Публикуем читательский отзыв на рецензию Алексея Мажаева на DVD Димы Билана (см. МУЗЫКА от 26.10.05). Авторская орфография почти сохранена.
"Алексей! Тут написано, что можно задавать вопросы, а вот я хотела бы на вас посмотреть, на упрямого парня, который не боится хулиганов и т.д. :). Уж если вы и вправду такой, каким вы себя описываете, то тогда разговаривали бы с Димой Билан уж точно на равных. Потому что Дима тоже из таких парней, как вы - не боится хулиганов и упрямый. Он - яркая, необычная личность на нашей эстраде. И конечно вы вправе его критиковать, но как можно не видеть талант? Да, у нас в стране точно что-то не в порядке (говоря вашими же словами). Потому что называть "дерганьем" искреннее выражение чувств со сцены...??? А может вы и не знаете, что такое выразить свои искренние чувства? Вот, поэтому я хотела бы на вас посмотреть. А то нато стоять как памятник на сцене. И вы, наверное, из тех, кто любит разглядывать памятники.
Вроде бы вы как человек, как журналист - искренний, коли такой смелый, но вы тоже ЗА ПОДДЕЛКУ ЧУВСТВ! Ах, какая интересная метафора, когда вам "вспоминается классическое "кукол дергают за нитки, на лице у них улыбки". WOW! Знаешь, я действительно поражена. Можно ругать за фанеру, за банальность клипов, но тупо не чувствовать искренность исполнителя, его мастерскую игру, когда он доносит чувства до людей, причем делает это мастерски, его пластику- это правда никуда не годится для журналиста, который пишет. Вам правда лучше смотреть на памятники!!!! Кто я? Да, я - поклонница музыки Димы Билан, и я люблю разную музыку. Я могу сравнивать. И я пишу как зритель, который получил море эмоций от его песен и концертов, только потому что Дима Билан по-новому перепел "Звездочку мою ясную", вдохнул в эту песню жизнь, чувства, мы ее увидели - эту звездочку! Вместе с его песнями мы открыли и полюбили осень... Это его слезы о родном человеке и радость по поводу победы на RMA сделали нас ближе к природе. Нам с вами, Алексей, учиться и учиться у него! И потому что мы не умеем выражать свои чувтва - вот поэтому что-то в стране не в порядке! Хотелось бы удостовериться, что вы прочитали мое послание.
С уважением к вам, Светлана Пиняева"

"Уважаемая Светлана! Мне было очень интересно ознакомиться с вашим мнением о Диме Билан (хотя, вообще-то, его псевдоним в соответствии с правилами русского языка склоняется). Если бы не ваше письмо, я бы, наверное, и не узнал, что стать ближе к природе можно, увидев слезы Димы о родном человеке и его радость по поводу победы на RMA. Спасибо за совет: теперь, как только наша редакция ощутит потребность приблизиться к природе, мы сразу начнем просмотр фрагментов церемонии RMA. Кроме того, после вашего письма я решу все проблемы с искренним выражением своих чувств. Начиная с сегодняшнего дня, если вы где-нибудь увидите меня дико дергающимся и строящим странные гримасы, знайте, что это я свои чувства выражаю. Других способов-то нет, кроме предложенных Димой Билан. Вот только я не совсем понял, как можно одновременно чувствовать искренность исполнителя и его мастерскую игру? Так он действительно такой или мастерски играет? Вы уж разберитесь там и сообщите отдельным письмом, а то я тупо не соображаю, что имеется в виду, хоть я и искренний, коли такой смелый. Наверное, все дело в том, что меня угораздило открыть и полюбить осень еще до того, как я познакомился с творчеством Димы Билан. И, конечно, не стоило мне слушать "Звездочку мою ясную" в исполнении ВИА "Цветы" - тогда бы я сразу понял, что только Димина квакательно-глазазакатывательная версия этого хита является эталонной. И насчет памятников вы попали в совершенную точку: как раз на ближайшее воскресенье у меня назначена встреча у памятника. Придется отменить, а вместо этого начать "учиться и учиться" у Димы Билан. Крайне интересно, чему он сможет научить нас, оставшись без продюсера. Ну, как минимум, природоведению.
Алексей Мажаев, InterMedia"

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia