Организатор фестиваля Flamencura и лидер группы La Ruta Viva Алексей Стародубцев рассказал в интервью о грядущем фестивале и перспективах развития жанра в России.

- Как вы стали заниматься фламенко?

- Гитару в руки я взял в тринадцать. Сначала занимался классикой, затем в Испании попал в таблао Cordobes (бар, в котором показывают шоу фламенко) - там умер, заново родился, и с того момента фламенко не отпускает меня.

- Как возникла идея сделать фестиваль?

- Все существующие в России фестивали фламенко ориентированы исключительно на танец. Музыкантам мало что остается, у них два пути - либо делать самим себе концерты, либо аккомпанировать танцорам. Да, музыкантов мало, но есть очень талантливые. России нужен такой фестиваль. Наш фестиваль ориентирован не только на танец, но и на музыку и музыкантов фламенко! Возможно, на музыкантов даже в большей степени. Это новый уровень, следующая ступень в развитии музыки фламенко в России. Мы стараемся все делать на высшем уровне - организация, звук, отбор по профессиональным критериям...

- Когда вы первый раз попали в Испанию? Ваши ощущения?

- Первый раз попал в Испанию в 14 лет как турист. Вообще испанская музыка всегда меня тянула. Когда я посетил первое таблао, меня словно пронзила шаровая молния. Я стал себя представлять на месте этих ребят, появились определенные амбиции, желание учиться. Я чувствовал, что у меня это может получиться.

- Чем вас привлекает испанская музыка?

- Прежде всего трагедийностью содержания, разнообразием жанров и красивейшими гармоническими сочетаниями.

- Как вы думаете, почему фламенко так популярно в России сейчас?

- Не скажу что фламенко сейчас популярно в России, как, скажем, десять лет назад. Наоборот, интерес немного угасает. А вообще людей манит что-то экзотичное, ведь эта музыка незнакома нам. Но зачастую все воспринимают слово "фламенко" как нечто увеселительное, радостное и веселое, но по сути это не является таковым. Прежде всего для меня это трагедийность, трагедия пронизывает всю культуру фламенко. И музыку, и танец, и пение.

- Слышали ли вашу авторскую музыку в Испании?

- Да, мои испанские коллеги, конечно же, слышали мою музыку. Мы записали в Барселоне два прекрасных альбома. Испанцы считают мою музыку необычной. Все-таки обширное профессиональное образование позволяет сочинять иногда очень нетривиально и отходить от канонов.

- Как вы собрали свой коллектив? Какие были критерии отбора?

- Коллектив La Ruta Viva собирался по крупицам в течение пяти лет. Каждый музыкант подбирался очень осторожно, так как, по моему мнению, в коллективе не может быть "слабого звена". Музыканты La Ruta Viva - лучшие, они профессионалы. В коллективе у нас отсутствуют какие-либо финансовые договоренности друг с другом, все просто любят эту музыку. И у каждого есть собственные проекты.

- Чем ваша музыка отличается от музыки других коллективов?

- Музыка отличается тем, что мы играем не только авторские композиции, но и целые авторские программы и тематические концерты. Например, у нас есть программа "Piano y Violin flamenco".

- Какая ваша самая заветная мечта?

- Если мы говорим о творчестве, то, наверно, чтобы в России прогрессировало фламенко на новом уровне, чтобы появлялись новые музыканты, но не пресные любители, а настоящие профессионалы. Чтобы, если мой ребенок захотел бы этим заниматься, у него была бы более плодородная почва для начинаний, чем у меня сейчас.

Баста (Василий Вакуленко), выпустивший дебютный альбом «Lombard» своего нового проекта Rabochiy Gorodok, рассказал о стиле коллектива. По словам музыканта, это «хороший рэпкор»

- Мне как фанату Rage Against the Machine, Pantera и Clawfinger захотелось сделать альбом, вдохновленный рэпкором 80-х и 90-х, - пояснил Василий в интервью журналу «Сноб» - Такая своего рода ностальгия по юности. Плюс Рабочий Городок — так называется район в Ростове-на-Дону, где я рос. Если задуматься, такой район есть почти в каждом российском городе, да и тяжелая музыка многим нравится. Поэтому я думаю, что «Рабочий городок» зайдет многим. Для меня это очень важно.

На сегодняшний день готовы уже шесть клипов нового проекта, а сам Баста отправился в гастрольный тур, в рамках которого собирается посетить с концертами полсотни городов по всей стране.

- Это, конечно, будет длинный путь, считай — марафон (концертный тур начался 29 марта. — Прим. ред.), - говорит рэпер. – Но, думаю, справлюсь. Полумарафон-то я бегал. Понимаешь, я не заставляю себя выступать, не превращаю концерт или тур в героическое шествие. Я понимаю, зачем это делаю, что хочу получить. Как бы это банально и пафосно ни звучало, я хочу чувствовать свою нужность, понимать, что делаю что-то важное для людей, которые пришли на мое выступление. Я готовлю для них крутое шоу. Будут новые песни, некоторые из них я специально не записываю — их можно услышать только на концерте.

При этом у него остается время для работы с молодыми музыкантами в рамках своего лейбла Gazgolder.

- Для меня лейбл никогда не был бизнесом, - объяснил Баста. – Ни рубля не взял за все время. Наоборот, всегда хотелось создавать условия для музыкантов, вкладываться, чтобы они раскрывались — делали то, что им нравится, а не занимались коммерческим музлом. Понимаешь, я всегда работаю с теми, кто мне интересен и симпатичен. Вот недавно мы подписали шесть новых музыкантов — это Icegergert, Baby Cute, Bro Upgrade, Lil Kavkaz, OG Minay, The OM, потому что эти ребята мне понравились. Так в свое время было со Скриптонитом.

Музыкант отметил, что новое поколение сильно отличается от того, к которому принадлежит сам Баста.

- Когда я был молодой, жизнь была безумная, - вспомнил артист. - Тут попробовал, там посмотрел. Приходилось ходить как слепому с палочкой. А новое поколение четко фокусируется на цели. Если хотят заниматься музыкой, то только этим и заняты. Не распыляются. То же самое и с желаниями. Им важно, чтобы у них были песни, туры и деньги. Достаточно понятная формула. Тут пришло время признаться: я не люблю современный рэп, всех этих одинаковых исполнителей, которые читают с автотюном. Я объясню почему. Сейчас время повторений, копирования. Есть, например, Miyagi & Andy Panda — крутые ребята, а рядом — десять их повторений. То же самое со Скриптонитом и другими популярными артистами. Те, кто их копирует, не хотят трудиться и идти на риск. Они работают по алгоритму, идут по дорожке, уже кем-то протоптанной. Поэтому тебе и не нравится то, что ты слышишь.

Василий Вакуленко признался, что по-прежнему боится выходить на сцену.

- И не важно, выхожу я петь перед стадионом или выступаю на корпоративе. Все равно начинается мандраж. Но все проходит, когда начинает играть музыка, - сказал артист.

На днях Баста и Mona представили клип на совместную песню «Не забывай меня». Премьера была приурочена ко Дню космонавтики. Режиссерами стали Митя Лёвин и Игорь Храмков. В ролике Баста играет астронавта, который в космическом корабле получает видеосообщение от своей любимой, роль которой исполняет Mona.

Релиз нового альбома американской рок-группы Pearl Jam «Dark Matter» состоялся 19 апреля 2024 года. В 12-ю студийную работу коллектива вошли 11 треков, в том числе представленные ранее синглы «Running» и «Wreckage». Альбом был записан в студии Shangri-La Studios в Малибу, Калифорния, под руководством музыкального продюсера Эндрю Уотта. В мае Pearl Jam отправятся в мировой тур в поддержку нового релиза.

Премьера новой песни группы «Зоя» «Философия» состоялась 19 апреля 2024 года. Цифровой релиз сингла осуществили лейблы «Первое музыкальное» и ShnurOK. Песня написана от лица девушки, которая пытается справиться с завистью к купившей брендированную сумку подруге и приходит к выводам, что «главное, чтоб духовность была в гармонии с телом» и что надо «осознанно жить и прорабатывать травмы».

- По ночной Неве гуляю с чашкой кофе я, на моем уме сплошная философия, - поется в припеве.

Как мы сообщали ранее, проект «Зоя» солистки «Ленинграда» Ксении Руденко вместе с музыкантом Дмитрием Митиным из «Триодует Пардон Моет» перепели песню «Сирена»