В Театре Наций поставят «Вассу» с Юлией Пересильд
Премьера спектакля «Васса» состоится 9 и 10 июня 2025 года на основной сцене Театра Наций. Руководитель постановки и исполнительница главной роли — Юлия Пересильд. В спектакле заняты Юлия Хлынина, Алексей Вертков/Виталий Кищенко, Александр Девятьяров, Инна Сухорецкая и другие.
Новая постановка переосмысливает драматический конфликт знаменитой пьесы Максима Горького «Васса Железнова», продолжающей популярную в русской классической литературе тему трагического распада семьи. В центре истории — всё та же волевая русская женщина, купчиха, владелица судоходной компании. Но сегодня создатели спектакля ставят перед собой задачу разглядеть в Вассе «человеческую женщину», женщину-жену, женщину-мать, старающуюся спасти свою разваливающуюся мечту о целостном доме, в котором все будут трудиться, где праздники и горести будут разделены на всех поровну, где агрессивному внешнему миру будут противопоставлены умение трудиться и жить по совести, не забывая, что «жизнь-то — не мать родная, а строгая хозяйка».
Действие спектакля разворачивается во время семейного праздника, когда сквозь рождественскую суету, искусственную весёлость, саркастический юмор прорывается отчаянная боль и щемящее одиночество разобщённой семьи. Васса Железнова в исполнении Юлии Пересильд — прежде всего трагическая героиня, бросившая вызов судьбе, пытающаяся победить предлагаемые обстоятельства жизни и совершить невозможное — склеить разламывающийся, распадающийся, жестокий к своим героям мир.
- Мне жалко эту женщину. Жалко от того, что она возомнила себя богом, который может вершить судьбы людей. Жалко, что Васса запуталась в этой жизни, пытаясь сохранить дом, семью, бизнес, которые она тащила на своих плечах. Волевая, мощная по своей природе, Васса была уверена, что ей удастся выйти победительницей из любой ситуации, но обстоятельства оказались сильнее. Сердце её не выдержало ни этой ноши, ни взятого на душу греха, — говорит Юлия Пересильд.
Литературную основу для постановки подготовил драматург Константин Стешик. В ней использованы обе редакции «Вассы Железновой» (1910 и 1935 годов) и фрагменты других произведений Максима Горького, в том числе романа «Жизнь Клима Самгина». Такой подход, по мнению создателей спектакля, диктует сам автор, основательно переписавший свою пьесу спустя четверть века с поправкой на революционные изменения.
Помимо драматургической составляющей в спектакле «Васса» важную роль играет музыкальный ряд, раскрывающий характеры персонажей. В нём использованы произведения разных эпох и жанров, среди которых народная песня «Ай повяжу я белый платок», советские хиты «Пароход» и «Течёт река Волга», «Школа жизни» рок-группы «Ноль». Лейтмотив постановки — романс «Если можешь, прости».
Костюмы для спектакля создала Надежда Васильева. По задумке Васильевой все герои спектакля одеты в карнавальные костюмы, напоминающие старые ёлочные игрушки из ваты, обсыпанные битым стеклом.
«Семейное счастье» будут исследовать на театральном фестивале «Толстой»
IX Театральный фестиваль «Толстой» пройдет в музее-усадьбе «Ясная Поляна» с 4 по 6 июля 2025 года. Как сообщают организаторы, в этом году зрителей ждут 15 площадок и более 25 спектаклей, обширная кино- и лекционная программа.
Тема фестиваля — семейное счастье и неспешная усадебная жизнь: яснополянские просторы и уютные яблоневые сады будут наполнены музыкой и спектаклями, чтением классических романов и показами кинофильмов. На фестивале будут представлены премьеры четырех спектаклей, специально созданных в этом году.
- В этом году мы решили взять небольшую душевную передышку, отвлечься от исторических потрясений «Войны и мира», любовных страстей «Анны Карениной» и угрызений совести героя «Воскресения» и позволить себе окунуться в уютную жизнь русской усадьбы, почувствовать во всей полноте радости тихого семейного счастья, - говорит руководитель фестиваля Екатерина Толстая, - Мы приглашаем зрителей разделить с нами это состояние покоя и созерцания, вдохнуть аромат яблоневых садов и вновь обнаружить в себе способность к тишине, близости и простым человеческим чувствам — тем самым, которые так бережно описывал Лев Николаевич.
Музыкальный театр им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко специально для фестиваля подготовил программу, посвященную музыке в имении Толстых, отражающей дух времени и места. Это эпоха второй половины XIX века, с ее вкусовыми предпочтениями и увлечениями, характерными как для дворянской усадебной жизни, так и для городской культуры. В программе — стихи и романсы композиторов-современников Льва Николаевича Толстого, со многими из которых он был лично знаком, включая Петра Ильича Чайковского, Николая Андреевича Римского-Корсакова и других выдающихся авторов. В концертах примут участие ведущие солисты Московского академического Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко. В вечер открытия они исполнят арии из известных итальянских опер, а также из опер «Пиковая дама», «Евгений Онегин», «Хованщина», «Царская невеста», «Сказка о царе Салтане», а закроют фестиваль вечером романсов. 5 июля композитор и музыкант Глеб Андрианов и камерный оркестр Cinematica исполнят музыкальную сюиту «Хрупкость» об уязвимости человеческих чувств и искусства.
В рамках кинопрограммы фестиваля состоится премьерный показ фильма по мотивам романа Льва Толстого «Семейное счастье» Стаси Толстой с Евгением Цыгановым и Евгенией Леоновой в главных ролях. На фестивале фильм представят режиссер и актеры, которые прочитают отрывки из произведений Льва Николаевича Толстого. Кинопрограмма этого года будет посвящена теме «Усадебная жизнь», в ней покажут фильмы «Болото», «Хрупкое, как мир», «Цветок моря», «Вешние воды», «Дневник его жены», «Поклонница», «Последнее воскресенье» и др. Куратор программы – Иван Толстой.
В этом году специально для фестиваля будут созданы несколько спектаклей-променадов: «Дом, который покинул Лев» театра «Пух и прах» (режиссеры-художники — Этель Иошпа и Алена Смирницкая), «Счастье» (режиссер-хореограф — Анна Закусова) и др.
В дни фестиваля в Доме Волконского будет открыта выставка, посвященная старшей дочери Льва Толстого Татьяне Львовне Сухотиной-Толстой, художнице, ученице Ильи Репина и важной фигуре русской эмиграции начала XX столетия.
Ледовый рок-мюзикл «Ассоль» Алины Загитовой покажет Первый канал
Телевизионную версию ледового шоу Алины Загитовой «Ассоль» покажет Первый канал 28 июня 2025 года. Премьера спектакля состоялась 27 и 28 числа в Ледовом дворце Санкт-Петербурга.
«Ассоль» - это рок-мюзикл на льду по мотивам одноименной повести Александра Грина о непоколебимой вере и всепобеждающей мечте. Арена Ледового дворца в Санкт-Петербурге в постановке станет и бушующим морем, и Каперной, и кораблём Артура Грэя с алыми парусами. В шоу участвуют олимпийские чемпионы, многократные призёры и чемпионы российских и международных соревнований: Алина Загитова (Ассоль), Владимир Морозов (капитан Артур Грэй), Алексей Ягудин (Эгль), Евгения Медведева (Хина Меннерс), Артур Гачинский (старший и младший Меннерс), парники Мария Петров и Алексей Тихонов (родители Ассоль Мэри и Лонгрен)
Алина Загитова не только исполняет заглавную роль, но и выступает в качестве продюсера проекта. Над спектаклем также работали автор идеи Светлана Краюшкина, автор сценария и стихов Ника Симонова, композитор Андрей Зубец, художник-постановщик Юрий Антизерский, художник по костюмам Яся Рафикова.
Эфир в 23.50.
Юра Борисов сыграет Гамлета в МХТ
МХТ имени Чехова планирует в будущем театральном сезоне поставить на Основной сцене спектакль «Гамлет». Режиссёром выступит Андрей Гончаров, а заглавную роль сыграет Юра Борисов. Об этом Константин Хабенский рассказал на вечере из цикла «Художественный разговор с художественным руководителем» в беседе с Александром Цыпкиным 27 июня 2025 года.
«ИнтерМедиа» напоминает, что Юра Борисов окончил Высшее театральное училище имени М.С.Щепкина и еще во время учебы на 4 курсе стал лауреатом премии «Золотой лист» в категории «Лучшая мужская роль» за роль Александра Тарасовича Аметистова в спектакле «Зойкина квартира». С 2013 по 2014 год работал в московском театре «Сатирикон», но затем его напряженный график съемок в кино и сериалах не позволил ему продолжать театральную карьеру.