2025, Juzeppe Junior.

Оценка: 6 из 10.

Juzeppe Junior – под таким именем решил делать музыкальную карьеру сын покойного Децла Антоний. То есть, если верить выходным данным сингла, его зовут Меркурий Антоний Иоанн Кириллович Толмацкий – так что псевдоним кажется сложным только на первый взгляд. Джуниору 20 лет, и его сингл по вайбу напоминает ранние произведения отца: пусть тот тогда считал себя гэнгста-рэпером, по сути творчество было довольно детским. А вот по стилистике «IKKISURT» больше похож на музыку зрелого Децла: там очень ощутимо влияние регги. При этом Антоний не пытается изображать серьёзность, он скорее расслаблен и улыбчив.

Сама песня, название которой не поддаётся расшифровке, - легкомысленная летняя зарисовка от лица юноши, спешащего на свидание. Он очень волнуется, но старается не показать вида, однако всё время прокалывается, потому что несёт полную околесицу про усики и трусики. На обложке сингла Juzeppe Junior вообще летит над Москвой на одноразовом бритвенном станке, что только подчёркивает юмористическую сущность произведения.

Правда, я не уверен, что трек кого-то сильно заинтересовал бы сам по себе, без привязки к родственным связям Джуниора. До Антохи МС – другого специалиста по околесице и расслабону – молодому Толмацкому далеко: согласно статистике Яндекс Музыки, Антоху за последний месяц слушали в 131,5 раз чаще, чем Juzeppe Junior. Впрочем, не надо недооценивать людское любопытство и интерес публики к звёздным отпрыскам: сейчас показатели Джуниора растут примерно на тысячу слушателей в день и следующий после «IKKISURT» сингл не то чтобы будут ждать с нетерпением – но после выхода обязательно послушают.

Алексей Мажаев, ИнтерМедиа

Композитор Юрий Чернавский скончался 29 сентября 2025 года в возрасте 78 лет в Лос-Анджелесе. О его смерти сообщила в соцсетях семья покойного.

- 29 сентября 2025 года ушел из жизни наш дорогой и любимый муж, отец и дедушка Юрий Чернавский — замечательный, талантливый, гениальный композитор, чья музыка до сих пор звучит на российской эстраде, - написал он. - Для нас он всегда останется самым близким и родным человеком, примером силы, доброты и вдохновения. Его музыка будет жить в сердцах людей, а память о нем — в нашей семье навсегда. Семья глубоко скорбит и просит всех, кто знал и ценил его, сохранить светлые воспоминания. Информация о дате и месте прощания будет сообщена дополнительно.

Юрий Чернавский родился 17 марта 1947 года в Тамбове, где окончил музыкальную школу и музыкальное училище (по классу скрипки), а также учился в местном отделении Московского института культуры (класс композиции и оркестровки). Еще во время учебы Юрий вместе с другом создал свой первый любительский джазовый ансамбль. В 1969–1973 годах он играл в джазовых оркестрах Олега Лундстрема, Леонида Утёсова, Бориса Ренского и Дмитрия Покраса. В 1973—1975 годах работал в качестве лидер-саксофониста и аранжировщика Азербайджанского государственного эстрадно-симфонического оркестра под управлением Муслима Магомаева.

С 1976 года Чернавский сотрудничал с группами «Красные маки», «Весёлые ребята», «Карнавал» и др. Вместе с Владимиром Кузьминым в 1981 году основал первый состав группы «Динамик», где выступал как клавишник и аранжировщик, но в 1982-м ушел из коллектива, чтобы заниматься сольным творчеством.

В 1983 году Юрий Чернавский записал один из самых культовых альбомов 1980-х — «Банановые острова», в создании которого участвовал ВИА «Весёлые Ребята». В 1980-е годы Чернавский сотрудничал с такими поэтами, как Андрей Вознесенский, Леонид Дербенёв, Александр Маркевич, Валерий Сауткин и другими, писал музыку и работал как композитор и продюсер со многими ведущими советскими исполнителями песен — Аллой Пугачёвой, Алексеем Глызиным, Валерием Леонтьевым, Михаилом Боярским, Сергеем Минаевым, Тынисом Мяги, Владимиром Пресняковым-младшим, Анне Вески, Мариной Журавлёвой и др.

Кроме того, он писал музыку к фильмам, таким как «Сезон чудес», «Выше радуги», «Асса» «Новогодний романс», «Бегущая по волнам» и другим. Его работы также включают саундтреки к более чем 20 мультфильмам, особенно плодотворным было его сотрудничество с режиссером Александром Татарским. Музыка Чернавского звучит в его мультфильмах «Крылья, ноги и хвосты», «Следствие ведут Колобки», мультальманахе «Кубик» и других.

Среди самых известных хитов авторства Юрия Чернавского – «Зурбаган», «Острова», «Белая панама», «Белая дверь», «Робинзон», «Маргарита», «Лунное кино», «По дороге в Голливуд», «Здравствуй, мальчик Бананан!», «Робот».

С 1990 года Чернавский работал в Берлине (Германия), где создал рекорд-лейбл How’s that Music GmbH, совместно с известным хитмейкером Брюсом Хаммондом Эрламом. В 1994-м композитор переехал работать в Голливуд, где создал совместную со своим сыном Дэймоном (Дмитрием) Чернавским компанию LA 3D Motion, которая специализировалась в области компьютерной графики с использованием высоких технологий (CGI) в видео- и киноиндустрии США. Одновременно Чернавский продюсировал сына, который в день своего восемнадцатилетия в 1996 году был удостоен премии MTV Europe Music Awards за участие в лучшем музыкальном видеоклипе года на телеканале «MTV Европа» в песне «Get Down (You’re the One for Me)» с американской группой Backstreet Boys. Дэймон также работал над клипами для групп и исполнителей 'N Sync, The Boys, Рода Стюарта, Тупака Шакура и других.

Юрий Чернавский сотрудничал также с Дайон Уорвик, Дэймоном Эллиоттом, семьёй Джексонов, компаниями Red Square Studios, EMI, Sony и другими. В 2010 году опубликовал книгу воспоминаний «Здравствуй, мальчик Бананан!».

Опрос о музыкальных средствах борьбы с осенней хандрой провёл сервис Звук. Согласно полученным ответам, 30 процентов предпочитают осенью поднимать себе настроение в условиях меланхолии с помощью рока. 26 процентов опрошенных назвали любимым жанром поп, а 24 процента - рэп. Далее с большим отрывом отстают классика и неоклассика (6 процентов), шансон (5 процентов) и блюз (4 процента).

Из приоритетных осенних песен опрошенные выбрали "Кухни" группы "Бонд с кнопкой" (21 процент, "Третье сентября" Михаила Шуфутинского (14 процентов) и "Осень" группы "Кино" (14 процентов).

"ИнтерМедиа" напоминает, что с января по август 2025 года количество прослушиваний песни "Третье сентября" Михаила Шуфутинского выросло на 89 процентов по сравнению с аналогичным периодом прошлого года.

Официальное закрытие мотосезона-2025 – 13-й Московский мотофестиваль – состоялось утром 27 сентября на Воробьевых горах. Организаторы подготовили насыщенную программу для любителей байков и интересующихся зрителей. Конкурсы, соревнования, выставка, лотерея, и конечно же – музыкальная программа. Задача задать тон мероприятию и дать мощный рок-старт заезду мотолюбителей была поручена группе «Парк Горького».

Выступление коллектива прозвучало свежо и современно. На мотофестивале группа сыграла небольшой сет из восьми песен, среди которых «Peace in our Time», «Girl in New York», «Окно в любовь», «Come Together» и другие. По ходу мини-концерта музыканты приняли решение и внесли коррективы, предложив всем вместе исполнить мировой хит «Stand by Me», который войдет в готовящийся альбом группы «Трибьют» из таких же мировых хитов, исполненных в узнаваемой манере «Парка Горького».

По признанию самих музыкантов, выступление на закрытии мотосезона было одно из самых лучших, в столь ранний час привлекшее на площадь перед сценой тысячи зрителей, внимательно слушавших песни группы. Выступление было настолько сыгранным, качественным, с приятно настроенным звуком, с удивительной мелодичностью и хорошим смыслом песен, с прекрасными голосами, звучавшими в унисон, что хотелось внимать каждой ноте. Благодаря профессионализму музыкантов и работе звукорежиссеров порой даже казалось, что это не живое выступление, а качественная запись.

На концерт группы «Парк Горького» приехал Ли ШауШен, член Китайской ассоциации музыкантов и основатель и музыкальный директор симфонического оркестра Уси, который он привез в Россию для концерта в «Зарядье» 1 октября. Этот оркестр будет выступать вместе с группой «Парк Горького» на концертах в Китае, запланированных на 2026 год.

Он первый раз увидел группу на живом концерте и лично познакомился с музыкантами:

- «Парк Горького» - группа несомненно мирового класса. Для китайской аудитории очень важно, что они очень харизматичные молодые ребята, играют мелодический рок, все великолепно поют. Я не сомневаюсь, что китайской молодежи очень понравится, а их хит «One World Freedom», посвященный 80-летию победы во Второй мировой войне, я думаю, будет показан по национальному китайскому телевидению, - сказал Ли ШауШен.

Отыграв запланированный сет, коллектив покинул сцену, чтобы через некоторое время снова на нее вернуться и исполнить знаменитую песню «Bang» в новой современной аранжировке. Под этот номер и стартовал финальный заезд нескольких тысяч мотоциклистов.

Корреспондент «ИнтерМедиа» задал несколько вопросов участникам группы.

Сергей Арутюнов, лидер-вокалист:

О выборе репертуара для закрытия мотосезона

Для сегодняшнего концерта отбор материала был достаточно простым. Мы знали, что это будет опен-эйр на самой высокой площадке Москвы. Мы выбрали песни самые ударные, чтобы всем было тепло и это получилось. Самый безопасный способ согреться – это хороший рок и драйв. В репертуаре группы все песни про самое важное в нашей жизни – мир, любовь, других у нас просто нет. Перебираю мысленно сейчас все песни в репертуаре и понимаю, что все они о любви в самом широком смысле этого слова. Любовь к близкому человеку – то, о чем хочется петь всегда.

О выступлениях на мотофестивалях

Выступать на мотофестивалях – это такой кайф! Атмосфера любого байк-фестиваля непередаваемая, это безграничное единение, ведь все байкеры - братья. Я обожаю мотофестивали и люблю на них выступать.

О байкерах

Среди байкеров суровых людей ровно столько же, сколько среди не байкеров. В те времена, когда байк не каждый мог себе позволить, мотосообщество преимущественно состояло из суровых парней. Сейчас это удовольствие доступно уже многим. Мне же больше всего нравится, когда рядом со мной на байке сидит красивая, угарная девчонка, с выбившимися из-под шлема и развевающимися от ветра волосами – и все смотрят только на нее. Байкеры-девчонки – то, от чего я просто глаз оторвать не могу.

Олег Изотов, лидер-гитарист и вокалист:

О связи с мотокультурой

В детстве у меня был альбом с наклейками мотоциклов всех видов. Мне всегда очень нравилась эта культура. Я рисовал мотоциклы и мечтал о собственном, но вместо него у меня появилась гитара. Ревет она так же громко, как и байк, но ездить на ней по улицам сложновато (смеется). Я очень много общаюсь и дружу с маленькими независимыми байк-клубами, некоторые из них мне даже очень помогали с моими концертами. Среди байкеров много достойных, классных ребят. И, конечно же, эта культура тесно связана с рок-музыкой, потому что вряд ли любой другой жанр может быть настолько близок к ней. Поразительно то, что раньше в качестве публики я байкеров толком и не видел – так сложилось, поэтому сегодня посмотрим, но я уверен, что это очень благодарная аудитория.

О своем участии в группе «Парк Горького»

То, что я теперь в составе группы «Парк Горького» ощущается, как логичный, хронологически правильно выстроенный мой путь как музыканта. Все то, над чем я много работаю, приобретает соответствующий результат – в освоении гитары, саунд-продакшне, В группе «Парк Горького» получили развитие мои вокальные данные – для меня произошел серьезный скачок в этом плане. Мне и раньше периодически наши рок-исполнители вроде Кэша из группы «Слот» или Кирилла Немоляева из «Бони Нем» говорили, что я круто пою. Три года назад на концерте в Зеленом театре парка Горького меня в этом убедил Стас Намин и многотысячная аудитория фэнов. А если говорить о репертуаре группы «Парк Горького», то для меня очень важно, что это – близкий для меня рок-посыл мира, любви и свободы всему человечеству.

На фото: Ли ШауШен, Сергей Арутюнов, Тимофей Григорович, Илья Марков и Олег Изотов

Илья Марков, бас-гитарист и вокалист

О сочетании байка и музыки

Я сам мотоциклист, у меня Honda Fireblade 1000, я очень люблю гонять по дорогам, в общем, я здесь как член одной большой семьи. Я как нормальный рокер не воспринимаю электромотоциклы, мне нужен рев мотора и запах бензина. Но в заезде я сегодня принимать участие не смогу – мой заезд сегодня с группой «Парк Горького», такой же мощный, как тысяча мотоциклов.

О перспективах группы «Парк Горького»

О перспективах в смысле карьеры я вообще не думаю, для меня это не так важно. Прежде всего для меня это высший кайф играть вместе с лучшими музыкантами страны в супергруппе, которой восхищаются рок-музыканты мира. И я считаю, что музыка, которую мы создаем, вдохновляет и заряжает людей позитивом, я вижу это на концертах. Наша музыка нравится и самым молодым, и взрослым, и наши новые песни становятся такими же популярными, как и песни с первого альбома. Перспектива группы «Парк Горького», думаю, прежде всего в том, что мы не только профессиональные музыканты, которые по-настоящему любят рок-музыку, но и по-человечески все ребята очень достойные люди, и мы как одна семья. Без этого не складываются долгосрочные успешные проекты.

Владимир Кальян, специально для «ИнтерМедиа»