сумасшедшая – Ирина Кашуба, прекрасный хореограф, великолепный. И, конечно, музыка Васи: я сижу и понимаю, что я все песни знаю. Это все, что звучало везде, это та музыкальная среда, в которой мы жили последние 15 лет».

Режиссер-постановщик Алексей Франдетти создал захватывающую историю по пьесе Антона Аносова, где драматическая история переплетается с динамичными музыкальными номерами. Сюжет о молодом талантливом музыканте Саше, который приезжает из Ростова-на-Дону покорять Москву, находит отклик в сердцах зрителей любого возраста. Особую остроту истории придает неожиданная встреча героя с Катей — студенткой, которой предстоит уехать на учебу в Париж. Их внезапно вспыхнувшее чувство проходит серьезные испытания — расстояние, ревность, интриги недоброжелателей и непростой путь к признанию. В аранжировках, специально созданных для мюзикла Бастой и командой творческого объединения Gaz, прозвучали хорошо известные хиты Басты – «Любовь без памяти», «Сансара», «Кинолента», «Медлячок», «На заре» и «Моя игра» и другие.

Спектакль «Любовь без памяти» будет идти в Vegas City Hall в режиме ежедневного проката весь театральный сезон.

Актриса Нина Гуляева скончалась 3 октября 2025 года в возрасте 94 лет. О ее смерти сообщил МХТ имени Чехова, где она служила 70 лет.

- Впервые на мхатовскую сцену она вышла более 70 лет назад: ещё студенткой Школы-студии МХАТ играла Серёжу в «Анне Карениной», а в 1954-м вступила в труппу театра, - сообщается в некрологе. - Миниатюрная, задорная, звонкая, пропевающая, протанцовывающая свои роли, она начинала как травести: Митиль в «Синей птице», Принц Мамилий в «Зимней сказке», Шурка в «Егоре Булычове»… Одна из самых знаменитых ролей – Суок в «Трёх толстяках» 1961 года. Эту роль критики называли смыслом всего спектакля, писали о том, с каким «блеском точности Гуляева изображает куклу – настоящую куклу наследника Тутти».

Гуляева играла и лирических героинь, и трагедийные образы, (за роль старухи Анны в «Последнем сроке» по роману Валентина Распутина актриса в 1978 году получила Госпремию), и комедийных персонажей, вроде Дорины в искромётном «Тартюфе» Анатолия Эфроса. Всего в театре Нина Ивановна сыграла порядка 60 ролей. В 1969 году актриса была удостоена звания народной артистки РСФСР. Последними её спектаклями были «Белые ночи» в МХТ и «Дядя Ваня» в Театре наций (премьеры обоих состоялись в 2019 году). В 2020 году Нина Гуляева получила почётную премию «Золотая маска» за выдающийся вклад в развитие театрального искусства.

В кино актриса почти не снималась, но много работала в озвучке.

- Голос этот часто звучал на радио и с экрана, им говорили героини Анастасии Вертинской в фильмах «Алые паруса» и «Человек-амфибия», Буратино и Чиполлино в мультфильмах, - напоминает пресс-служба театре. - Сама же Нина Гуляева в кино снималась редко, раз и навсегда выбрав для себя сцену. Творчество, любовь, жизнь – всё было заключено для неё в стенах Художественного театра. Здесь она встретила главного человека своей жизни – Вячеслава Невинного, здесь же продолжил актёрскую династию их сын, Вячеслав Невинный-младший.

Прощание с актрисой пройдёт в МХТ имени А. П. Чехова. О дате и времени будет сообщено дополнительно.